À partir de 10 ans. Un garçon de douze ans, Tom, vit chez ses grands-parents suite au décès de sa mère. Il adore traîner dans le garage de Raszynski où il apprend à assembler et à réparer des voitures. Mais un jour, Tom s’enfuit de chez ses grands-parents et, accompagné d’un ami mystérieux nommé Gabriel, il part à la recherche du père qu’il n’a jamais connu. Pendant le voyage, Gabriel se révèle être un compagnon de route assez particulier.

À partir de 8 ans. Zhigen a vécu vingt ans seul à Pékin après y avoir déménagé pour les études de son fils. Afin de tenir la promesse faite à sa femme, il retourne dans son village natal pour y libérer son oiseau, unique compagnon de ses vieilles années. Il fera le voyage avec Renxing, sa petite-fille, jeune citadine gâtée. Ces deux êtres que tout sépare vont se dévoiler l’un à l’autre, et partager des souvenirs et des aventures. En présence du réalisateur.

À partir de 14 ans. Sieger vit chez son père avec son frère Eddy. Sa mère est décédée et le père essaie de se débrouiller. Jeune athlète, Sieger s’entraîne depuis peu dans une nouvelle équipe de relais. Un jour, après l’entraînement, les quatre coéquipiers vont se baigner dans un lac tout proche. L’amitié qui se développe entre Sieger et Marc prend une forme surprenante. En présence du réalisateur. En collaboration avec Pink Screens et l’ambassade du Royaume des Pays-Bas.

À partir de 7 ans. "Le garçon et le monde" est l’histoire du voyage lyrique et onirique -mais également sombre et inquiétant- d’un jeune garçon qui, à la recherche de son père, quitte son village et découvre un monde fantastique dominé par des animaux-machines et des êtres étranges. Cristal du long métrage et Prix du Public au festival d’Annecy 2014.

Comme chaque année, le Festival se terminera avec les petits films réalisés par les enfants. Cette année Filem’on présentera les films d’animation des enfants des écoles primaires MPI Heemschool & Leo XIII (Neder-over-Heembeek), Émile Jacqmain (Bruxelles), de Goede Lucht (Anderlecht), de Gouden Regen (Ganshoren) accompagnés par Ken Christiaens, Stephy Maes, Sandra Verkaart, Paul Delissen, Yuri Andries & Rémi Desmots. Sans oublier les reportages tournés par notre Club de Reporters au Pianofabriek. Avec un verre et une collation offerts par Picnik.

Adolescente de 16 ans, Billie doit aller vivre chez son père. Sa mère a en effet besoin de temps pour devenir pleinement James. Pendant cette période de transition d’un an, James et Billie se verront chaque semaine : le mardi. Mais Billie a elle aussi beaucoup de choses à vivre ! Elle se rapproche d’un couple d’élèves avec lesquels elle va explorer ses désirs et défier les limites. Dans cette première fiction, Sophie Hyde utilise un style proche du documentaire filmant au plus près des personnages. Chaque mardi pendant un an elle a donné rendez-vous à l’équipe pour tourner le film de manière chronologique, lui donnant ainsi une réelle et vibrante authenticité.

C’est à un voyage musical et identitaire que nous invite ce film hybride, nous faisant traverser les vastes plaines canadiennes, partager leurs bus Greyhound, et visiter leurs "hauts lieux" touristiques (vraiment ?) et autres "dinners"… Le tout porté par les mélodies de Rae Spoon, artiste transgenre à plus d’un titre. Un voyage intime et universel, poétique et décalé. On y parle d’amour, de grandir en tant que queer, de ce à quoi on est attaché parfois malgré nous… Surprenant, touchant, drôle et magnifique.

Escort boy argentin, Lucas débarque en Belgique. Il répond à l’invitation de Henry, un boulanger qui l’a dragué sur le net. Mais être l’amant et l’apprenti d’un artisan de province ne l’excite pas trop et son intérêt se porte davantage sur Audrey, la séduisante mais peu réceptive vendeuse ! Après "Hors les murs", David Lambert nous confronte – sans détour – à la complexité de la prostitution et des sentiments amoureux. Il offre à l’interprète de "Glue" (Nahuel Pérez Biscayart) un rôle délicat et permet à Monia Chokri, découverte dans les films de Xavier Dolan de se révéler drôle et poignante. En présence de David Lambert.

Venez découvrir un pan de la culture lesBIenne ! Laissez-vous emporter dans l’univers des romans populaires de nos grandes sœurs américaines des années 50-60 : coming out, peines de cœur, coups de foudre et problèmes de coloc… des vies très proches des nôtres. Lectures en direct live dans les trois langues et en 3D, suivies du documentaire "Forbiden Love".

Ce documentaire exhume un genre littéraire peu commun et peu connu : la Lesbian Pulp Fiction des années 50-60, romans de gare peuplés de lesbiennes audacieuses et un rien dévêtues. Préparez-vous à un bien curieux mélange d’entretiens avec des lesbiennes sur la réalité de ce temps du placard, avec des lectures d’extraits de romans plus kitch tu meurs. Plus profond que les décolletés des femmes illustrant les couvertures de ces romans, "Forbidden Love" offre une vision décoiffante de ces petites histoires héroïques et rebelles.

La Microboutiek, madame, est un point de diffusion de livres, CD, fanzines, DVD , K7 et autres objets de micro-édition. Vous pouvez autant y découvrir des choses rares que venir y déposer vos créations, la Microboutiek est alimentée par son propre public. N’hésitez pas !

Après la mort de leur mère albanaise, deux frères, Dany, complètement folle, et Ody, parangon de virilité triomphante, entament un voyage à la recherche d’un père qui seul peut leur procurer la nationalité grecque et des papiers en règle. Après le sublime "Strella", ode transgressif à l’amour filial, Panos Koutras nous propose ici une odyssée épique, peuplée d’âmes chevaleresques mais aussi de brutes fascistes promptes à tabasser pédés et étrangers. "Xenia", remarqué au dernier festival de Cannes, brûle d’un sentiment tout autant social et politique que sensuel et joyeux, trouvant sans cesse des solutions inventives pour faire avancer son récit d’apprentissage foutraque et charnel, à l’image de l’esprit de débrouille qui anime ses héros dans un pays en crise.

Aria n’est pas la fille préférée de son père, un acteur narcissique et égoïste, ni celle de sa mère (Charlotte Gainsbourg), une musicienne un peu portée sur la coke. Pas assez jolie ni assez féminine, trop intello et délaissée par ses parents, elle se débrouille comme elle peut grâce à la présence de sa seule amie. Ces deux-là s’aiment tellement qu’elles ont la même coupe de cheveux et se donnent le même nom, se faisant appeler "Ist" et "Ist". Asia Argento, icône punk, signe avec ce quatrième film, une œuvre forte et poignante, en partie autobiographique, hantée par un soundtrack assemblé par Justin Pearson, Gabe Serbian, Luke Henshaw et Brian Molko.

S’inspirant du texte de Pasolini "La Disparition des Lucioles", métaphore de l’avènement d’un nouveau fascisme et de la fin de toute espérance politique, Vincent Dieutre nous livre un film surprenant. S’y succèdent des spectacles de marionnettes, des lectures, des rencontres et des scènes intimes. Parmi celles-ci, on découvre le réalisateur et son amant "en amour", désireux de nous faire partager leur foi en la survivance des lucioles et de continuer un combat qui, loin d’être gagné, n’est jamais pour autant perdu d’avance. En présence de Vincent Dieutre. Le lendemain Vincent Dieutre sera à la Cinematek pour présenter "Jaurès" et parler de son travail de cinéaste avec Patrick Taliercio (dans le cadre de la programmation "donner de la voix (off)" organisée par Le P’tit Ciné).

Sicile, un village de pêcheurs. Grazia, jeune fille androgyne, est partagée entre le devoir familial (son père et sa poissonnerie), son frère à la disparition non expliquée (devenu à la fois modèle et fantôme hantant ses pensées), et ses aspirations et désirs propres. Une quête se joue alors, à la fois psychologique, sociale et sexuelle, quête se heurtant au mur silencieux du conformisme ambiant. Filmé dans un style proche du réalisme magique, ce premier long métrage confirme tout le talent de Fabio Mollo dont nous avions programmés les courts métrages lors d’une précédente édition du festival. En présence de Fabio Mollo.

L’histoire ludique et détaillée du clitoris est une conférence gesticulée qui met en scène une histoire du clitoris à travers les âges, délivrée sous la forme d’une épopée érotique et loufoque. Elle est mise en récit sur un mode décalé, truculent, et émaillée d’images, de saynètes, de croquis d’anatomie, de poèmes et de chansons qui lui sont dévolus. Le projet s’appuie sur un dispositif imagier et sonore qui met en scène les tribulations de son héros anatomique, dont le récit est parfois entrecoupé de témoignages ou d’un jeu de questions réponses avec le public. Deux femmes s’y transforment en enquêtrices lancées sur les traces de ce mystérieux organe, elles-mêmes bouleversées par l’épopée qu’elles relatent. Une ode au plaisir, à son histoire, à sa connaissance. Un projet conçu, écrit et réalisé par : Karine Jurquet, Mélanie Rullier, Inbal Yalon, Natalie Yalon / Avec Inbal Yalon et Karine Jurquet / Mise en scène de Mélanie Rullier et Natalie Yalon / Ecriture de l’historique : Inbal Yalon

Une gueulante ? Un café-discussion. Une invitation à parler, écouter, contester, polémiquer, témoigner... autour d’une série de questions posées en guise d’amorce un rien provoc, parfois désinvolte, mais toujours pleine de contradictions !

"God Loves Uganda" explore les connexions entre la mouvance protestante évangéliste américaine, chantre de l’intolérance, et la récente politique homophobe et criminelle en Ouganda, qui a rendu possible la condamnation à mort de plusieurs gays et lesbiennes. Réalisé après le meurtre de 2011 de David Kato, militant LGBT, le film suit un groupe de jeunes missionnaires fanatiques qui prêchent jusque dans les villages les plus reculés une vision des plus abjectes de l’évangile. Un documentaire nécessaire pour comprendre les origines de la déferlante haineuse anti-gay dans ce pays d’Afrique.

Kasia et Asia partagent logement, voiture et job pas ordinaire : vider les appartements d’habitant-e-s décédé-e-s et revendre ce qu’elles y ont trouvé, ce qui nous vaut des situations particulièrement cocasses. Piotr, de son côté, se fait chier en usine à visser des couvercles. La rencontre se fait et Piotr tombe amoureux d’Asia, aimée également par Kasia. Asia, elle... ne supporte pas d’être touchée ! On a connu plus évident… Pourtant, le trio fonctionne, non sans tensions, se jouant de l’absurdité du quotidien avec un humour bien décalé, jusqu’au summum : une scène de trio, sensuelle à souhait.

Les rencontres audiovisuelles transpédégouines "Shiftcore" ont pris d’assaut Bruxelles en 2014. Au programme : partage d’envies et savoir-faire mais aussi, à découvrir ici, des productions filmiques chaudes juste sorties de la fournaise ! www.shiftcore.org

Deux musiciens sur scène tentent de retranscrire les frustrations, les fantasmes, la cruauté et surtout la solitude propres à des amours impossibles. En mêlant musique industrielle et musique classique, Schwarzloch rend ici un hommage à la poésie violente et sensuelle de Jean Genet.

Margaret, diplômée en Women Studies et complètement fauchée, décide de gagner sa vie en tant que prostituée pour femmes. Avec son amie Jo, elles rencontrent des ménagères obsédées par l’hygiène, des touristes dans le placard, des femmes d’affaires dominatrices, et des représentants de commerce en accessoires érotiques (démodés depuis plusieurs siècles). "The Foxy Merkins", qui se moque gentiment des films de hustlers américains, parodiant notamment des scènes de "My Own Private Idaho" et de "Macadam Cow Boy", multiplie les références féministes, pour un résultat hilarant et totalement unique en son genre. Une découverte !

Hyper-protégé par ses parents et par sa meilleure amie Giovana, Leo va voir sa vie bouleversée par l’arrivée dans sa classe d’un nouvel élève, Gabriel dont il tombe amoureux. Résolu à vivre sa passion, il va devoir s’affirmer et prendre davantage sa vie en main. Le thème de l’éveil à l’homosexualité, maintes fois traité au cinéma, ne sert pas ici à dénoncer l’intolérance ou l’arriération d’un milieu social mais participe d’une question plus large, celle de l’émancipation d’un garçon infantilisé par son handicap. Daniel Ribeiro parvient à nous faire partager les sentiments et l’émotion délicieusement fébrile des personnages très attachants de son premier film récompensé par le Teddy au dernier festival de Berlin.