> Guattari chaosmik

Trente ans après sa disparition, Félix Guattari laisse derrière lui – et manifestement devant nous – une nuée d’idées et d’expériences inestimables, une Terre de Feu d’où surgissent les luttes anti-capitalistes les plus saillantes si l’on pense aujourd’hui aux offensives féministes, décoloniales et écologistes. Anticipateur et visionnaire, le penseur-militant vient se loger dans les murs du Nova pour quelques soirées. Cette programmation prend part à un ensemble plus large de célébrations à travers le monde initié par l’association des ami·es de Félix "Chaosmosemedia". Nous tenterons de faire rhizome entre le travail d’élaboration de nouvelles subjectivités de Félix, son activisme "micropolitique" dont celui entrepris à la Clinique psychiatrique de La Borde pendant 40 ans, et des expériences contemporaines d’être et d’agir autrement, un champ social familier de notre cinéma. Devant la multitude de facettes du travail de Félix Guattari, nous avons choisi l’hétérogénéité qu’il affectionnait tant. Nous vous présenterons deux chefs-d’œuvre qui ont marqué durablement le philosophe, "Ice" de Robert Kramer et "The Other" de Robert Mulligan. Nous questionnerons la relation entre corps et territoires existentiels avec des films plus récents – notamment le magnifique "Terra in Vista" qui ouvrira ce cycle en avant-première, "La Lande" une fiction auto-produite dans la ZAD de Notre-Dame-des-Landes et un montage d’archives couleur inédit du réseau Deligny – lors d’une soirée spéciale dédiée au concept d’écosophie en compagnie de l’anthropologue Barbara Glowczewski. Anne Querrien, sociologue et urbaniste, François Pain, cinéaste, et Isabelle Stengers, philosophe, nous ferons l’honneur de leur présence pour évoquer la transversalité et la singularité du parcours de Félix Guattari dont l’influence est plus vivante aujourd’hui que jamais.

→Samedi 8 octobre à 14h nous aurons le plaisir de nous retrouver au Pianocktail (304 rue Haute) pour une présentation de trois ouvrages de Félix Guattari récemment parus aux éditions Lignes que sont : "65 rêves de Frank Kafka", "Trialogues", "Chaosmose". La présentation est co-organisée par les librairies Par Chemins et Météores en présence d’ami·es de Guattari.

Chaosmosemedia
https://chaosmosemedia.net/


Dertig jaar na zijn overlijden laat de filosoof en psychoanalyticus Félix Guattari een berg ideeën en ervaringen van onschatbare waarde achter zich – en voor ons, laat dat duidelijk zijn. Een Aarde van Vuur waaruit de meest pertinente antikapitalistische strijdvelden opstijgen, met uitlopers die tot vandaag weerklinken op het vlak van feminisme, dekolonisatie en ecologie. De erfenis van deze voorloper en visionair wordt enkele avonden lang gekoesterd in Cinema Nova. Dit programma maakt deel uit van een wereldwijde herdenking die de vereniging van de vriend.inn.en van Félix Guattari, "Chaosmosemedia", organiseert. Onze bedoeling is om een rizoom aan te leggen tussen de uitwerking van de nieuwe opvattingen van Guattari, zijn activisme van ‘micropolitiek’ – waaronder dat in het psychiatrisch ziekenhuis van La Borde veertig jaar lang -, en de hedendaagse ervaringen met anders beleven en handelen, een sociaal veld dat ook wij in Nova betreden. Het werk van Félix Guattari raakt vele facetten. Daarom belichten wij de heterogeniteit waar hij zo aan verknocht was. Wij stellen twee meesterwerken voor die een diepgaande invloed hadden op zijn filosofie, "Ice" van Robert Kramer en "The Other" van Robert Mulligan. Wij bevragen de relatie tussen lichaam en bestaansruimte met recente films. Zo is er de avant-première van het prachtige "Terra in Vista" dat de cyclus opent. Er is "La Lande", een fictiefilm in zelfbeheer uit de ZAD van Notre-Dame-des-Landes, en een montage van onuitgegeven archiefbeelden in kleur afkomstig van het netwerk rond Deligny. Die laatste vertoning kadert in een speciale avond rond ‘ecosofie’ in het gezelschap van antropologe Barbara Glowczewski. Anne Querrien, sociologe en stedenbouwkundige, François Pain, filmmaker, en Isabelle Stengers, filosofe, zijn aanwezig om het te hebben over de transversaliteit van de bijzondere weg die Félix Guattari heeft afgelegd en zijn invloed die vandaag de dag levendiger is dan ooit.

→Zaterdag 8 oktober om 14u in de Pianocktail (Hoogstraat 304, 1000 Brussel) worden drie werken van Félix Guattari voorgesteld die recent verschenen bij Editions Lignes : "65 rêves de Frank Kafka", "Trialogues" en "Chaosmose". De boekpresentatie wordt mee georganiseerd door de boekenwinkels Par Chemins en Météores, in aanwezigheid van de vriend.inn.en van Guattari.


Basile Richon Vernissage

Basile Richon est un artiste travaillant à la conception de machines, de dispositifs et d’installations modulaires évolutives. Nous avons la joie d’accueillir quelques-uns de ses prototypes au Nova durant nos festivités guattariennes. Ces appareillages peuvent devenir producteurs de traces et d’enregistrements qui traduisent les interactions et les mouvements avec le milieu dans lequel ils évoluent. Si ces dispositifs nous apparaissent autonomes, ils n’en demeurent pas moins machiniques, branchés sur les machines sociales, animales, désirantes et immatérielles.

→ Du 06.10 au 23.10. Vernissage le 06.10 à 19:00 en présence de Basile Richon

http://www.basilerichon.ch/
http://www.basilerichon.ch/

06.10 > 19:00
Basile Richon

Basile Richon is een kunstenaar die werkt aan het ontwerp van machines, autonome apparaten en evoluerende modulaire installaties. Tijdens de module rond Guattari zijn er een aantal van zijn prototypes te zien. Deze toestellen produceren sporen en opnamen die de interacties en bewegingen vertalen met de omgeving waarin zij evolueren. Hoewel deze apparaten autonoom lijken, blijven het machine-achtigen die verbonden zijn met sociale, dierlijke, wensende en immateriële machines.

Van 6.10 tot 23.10. Vernissage op 6.10 om 19.OO in aanwezigheid van Basile Richon

06.10 > 19:00
Terra in Vista

Cecilia, Armelle, Gibbo et Sisco mènent une vie libre et imprévisible, rythmée par le travail saisonnier. Affranchis de l’angoisse générée par une routine systémique, par l’uniformisation de nos sociétés du profit, les protagonistes de "Terra in vista" réinventent un quotidien nomade. Ils naviguent à vue, oui, et ne passent pas à côté de l’occasion de jouer avec la vie, cette vie douce-amère, qu’il faut tordre pour rendre belle, dans de courts moments de création, à petite échelle mais à grande envergure, à l’échelle de la révolution moléculaire de Félix Guattari. Ainsi, tout au long de ce film on assiste à un déploiement théâtral, où le réel et l’imaginaire font coalescence, simplement, magnifiquement. Cecilia chante une chanson maudite à Gibbo, elle nous lit sa poésie "Je veux juste guérir…". Et Sisco nous réveille avec une radio libre qu’il anime, "radio intime". Captée par une photographie remarquable, une image-pensée, cette vie en périphérie qui fait de la précarité une recherche, se trouve en réalité au centre de l’action pour faire changer l’état du monde.

→ Projection précédée d’une introduction à Félix Guattari par Anne Querrien, et suivie d’une discussion en présence des réalisateurs.

→ Après le film et la discussion, Happening avec Ramuntcho Matta artiste pluridisciplinaire : "Quand mon frère s’est suicidé, mon père m’a emmené chez un psy. Ce psy m’a invité à aller passer l’été dans sa clinique pour y donner des ateliers, j’avais 16 ans et ce psy s’appelait Félix Guattari". Quelques années plus tard on apercevra le philosophe danser dans le clip d’une chanson composée par Ramuntcho avec Elli Médeiros "Toi mon toit"…

06.10 > 20:00
Terra in Vista

Cecilia, Armelle, Gibbo en Sisco leiden een vrij en ongebonden leven, op het ritme van seizoensarbeid. Systematische routine jaagt hen angst aan, net zoals het uniformerende kracht van onze winstmaatschappij. De protagonisten van "Terra in vista" vinden het nomadische bestaan opnieuw uit. Ze navigeren op zicht, en ja, ze mankeren geen enkele gelegenheid om te spelen met het leven, dit bitterzoete leven, dat je moet verwringen om het mooi te maken, in korte momenten van creatie, op kleine schaal maar met groot bereik, op de schaal van de moleculaire revolutie van Félix Guattari. Doorheen de film zien we een theatrale enscenering waar realiteit en verbeelding magnifiek samenvloeien. Cecilia zingt een vervloekt Lied voor Gibbo, ze lees haar gedicht "Je veux juste guérir…". En Sisco wekt ons met de piraatzender waar hij werkt, "radio intime". De opmerkelijke fotografie vat het denken in beelden, net zoals dit leven in de marge dat van precariteit een zoektocht maakt, en dat in de realiteit in het centrum staat van de strijd om de staat van de wereld te veranderen.

→ Vertoning voorafgegaan door een inleiding over Félix Guattari door Anne Querrien, en gevolgd door een gesprek met de regisseurs.

→ Na de film en de discussie, Happening met Ramuntcho Matta, multidisciplinair kunstenaar : "Toen mijn broer zelfmoord pleegde, nam mijn vader me mee naar een psychiater. Deze psychiater nodigde me uit om de zomer in zijn kliniek workshops te komen geven, ik was 16 jaar oud en deze psychiater heette Félix Guattari". Enkele jaren later was de filosoof dansend te zien in de videoclip van een lied gecomponeerd door Ramuntcho met Elli Médeiros "Toi mon toit"...

06.10 > 20:00
Ice

Un des premiers films de Robert Kramer, bien que produit avec les membres du collectif Newsreel qui s’étaient rencontrés lors de la manifestation du Pentagone contre la guerre du Vietnam en 1967. Dans cette fiction d’anticipation politique, nous suivons les tribulations d’un groupe engagé dans un processus révolutionnaire de lutte armée, au niveau régional d’abord (New York) puis national. À la fois extrêmement incisif et quelque peu glaçant, on reste ébahi par la maîtrise de la caméra et de la mise en scène. Par ailleurs, on ne peut s’empêcher de penser ici aux circonstances des Années de plomb en Italie et en Allemagne, dans le sillage des années 60, avec lesquelles Guattari était aux prises. Que Kramer et lui deviennent amis et écrivent un scénario ensemble s’impose comme une évidence lorsqu’on aperçoit dans le film ce mantra constructiviste  : "Personne ne vous donne l’avenir, nous le faisons ensemble. Il n’y a pas de plans ou de modèles."

+ Goldman crash

Etienne Caire, 2018, FR, 16mm, sans dial, 8'

07.10 > 19:00 + 23.10 > 17:00
Ice

Een van de eerste films van Robert Kramer die hij maakte met leden van het collectief Newsreel die elkaar ontmoetten tijdens de betoging voor het Pentagon tegen de oorlog in Vietnam in 1967. In deze politieke anticipatiefilm volgen we de lotgevallen van een groep in hun overgang naar de gewapende strijd, eerst in New York, en dan nationaal. De beheersing van de camera en de regie is verbluffend en maakt de film zowel uiterst scherpzinnig als ietwat huiveringwekkend met een sfeer die doet denken aan de loden jaren in Italië en Duitsland in de nasleep van de jaren zestig waarmee Guattari worstelde. Dat hij en Kramer vrienden worden en samen een scenario schrijven ligt voor de hand met de constructivistische mantra in gedachten die merkbaar is in de film : "Niemand geeft je de toekomst, wij maken hem samen. Er zijn geen plannen of modellen."

+ Goldman crash

Etienne Caire, 2018, FR, 16mm, sans dial, 8'

07.10 > 19:00 + 23.10 > 17:00
Dans les traces de Barbara Glowczewski Écosophie

"La crise écologique renvoie à une crise plus générale du social, du politique et de l’existentiel. Ce qui se trouve mis en cause ici, c’est une sorte de révolution des mentalités, afin qu’elles cessent de cautionner un certain type de développement fondé sur un productivisme ayant perdu toute finalité humaine". C’est à partir de ce constat que Félix Guattari élabore en 1989 le concept d’écosophie dans "Les trois écologies". Cette séance se donne pour objectif de mettre en lumière la force actuelle de ce concept qui nous invite à relier l’écologie environnementale aux champs plus vastes du social et du mental. Elle puise l’inspiration dans des initiatives et des expériences qui nous relient à la terre, que ce soit en terme de lutte autochtone ou de réactualisation de savoirs. Nous cheminerons avec Barbara Glowczewski, complice de ce programme consacré à l’écosophie. Ethnologue, chercheuse en anthropologie sociale et activiste, autrice de nombreux ouvrages dont le dernier en date "Réveiller les esprits de la Terre", elle évoquera sa rencontre avec le philosophe, leurs échanges à partir de sa thèse sur les aborigènes Warlpiri d’Australie, et comment ses travaux furent incorporés dans l’élaboration de cartographies schizo-analytiques. Avec des films de jeunesse de facture expérimentale, nous plongerons dans le parcours insolite de celle qui pratique une anthropologie indisciplinée et réticulaire. Des lignes d’erre de Deligny aux territoires existentiels qui s’incarnent dans les ZAD, en passant par les archives Warlpiri de Barbara, les rituels thérapeutiques de N’Doep, et quelques surprises visuelles et sonores, cette séance participera, on l’espère, à régénérer notre subjectivité pour mieux défendre tout ce qui vit sur Terre.

08.10 > 17:00
In het spoor van Barbara Glowczewski Ecosofie

“De ecologische crisis is eigenlijk een algemene sociale, politieke en existentiële crisis. Wat hier op het spel staat is een soort revolutie van de mentaliteit, één die moet ophouden een bepaald type van ontwikkeling te bevorderen dat gebaseerd is op een productivisme dat alle menselijke doelen uit het oog is verloren.” Op basis van deze vaststelling werkte Félix Guattari vanaf 1989 het concept ‘ecosofie’ uit in het boek "Les trois écologies". Het doel van deze vertoning is de huidige kracht tonen die uitgaat van dit concept dat oproept tot verbinden van ecologie met het bredere sociale en mentale veld. Inspiratie komt uit initiatieven en experimenten die ons met de aarde verbinden, of dat nu gaat om om de strijd van first nation people of de hertoe-eigening van kennis. We doen dat samen met Barbara Glowczewski, met wie we gewerkt hebben aan dit programma rond ecosofie. Ze is etnoloog, onderzoekster, sociaal antropologe, activiste, en auteure van van tal van werken waarvan de meest recente "Réveiller les esprits de la Terre" is. Ze zal het hebben over de ontmoeting met de filosoof, hun uitwisselingen op basis van haar thesis over de Warlpiri Aboriginals van Australië, en hoe haar werk werd opgenomen in de uitwerking van schizo-analytische cartografie. Met experimentele jeugdwerken duiken wij in het bijzondere traject van Barbara Glowczewki en haar ongedisciplineerde netwerk-antropolgie. Van Fernand Deligny tot de opeising van bestaansterritoria die we zien in de Zone à Defendre (ZAD, bezette strijdterreinen), via de archieven van de Warlpiri, de therapeutische rituelen van de N’Doep, en enkele visuele en sonore verrassingen, helpt deze vertoning, zo hopen we, onze opvattingen opnieuw te voeden om beter te verdedigen wat op aarde leeft.

08.10 > 17:00
La Lande

"La Lande" est un objet étrange, drôlatique et surprenant, d’autant plus qu’il fut tourné entre 2017 et 2022 sur la ZAD de Notre-Dame-des-Landes avec pour seule fin une certaine dose de plaisir. Le synopsis – comme une énigme à la David Lynch, d’ailleurs cité en référence – est le suivant  : "Très peu de gens connaissent l’existence de la Lande. Encore moins la trouvent… Et pourtant, elle n’est pas cachée". Son réalisateur nous avertit que le film est "une fiction qui ne cherche pas à représenter la ZAD. Il ne porte pas de propos politiques particuliers". L’intrigue nous tiendra néanmoins sur ces lieux aujourd’hui considérés comme le théâtre d’une des grandes "victoires" politiques et populaires de ces dernières décennies, à savoir le soulèvement contre la construction d’un aéroport international. Guattari parlait de "prise de terre" à propos des luttes à venir. Nous sillonnerons donc ces landes marécageuses où s’agite un peuple mutant et insolite.

→ Projection suivie d’une rencontre avec le réalisateur.

08.10 > 22:00
La Lande

"La Lande" is een vreemde, grappige en verrassende film die werd gedraaid tussen 2017 en 2022 in de ZAD van Notre-Dame des Landes met als enige doel een flinke dosis plezier maken. De synopsis – een raadsel à la David Lynch, die trouwens wordt geciteerd in de generiek – is de volgende : “Zeer weinig mensen kennen het bestaan van de Lande. Nog minder vinden ze…. En nochtans is ze niet verborgen.” De regisseur waarschuwt ons dat de film ‘een fictie is die de ZAD niet wil vertegenwoordigen, en geen politiek discours brengt’. De intrige leidt ons desalniettemin naar plekken die vandaag beschouwd worden als het schouwspel van de grote politieke en populaire ‘overwinningen’ van de laatste jaren, te weten de opstand tegen de bouw van een internationale luchthaven in Notre-Dame-des-Landes. Guattari had het over de "prises de terre" wanneer hij het over de toekomstige strijd had. Wij doorkruisen dus dit moerasland waar een mutant en vreemd volk in beroering komt.

→ Vertoning gevolgd door een ontmoeting met de regisseur.

08.10 > 22:00
La caméra bigle Montage d’archives du réseau Deligny

Entre Félix Guattari et Fernand Deligny, les liens sont étroits depuis l’arrivée à La Borde de ce dernier en 1965. Ensemble, ils organisent des projections et militent contre la guerre du Vietnam. C’est là qu’est confié à Deligny par ses parents, Janmari, un enfant autiste-mutique. En 1968, Deligny quitte la Clinique et descend dans les Cévennes par l’entremise de Guattari qui venait d’y acheter une grande maison investie par des militant.es. C’est le point de départ d’un réseau d’accueil d’enfants mutiques hors des balises institutionnelles. Les images en super 8 présentées ici se faisaient à destination des parents pour leur donner à voir les conditions d’existence qui avaient cours dans le réseau. Dans l’immense poésie des gestes, des trajets et de l’émoi, nous retrouvons la pensée foisonnante de Deligny à propos du cinéma. Notons que trois numéros de la revue "Recherches" sont dédiés à la "tentative des Cévennes" et au travail des cartes de lignes d’erre inspiratrices du fameux "rhizome", c’est dire les branchements entre ces deux-là.

→ Projection suivie d’une rencontre avec Martín Molina.

08.10 > 20:00
La caméra bigle Montage van archieven van het netwerk Deligny

De band tussen Guattari en Fernand Deligny is sterk, zeker sedert de aankomst van deze laatste in La Borde, in 1965. Samen organiseren ze filmvoorstellingen en komen ze op tegen de Vietnam-oorlog. Het is daar dat aan Deligny Janmari, een autistisch kind dat niet kon spreken, werd toevertrouwd door zijn ouders. In 1968 verlaat Deligny de instelling en trekt hij naar de Cevennen op advies van Guattari die er een groot huis had gekocht waar militanten heen trokken. Dit is het vertrekpunt van een opvangnetwerk voor probleemkinderen buiten de instellingen. De beelden in super 8 die we hier tonen waren bedoeld voor de ouders om hen te tonen hoe de kinderen leefden in het opvangnetwerk. Doorheen de in beeld gebrachte emoties, gebaren, verplaatsingen, leren we de krachtig ideeën van Deligny over cinema kennen. De eerste nummers van het magazine "Recherches" waren trouwens gewijd aan de zwerflijnenkaarten die de inspiratiebron vormden van het beroemde rizoom, dit wil zeggen de vertakkingen tussen beide.

→ Vertoning gevolgd door een ontmoeting met Martín Molina.

08.10 > 20:00
D’une machine à l’autre, un même flux

François Pain nous offre une très belle composition à partir d’images d’archives de l’Hôpital de Saint-Alban et de la Clinique de La Borde qu’il fait résonner avec les propos de Guattari, couvert d’une étoffe, sur le divan, auprès de Danielle Sivadon, se laissant aller à associer librement des bribes de son parcours. C’est l’occasion d’évoquer l’importance qu’ont eu François Tosquelles, Jean Oury et les pratiques militantes. Document précieux et juste, nous montrant le penseur génial qu’une certaine mélancolie guette inextricablement.


D’une machine à l’autre, un même flux

François Pain schenkt ons een mooie compositie op basis van archiefbeelden uit de ziekenhuizen van Saint-Alban en La Borde. Hij plaatst deze beelden in perspectief met de woorden van Félix Guattari op de divan bij Danielle Sivadon. Hij laat zich gaan in vrije associaties met brokken van zijn traject. Het belang van militanten zoals François Tosquelles en Jean Oury wordt hier benadrukt. Een kostbaar en nauwkeurig document, dat ons de briljante denker toont bij wie een zekere melancholie verwarrend op de loer ligt.


La Machine Félix

Pour cette séance singulière nous aurons la chance d’être en présence d’Anne Querrien, Isabelle Stengers (philosophe), Barbara Glowczewski (anthropologue) et François Pain (cinéaste), tous·tes ayant côtoyé la personne et la pensée de Guattari en grande proximité. Nous tenterons de revenir sur la transversalité de son itinéraire avec une panoplie de courts métrages et d’extraits sonores et vidéos où nous pourrons sentir sa pratique, sa parole et ses analyses aussi bien à Vincennes, à La Borde, à la radio ou auprès de son entourage. Nous discuterons de ses multiples expériences de groupes, que ce soit par la Psychothérapie Institutionnelle, avec Gilles Deleuze, ainsi qu’avec la revue "Recherches" et le Centre d’études, de recherches et de formation institutionnelles (CERFI) qui fut essentiel après 1968 pour lui et bien d’autres. Dans un film de François Pain, il confie sur le divan  : "je me suis guéri par mes histoires de groupes ... enfin pas totalement".

+ D’une machine à l’autre, un même flux

François Pain, 2019, video, vo fr st ang, 18'

François Pain nous offre une très belle composition à partir d’images d’archives de l’Hôpital de Saint-Alban et de la Clinique de La Borde qu’il fait résonner avec les propos de Guattari, couvert d’une étoffe, sur le divan, auprès de Danielle Sivadon, se laissant aller à associer librement des bribes de son parcours. C’est l’occasion d’évoquer l’importance qu’ont eu François Tosquelles, Jean Oury et les pratiques militantes. Document précieux et juste, nous montrant le penseur génial qu’une certaine mélancolie guette inextricablement.

→ Anne Querrien est en grande partie à l’initiative des festivités guattariennes de cet automne. Elle sera présente tout au long de cette programmation. Sociologue et urbaniste de formation, elle devient au début des années 70 secrétaire général du CERFI (créé par Guattari). Elle enseigne à Paris VIII et Paris I, et participe à la rédaction des revues "Les Annales de la recherche urbaine", "Chimères" et "Multitudes".

09.10 > 17:00
De Felix-machine

Voor deze bijzondere voorstelling bevinden we ons in gezelschap van Anne Querrien, Isabelle Stengers (filosofe), Barbara Glowczewski (antropologe) en François Pain (cineast). Allen hebben Félix Guattari en zijn gedachtegoed van nabij gekend. Wij belichten de transversaliteit van zijn traject met een reeks kortfilms, geluids- en videofragmenten waar we zijn praktijk, zijn woorden en zijn analyses zien, in Vincennes, in La Borde, op de radio en in zijn omgeving. Wij bespreken zijn groepspraktijken, of dat nu via de Institutionele Psychotherapie is, met Gilles Deleuze, of met het tijdschrift "Recherches" en het CERFI ( Centre d’études, de recherches et de formation institutionnelles) dat na 1968 essentieel was voor hem en zovele anderen. In een film van François Pain zien we hem bekennen op de divan : “Ik heb me genezen met mijn groepsverhalen…. al is het niet helemaal”.

+ D’une machine à l’autre, un même flux

François Pain, 2019, video, vo fr st ang, 18'

François Pain schenkt ons een mooie compositie op basis van archiefbeelden uit de ziekenhuizen van Saint-Alban en La Borde. Hij plaatst deze beelden in perspectief met de woorden van Félix Guattari op de divan bij Danielle Sivadon. Hij laat zich gaan in vrije associaties met brokken van zijn traject. Het belang van militanten zoals François Tosquelles en Jean Oury wordt hier benadrukt. Een kostbaar en nauwkeurig document, dat ons de briljante denker toont bij wie een zekere melancholie verwarrend op de loer ligt.

→ Anne Querrien staat voor een groot deel mee aan het initiatief van de Guattari-herdenking deze herfst. Zij is de hele programmatie lang aanwezig. Deze sociologe en stedenbouwkundige van opleiding wordt begin jaren 1970 algemeen secretaris van CERFI (opgericht door Guattari). Ze geeft les in Paris VIII en Paris I, en neemt deel vaan de redactie van de magazines "Les Annales de la recherche urbaine", "Chimères" en "Multitudes".

09.10 > 17:00
Le cahier vert

Pérégrinations intérieures après une dispute de couple, déambulation dans la ville pour juguler l’émotion du conflit, effleurement politique, paranoïa, "mieux vaut ne pas trop en dire, même dans la tête". Cet essai d’art vidéo est construit autour d’un texte écrit par Félix Guattari, une histoire intime, qui travaille la subjectivité dans un dialogue fictif, la fameuse ritournelle lancée par l’inconscient machinique.


Le cahier vert

Innerlijke omzwervingen na een echtelijke ruzie, rondwandelen in een stad om de emoties van het conflict te smoren, politieke beroering, paranoia, “zeg er beter niet te veel over, zelfs niet in je hoofd”. Dit videokunst-essay is opgebouwd rond een tekst van Félix Guattari, een intiem verhaal, die de subjectiviteit verwerkt in een fictieve dialoog, dit fameuze riedeltje dat ons machinaal onderbewustzijn opstart.


Min Tanaka, La Borde - Tokyo

En 1986, Guattari rencontre Min Tanaka initié au butô, cette danse du "corps obscur" qu’il proposera aux pensionnaires de la Clinique de La Borde. Quinze ans plus tard, François Pain donne la parole au Japonais qui relate cette expérience chaosmique où se mêlent devenir-humain, -animal, -minéral -végétal, -enfant, -vieillard, -fou, -mendiant ; ainsi que son contact avec Félix qui "en réalité n’existe plus, mais le danseur redonne vie aux gens disparus".

+ Le cahier vert

François Pain, 1980, FR, video, vo fr 20'

Pérégrinations intérieures après une dispute de couple, déambulation dans la ville pour juguler l’émotion du conflit, effleurement politique, paranoïa, "mieux vaut ne pas trop en dire, même dans la tête". Cet essai d’art vidéo est construit autour d’un texte écrit par Félix Guattari, une histoire intime, qui travaille la subjectivité dans un dialogue fictif, la fameuse ritournelle lancée par l’inconscient machinique.

→ Discussion après les films en présence du cinéaste François Pain co-fondateur de la Fédération des Radios Libres non commerciales (1978), il travaille à la Clinique de La Borde de 1965 à 1972 où il rencontre Deligny, Guattari et les causes défendues là-bas : le Vietnam, le droit à l’avortement. Il est aussi un proche de Jean-Pierre Beauviala, inventeur, entre autres, de la caméra La Paluche.

09.10 > 20:00
Min Tanaka, La Borde - Tokyo

In 1986 ontmoet Guattari de butô-danser Min Tanaka die deze dans van het ‘obscure lichaam’ aanleert aan de bewoners van het La Borde-ziekenhuis. Vijftien jaar later geeft François Pain het woord aan de Japanner die vertelt over deze ‘chaosmieke’ ervaring waar het worden van een mens, dier, mineraal, plant, kind, ouderling, gek, bedelaar centraal staat. Ook heeft hij het over zijn contact met Guatteri die “in feite niet meer bestaat, maar de dans geeft opnieuw leven aan verdwenen mensen”.

+ Le cahier vert

François Pain, 1980, FR, video, vo fr 20'

Innerlijke omzwervingen na een echtelijke ruzie, rondwandelen in een stad om de emoties van het conflict te smoren, politieke beroering, paranoia, “zeg er beter niet te veel over, zelfs niet in je hoofd”. Dit videokunst-essay is opgebouwd rond een tekst van Félix Guattari, een intiem verhaal, die de subjectiviteit verwerkt in een fictieve dialoog, dit fameuze riedeltje dat ons machinaal onderbewustzijn opstart.

→ Gesprek na de films in aanwezigheid van de filmmaker François Pain, mede-oprichter van een federatie voor niet-commerciële radio’s (1978). Hij werkte in La Clinique de La Borde van 1965 tot 1972 waar hij Fernand Deligny, Félix Guattari en de daar verdedigde thema’s leerde kennen : Vietnam, het recht op abortus. Hij was ook bevriend met Jean-Pierre Beauviala, uitvinder van onder meer de La Paluche-camera.

09.10 > 20:00
The other

Été 1935, les couleurs sont vives dans le petit hameau bucolique du Connecticut qui abrite la ferme de la famille Perry. Miles et Holland, deux jumeaux fusionnels débordant d’énergie, passent leur temps à jouer ensemble même si leur personnalité les oppose. Miles, toujours avenant et candide, est sous l’influence de son frère, sarcastique et sournois. Ida, leur vénérable grand-mère, pressentant la clairvoyance médiumnique de Miles, l’initie "au grand jeu" qui consiste à le faire entrer dans la peau d’un autre, humain ou animal et à décrire ce qu’il vaut. Quand les drames à répétition frappent la famille et son voisinage, le cours de l’histoire prend une tournure glaçante et nihiliste… Mené par une mise en scène et un jeu d’acteur magistral, "The Other" a été largement sous-estimé à l’époque où il est sorti, sauf peut-être par Félix Guattari, littéralement fasciné par ce film. Sur grand écran au Nova, une occasion à ne pas manquer !

→Film introduit par François Pain le 9.10

30.09 > 22:00 + 09.10 > 22:00
The other

Zomerse kleuren in 1935, in het landelijke gehucht van Connecticut waar de boerderij van de familie Perry ligt. Miles en Holland, de onafscheidelijke energieke tweeling, spelen de hele tijd samen, ook al zijn hun karakters totaal tegengesteld. Miles is charmant en oprecht, en staat onder de invloed van zijn broer die sarcastisch en achterbaks is. Ida, hun toegewijde grootmoeder, die de helderziendheid van Miles aanvoelt, wijdt hem in in “het grote spel” dat bestaat uit hem in de huid van iemand anders te laten kruipen, een mens of een dier, en beschrijven wat hij voelt. Wanneer verschillende drama’s in het gezin en de buurt toeslaan, neemt de loop van het verhaal een ijzingwekkende en nihilistische wending…. Ondanks een enscenering en auteursspel die niet minder dan magistraal zijn, was "The Other" bij zijn release onderschat in die tijd. Behalve dan door Félix Guattari, die letterlijk gefascineerd was door de film. Op groot scherm in Nova, een niet te missen kans !

→Film ingeleid door François Pain op 9.10

30.09 > 22:00 + 09.10 > 22:00
Goldman crash
https://www.nova-cinema.org/spip.php?page=print&id_rubrique=2597&lang=fr