> Games and Over

Après le mois de mars et sa célébration de l’âge d’or des salles d’arcades et des grands classiques du jeu vidéo, le mois d’avril est l’occasion d’explorer ce que le jeu vidéo nous raconte depuis une dizaine d’années. Si ce dernier est devenu une industrie de divertissement colossale, son expansion a permis une certaine réappropriation par tout un chacun. Ce sont ces sorties de route de la logique industrielle qui seront au centre de notre programmation. Créateurs, utilisateurs, artistes : chacun, à sa façon, a fait sien ce medium interactif. Du retournement d’un discours anti-jeux (solitaire, violent et toutes ces choses) à la conception de films par les moteurs graphiques de jeux vidéo (Machinima) en passant par l’évocation de pratiques qui relèvent du spectacle, nous vous proposons pendant quelques soirées d’aller toucher du doigt les limites du jeu vidéo.


Na maart en de gouden eeuw van arcadehallen en klassieke video games, verkennen we in april wat de impact is van een decennium videospellen. Ook al is gaming uitgegroeid tot een kolossale commerciële entertainmentindustrie, de uitbreiding ervan heeft het ook mogelijk gemaakt dat iedereen het zich kan toe-eigenen. Deze afwijkingen van de industriële logica zetten we centraal in ons programma. Scheppers, gebruikers, kunstenaars maken zich dit interactieve medium op hun eigen manier eigen. Hiermee verkennen we de ultieme grenzen van de video games : van de omkering van het anti-game discours (solitair, gewelddadig enzoverder) tot de realisatie van films in videogames (Machinima).


Game Jam

Mais au fait, comment qu’on fait un jeu vidéo ? À l’aide d’outils open source et de bonnes idées, une poignée de "game jammers" transformeront le bar du Nova en studio de création vidéoludique. Dimanche, les pépites créées seront jouées sur le grand écran du Nova, avant de rejoindre les bornes d’arcade pour le reste de la programmation !

Inscription indispensable -> gamejam@nova-cinema.org


Game Jam

Maar... hoe worden videospelletjes gemaakt ? Met open source tools en een rist goede ideeën transformeren een handvol "game jammers" de Novabar in een videoludieke studio. Zondag worden de kleinoden live gespeeld op het grote scherm van Nova voordat ze de resterende tijd van het programma onze eigenste de arcaden bevolken !

Oproep tot deelname -> gamejam@nova-cinema.org


Indie Game : the Movie

Ce documentaire recompose le parcours de quatre développeurs de jeux vidéo indépendants majeurs ("Braid", "Super Meat Boy" et "Fez"), aux personnalités aussi différentes que charismatiques, galérant pour réussir à se faire une place au milieu de la jungle qu’est l’énorme industrie du jeu vidéo. Industrie ayant depuis quelques années largement dépassé celle du cinéma et des autres business du divertissement. En voulant faire des jeux indépendants, ces développeurs ont droit à une liberté de création sans limite car ils ne sont pas soumis à des contraintes de rentabilité économique. Revers de la médaille : se faire une place au milieu de jeux à plusieurs milliards, et de plateformes de distribution ("Steam", "Xbox Live", …) peu concernées par de ‘petits’ jeux. Des passionnés du jeu vidéo au bord de la crise de nerfs, mettant le reste de leur vie de côté pour travailler jour et nuit à ces petites perles hors du commun. Un film accessible à tout le monde, joueurs acharnés, joueurs du dimanche … Ou pas joueurs du tout.

Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=lq5HRdTyKUs

13.04 > 19:00
Indie Game the Movie

De documentaire overloopt de carrière van vier grote onafhankelijke videogame-ontwikkelaars (Braid, Super Meat Boy en Fez) met even verschillende als charismatische persoonlijkheden, die worstelen om hun weg te vinden in de enorme jungle die de videogame-industrie is. Deze industrie heeft de afgelopen jaren die van de bioscoop- en andere entertainmentbedrijven ver overtroffen. Door onafhankelijke games te willen maken, genieten deze ontwikkelaars van onbeperkte creatieve vrijheid omdat ze niet onderhevig zijn aan economische rentabiliteitsbeperkingen. De andere kant van de medaille : een plaats voor jezelf zoeken te midden van multi-billion dollar games en distributieplatforms (Steam, PlayStation Store,.....) die niets geven om "kleine" games. Videospelliefhebbers die op het randje van een zenuwinzinking staan en hun leven aan de kant schuiven om dag en nacht te werken aan buitengewone pareltjes. Een film die voor iedereen toegankelijk is, hardcore spelers, zondagsspelers.... of helemaal geen spelers.

13.04 > 19:00
Neighborhood
Neighborhood
Red vs Blue
Red vs Blue
Swatted
Swatted
The Plastic Garden
The Plastic Garden
The Air of the Earth in Your Lungs
The Air of the Earth in Your Lungs
Casual Gaming short films

Avec le machinima, le jeu vidéo n’est plus seulement un divertissement interactif mais aussi un outil pour créer de nouvelles œuvres à part entière, en l’occurrence des films. C’est le cas de "Red vs. Blue" qui utilise le moteur du jeu de tir à la première personne Halo pour détourner l’action et les codes de cet univers guerrier en dialogues existentiels et en quiproquo absurdes. C’est le cas aussi de "Plastic Garden", qui détourne les limitations graphiques de Call of Duty pour nous faire ressentir le vide de la catastrophe nucléaire. Mais d’autres détournements existent, où le virtuel s’invite dans le réel, comme avec "Neighboorhood" ou "Swatted", qui se penche sur ce "canular" étatsunien consistant à envoyer des unités du SWAT (police paramilitaire) chez d’autres joueurs en train de retransmettre leurs parties en direct. Enfin, avec "The Air of the Earth in Your Lungs", cette séance nous invite à trouver un nouvel équilibre dans notre rapport au jeu vidéo, en abandonnant la manette pour un instant… Pour un instant seulement.

+ Neighborhood

Kaori Kinoshita & Alain Della Negra, 2005, FR, HD, vo st fr, 17'

+ Red vs Blue

Burnie Burns, 2003, US, HD, vo st fr, 15'

+ Swatted

Ismaël Joffroy-Chandoutis, 2018, FR, DCP, vo ang st fr, 21'

+ The Plastic Garden

Ip Yuk Yiu, 2013, HK, HD, , 11'

+ The Air of the Earth in Your Lungs

Ross Meckfessel, 2018, US, 16mm, sans dial, , 12'

Red VS Blue Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=22jw24SSc7g

13.04 > 21:00
Casual Gaming (short films)

Met de machinima zijn videogames niet langer alleen maar interactief entertainment, maar ook een middel voor het maken van nieuwe dingen, in dit geval films. Dit is het geval voor "Red vs. Blue", dat de spelmotor van Halo gebruikt om de actie en codes van dit oorlogsuniversum om te zetten in existentiële dialogen en absurde misverstanden. Zo ook "Plastic Garden", dat de grafische beperkingen van Call of Duty gebruikt om ons de leegte van de kernramp te laten voelen. Maar er bestaan ook andere omzettingen, waarbij het virtuele de werkelijkheid binnendringt. "Neighboorhood" en "Swatted" buigen zich over een Amerikaanse hoax over het sturen van SWAT-eenheden (paramilitaire politie) naar andere spelers die hun games live uitzenden. Tot slot, met "The Air of the Earth in Your Lungs", nodigt deze reeks kortfilms ons uit om een nieuw evenwicht te vinden in onze relatie met videogames, al was het maar door de controller eventjes los te laten.... heel eventjes maar.

+ Neighborhood

Kaori Kinoshita & Alain Della Negra, 2005, FR, HD, vo st fr, 17'

+ Red vs Blue

Burnie Burns, 2003, US, HD, vo st fr, 15'

+ Swatted

Ismaël Joffroy-Chandoutis, 2018, FR, DCP, vo ang st fr, 21'

+ The Plastic Garden

Ip Yuk Yiu, 2013, HK, HD, , 11'

+ The Air of the Earth in Your Lungs

Ross Meckfessel, 2018, US, 16mm, sans dial, , 12'

13.04 > 21:00
Parallel I, II, III & IV

Harun Faroki a durant toute sa carrière montré l’envie de décortiquer les médias audiovisuels pour en comprendre les influences sur nos modes de représentation, la fin de son oeuvre se tourne tout naturellement vers le jeu vidéo, à l’extrême limite de la poésie et de l’interactivité. Les épisodes I-IV de Parallel, conçus avant tout comme une installation dans l’espace sur quatre écrans, sont montrés ici en une seule œuvre continue aussi immersive que réflexive. Chaque épisode s’attarde sur un aspect de la création d’images numériques : réalisme, algorithmes des personnages, artefacts. Harun Farocki choisit de nous placer au cœur même du jeu vidéo, au centre du code et de la création d’images de synthèse, pour mieux analyser le rapport que, comme tout art avant lui, celui-ci entretient avec le réel.

+ Super Mario Movie

Cory Arcangel, 2005, US, Nintendo Entertainment System, sans dial, , 15'

L’une des spécialités de l’artiste-hackeur, Cory Arcangel, est le détournement de jeux vidéo des premiers temps en jouant directement avec la matière-même du jeu : la cassette. Lancer la cassette de "Super Mario Movie", c’est pénétrer dans un univers psychédélique où tout l’univers du premier Mario mute. Un machinima ? Une expérience qui frise la métaphysique du pixel en tous cas.

14.04 > 17:00
Parallel I, II, III & IV

Gedurende zijn hele carrière heeft Harun Farocki audiovisuele media ontleed om hun invloed op onze representatiewijzen te begrijpen. Op het einde moest hij het wel hebben over videogames, op de uiterste grens van poëzie en interactiviteit. De episodes I-IV van Parallel, voornamelijk bedoeld als installatie op vier schermen, worden hier vertoond in één doorlopend werk dat zowel immersief als bespiegelend is. Elke aflevering richt zich op één aspect van digitale beeldvorming : realisme, algoritmen van personages, artefacten. Harun Farocki koos er voor om ons te plaatsen in het hart van videogames, in het hart van de code en van de creatie van synthesebeelden, als analyse van de relatie die games, net zoals alle kunstvormen ervoor, onderhouden met de werkelijkheid.

+ Super Mario Movie

Cory Arcangel, 2005, US, Nintendo Entertainment System, sans dial, , 15'

Een van de specialiteiten van de hacker-artiest Cory Arcangel is het verdraaien van videospelletjes van het eerste uur door te spelen met de drager zelf van het spel : de cassette. De cassette van "Super Mario Movie" opstarten is een psychedelisch universum binnendringen waar het hele universum van Mario muteert. Een machinima ? Een ervaring die aanschuurt bij de metafysiek van de pixel.

14.04 > 17:00
Le registre fossile

Quand des motivés du numérique imaginent la création d’un jeu vidéo avec un groupe de personnes issues d’un centre psychiatrique, le chemin est progressif et l’exploration fourmillante. De manière périodique, le petit groupe de résidents se retrouve pour apporter une nouvelle pièce à l’édifice. L’idée, tout créer de zéro : les images, la musique et le gameplay. Tout en procédant par essai-erreur, les résidents se prennent au jeu et sont amenés à vivre des expériences sensorielles très variées en faisant par là avancer le projet. Découverte des manettes et des principes du ‘shoot them up’, écriture de la musique ou encore construction 3D des personnages interprétés par les résidents, nous emportent dans la découverte d’une création audacieuse et sortie des sentiers battus de la conception vidéoludique.

En présence du réalisateur

Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=dw_LXFLkIqU

14.04 > 19:00
Le registre fossile

Wanneer gemotiveerde digitals een videogame maken met een groep mensen uit een psychiatrisch centrum, verloopt dit niet zonder slag of stoot. De kleine groep bewoners komt periodiek samen om alles van nul af aan op te bouwen : beelden, muziek en gameplay. Via trial and error loopt het project verder. Ze verkennen de controllers en de principes van "shoot them up", ze schrijven de muziek en bouwen de 3D-personages op met vertolkingen van de bewoners. Een ontdekkingsreis van een gedurfde creatie door de platgetreden paden van de video game design radicaal te verlaten.

In aanwezigheid van de regisseur

14.04 > 19:00
The 13th Floor

"The Thirteen Floor" commence comme un bon film de série B : les acteurs ne sont pas terribles, on peine à avoir de l’empathie pour les personnages, on sent qu’il y avait du budget pour la déco mais pas trop, on se dit que "Matrix" est sorti la même année et on s’apprête à sortir de la salle quand, tout d’un coup, le film prend une toute nouvelle tournure…
À l’occasion de son premier « téléchargement » dans l’univers virtuel sur lequelle il travaille depuis six ans, Douglas Hall se rend compte que le résultat dépasse toutes ses attentes en termes de réalisme, et parvient à nous (spectateurs) faire croire à sa stupéfaction. Mais, en faisant irruption sans précaution dans cette réalité virtuelle, Hall déclenche une crise existentielle chez l’un des personnages non-joueurs, crise qui ne va pas tarder à rattraper Hall dans la réalité… Sur fond d’enquête policière accablante contre le personnage principal, une réflexion pas si mal ficelée sur la frontière parfois poreuse entre réel et virtuel.

Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=dtYdZkPmFoU

14.04 > 21:00
The 13th Floor

"The Thirteenth Floor" begint als een goede B-film : de acteurs zijn niet geweldig, het is moeilijk om empathie te hebben voor de personages, we hebben het gevoel dat er een budget was voor de decoratie, maar niet te veel, we zeggen tegen onszelf dat "Matrix" hetzelfde jaar uitkwam, we staan op het punt om de zaal te verlaten als, ineens, de film een geheel nieuwe wending neemt....
Ter gelegenheid van zijn eerste "download" in het virtuele universum waaraan hij al zes jaar werkt, beseft Douglas Hall dat het resultaat al zijn verwachtingen op het gebied van realisme overtreft, en slaagt erin om ons (toeschouwers) in zijn verbazing te laten delen. Maar door zonder voorzorg in deze virtuele realiteit te stappen, veroorzaakt Hall een existentiële crisis bij één van de niet-spelers, een crisis die Hall in de realiteit snel zal inhalen.... Tegen de achtergrond van een politieonderzoek gericht tegen het hoofdpersonage, is dit een allesbehalve slecht uitgewerkte bespiegeling op de soms poreuze grens tussen realiteit en virtualiteit.

14.04 > 21:00
Atelier Machinima

A l’occasion de cette programmation autour du jeu vidéo, Isabelle Arvers viendra animer un atelier de création de machinima. Tu as toujours rêvé de voir tes personnages de jeux vidéo préférés incarner d’autres rôles que ce qu’ils jouent d’habitude ? Tu voudrais voir un de tes film projeté dans une vraie salle de cinéma ? Rejoins cet atelier ! Les machinimas sont des films conçus à partir de jeux vidéos. Ouvert à tous (à partir de 8 ans), l’atelier permettra à chacun de découvrir l’histoire de cette pratique, les différentes techniques et réaliser son propre film.

Inscription par mail -> machinima@nova-cinema.org

28.04 > 10:00
Atelier Machinima

Ter gelegenheid van deze programmering rond videogames geeft Isabelle Arvers een workshop machinima. Heb je er altijd al van gedroomd om je favoriete videogamepersonages een andere rol te zien spelen dan gewoonlijk ? Je houdt van videomontage, maar technisch weet je niet goed van aanpakken ? Wil je video-content maken ? En dit vertonen in een echte bioscoop ? Machinima’s zijn films gebaseerd op videogames. In de workshop voor iedereen vanaf 8 jaar ontdek je de geschiedenis van deze praktijk, de verschillende technieken en maak je je eigen film.

Inschrijving per mail -> machinima@nova-cinema.org

28.04 > 10:00
Courts métrages de l’atelier

En avant-programme de "Hotel", venez découvrir les résultats de l’atelier Machinima de la journée.


Hotel

Terroristes désœuvrés et militaires anti-terroristes sans emploi ont suspendus les hostilités et tuent ensemble le temps dans un château gardé par une poule en jouant au ping-pong, en se baladant dans la forêt voisine ou en discutant du sens de la vie. Dans un univers aux allures becketiennes, le réalisateur détourne les personnages du FPS(*) Counter-Strike, pour développer une narration sans action et pleine de dialogues (le comble pour un jeu de guerre !) mêlant réflexions absurdes et humour existentiel. Une fois dépassée, ou acceptée, l’esthétique aride de cette animation minimaliste nous permet à notre tour de divaguer à l’intérieur de nous-mêmes, avant d’être rattrapé par l’apocalypse, représentée ici de manière singulièrement vidéoludique.

+ Courts métrages de l’atelier

En avant-programme de "Hotel", venez découvrir les résultats de l’atelier Machinima de la journée.

(*) first person shooter, jeu de tir en vue subjective

Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=kT3iL9gu6_8

28.04 > 19:00
Hotel

Inactieve terroristen en werkloze antiterreurmilitairen hebben de vijandelijkheden opgeschort en doden samen de tijd in een kasteel dat door een kip wordt bewaakt. Ze pingpongen, dwalen door het nabijgelegen bos of discussiëren over de zin van het leven. In een wereld met Becketiaanse dimensies zet de regisseur FPS (*) Counter-Strike personages in om een eigen verhaal te vertellen zonder actie en vol dialogen – en dat voor een oorlogsspel ! - dat absurde bespiegelingen en existentiële humor vermengt. De dorre game-esthetiek van deze minimalistische animatie laat ons op onze beurt in onszelf ronddwalen, alvorens te worden ingehaald door de apocalyps, hier op een bijzonder videogame-achtige manier weergegeven.
(*) first person shooter, een actiespel vanuit het perspectief van de speler

+ Als voorprogramma bij "Hotel" vertonen we de resultaten van de Machinima-workshop.

28.04 > 19:00
Final Fantasy : The Spirits Within

Voici le premier film (à 140 millions de dollars) en images de synthèse photo-réaliste réalisé par le créateur de la série de jeux "Final Fantasy". Nous sommes en 2065, sur une planète Terre en plein chaos, où les derniers humains survivent sous un gigantesque champ de force. Des esprits extraterrestres tombés sur la planète via une météorite absorbent toute forme de vie par simple toucher en capturant leurs âmes. Commence alors une lutte féroce entre deux clans. Les premiers, dirigés par le général Hein, veulent détruire les spectres grâce à un canon spatial, qui pourrait aussi éliminer les derniers humains vivant sur terre. Les deuxièmes, plus scientifiques et moins brutaux, principalement Aki, l’adjointe du professeur Cid, s’engagent dans une voie plus difficile : la reconstruction d’un rythme spirituel aidé par les rêves mystérieux d’Aki. Un film pas si proche du jeu, qui pourrait décevoir les gamers les plus aguerris, mais des images et techniques assez époustouflantes et révolutionnaires pour l’époque qui donnent à "Final Fantasy : The Spirit Within" des allures de luxueux machinima.

Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=xaI7ZPA9I1c

28.04 > 21:00
Final Fantasy : The Spirits Within

Eerste film (140 miljoen dollar) in fotorealistische computergegenereerde beelden door de maker van de Final Fantasy spelserie. Het is 2065, op een planeet Aarde in chaos, waar de laatste mensen overleven onder een gigantisch krachtveld. Buitenaardse geesten die via een meteoriet op de planeet zijn beland, nemen alle levensvormen op door ze simpelweg aan te raken en hun zielen te vangen. Een hevige strijd tussen twee clans barst uit. De ene clan, geleid door generaal Hein, wil de geesten vernietigen met een ruimtekanon, dat ook de laatste mensen op aarde zou kunnen elimineren. De tweede, meer wetenschappelijk en minder bruut, kiest voor een complexere weg, bij monde van Aki, de assistent van professor Cid : de reconstructie van een spiritueel ritme met behulp van Aki’s mysterieuze dromen.
Een film die niet dicht aanleunt bij de game, wat sommigen onder ons kan frustreren, maar met adembenemende beelden en revolutionaire technieken voor die tijd, die aan "Final Fantasy : The Spirit Within" de allures van een luxe machinima verlenen.

28.04 > 21:00
Elephant

En 2003, Gus Van Sant s’inspire d’ "Elephant" d’Alan Clarke, projeté en deuxième partie de soirée, pour réaliser un film autour de la tuerie du lycée de Columbine. Outre le titre d’Alan Clarke, Van Sant se saisit de l’esthétique du film, faite de travelling accompagnant les personnages et de boucles temporelles. C’est que le but de Van Sant est le même que celui de Clarke : comprendre cet « éléphant dans notre salon », selon l’expression anglaise, c’est à dire dévoiler les soubassements sociologiques d’un problème que personne ne veut voir, aussi gros soit-il, qu’il s’agisse du conflit nord-irlandais dans un cas, ou du malaise contemporain des adolescents américains dans l’autre. Comme les commentateurs de faits divers, Van Sant égrène les possibles explications : famille démissionnaire, environnement hostile du lycée ou encore… le jeu vidéo, évoqué également par son traitement de l’image inspiré des jeux en first person shooter. Mais aucune explication ne suffit : quelque chose, dans cette soudaine violence, résiste. Rien n’obéit à une chaîne causale simple. Comment alors mettre à jour un système qui fonctionne comme une algorithme complexe insaisissable ? Ici, Van Sant touche aussi le jeu vidéo, au-delà de son évocation : tourner inlassablement en rond dans un monde pour en comprendre les règles sous-jacentes, et pouvoir enfin régler son compte au boss de fin : l’Elephant.

Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=PBTBoUvvFnA

05.05 > 19:00
Elephant

In 2003 inspireerde Gus Van Sant zich op Alan Clarke’s "Elephant" (dat we in het tweede deel van de avond vertonen) om een film te maken over het bloedbad op de Columbine school. Naast de titel van Alan Clarke, neemt Van Sant de esthetiek van de film over, die bestaat uit travellings van de personages en temporele switches. Van Sants doel is hetzelfde als dat van Clarke : de "olifant in onze huiskamer" begrijpen. In het Engels betekent dit de sociologische fundamenten onthullen van een probleem dat niemand wil zien, hoe groot het ook is, of het nu het Noord-Ierse conflict in het ene geval is, of het hedendaagse onbehagen van Amerikaanse tieners in het andere. Als was het een fait divers schetst Van Sant mogelijke verklaringen : afwezig gezin, vijandige schoolomgeving of... videogames, ook opgeroepen door de behandeling van het beeld geïnspireerd door first person shooter games. Maar geen enkele verklaring volstaat : iets, in dit plotselinge geweld, hapert. De verklaring van een simpele causale keten verklaart niet alles. Hoe een systeem dat werkt als een ongrijpbaar complex algoritme bij te werken ? Ook hier legt Van Sant een link met het videospel, die verder gaat dan enkel de evocatie ervan : onvermoeibaar rondjes draaien in een wereld om er de onderliggende regels van te begrijpen, en uiteindelijk zijn score te kunnen afrekenen met de eindbaas : de Olifant.

05.05 > 19:00
Elephant

En 1989, Alan Clarke réalise pour la télévision "Elephant", une suite d’exécutions toutes issues de rapports de police réels, qui dresse le sombre portrait de l’Irlande du Nord de l’époque, en plein climat de guerre civile. Un quart de siècle plus tard, Hugo Arcier remet en scène "Elephant" dans le jeu vidéo GTA 5 avec "Eleven Executions". Ces œuvres mises côte-à-côte donnent quelque peu l’impression d’observer un joueur en pleine session d’un jeu de die and retry : essayer, mourir, réessayer. Avec Gus Van Sant dont le film ouvre la soirée, les trois auteurs tentent chacun à leur manière de percer le mystère de la violence, et ses logiques systémiques. Si Alan Clarke nous montre de manière succincte un simple corps en action, pour nous laisser chercher des réponses dans les décors, les démarches, les vêtements..., Hugo Arcier, observe la réaction des algorithmes face à la tuerie. Chaque exécution est rejouée deux fois, et le jeu répond différemment à chaque fois. Ces films cherchent le graal du joueur et du citoyen : comprendre le code du jeu pour le maîtriser, comprendre le système pour s’en libérer.

Pour clore cette soirée nous inviterons poliment le public à découvrir Postal², jeu de run and gun ultra-violent et malsain. Comment alors, aux vues de tout ces traitements évoqué pendant la soirée, peut on comprendre la représentation de la violence aujourd’hui ? Les jeux vidéos rendent-ils violent ? Et si ce reproche, longtemps fait aux jeux interactifs, ne tenait pas ? S’il confondait la source et le réceptacle de la violence d’une société ? Venez vous faire votre avis.

05.05 > 21:00
Elephant

In 1989 produceerde Alan Clarke voor de televisie "Elephant", een reeks executies gebaseerd op echte politierapporten, die een somber beeld toonden van Noord-Ierland in die tijd, midden in de burgeroorlog. Een kwart eeuw later ensceneerde Hugo Arcier opnieuw "Elephant" in de GTA 5 video game met "Eleven Executions". Deze werken geven de indruk een speler te observeren in een "die and retry"-game : proberen, sterven, opnieuw proberen. Met Gus Van Sant, wiens film de avond opent, proberen de drie auteurs elk op hun eigen manier het mysterie van geweld en de systemische logica ervan te ontrafelen. Terwijl Alan Clarke ons kort en bondig een lichaam in actie toont om ons naar antwoorden te laten zoeken in het landschap, de houdingen, de kleding..., observeert Hugo Arcier de reactie van de algoritmes op het doden. Elke executie wordt twee keer herhaald, en het spel reageert elke keer anders. Deze films zoeken de graal van de speler en de burger : de code van het spel begrijpen om het te beheersen, het systeem begrijpen om zich ervan te bevrijden.

Als hekkensluiter nodigen we het publiek uit om Postal² te ontdekken, een ultra-gewelddadige en ziekelijke run and gun-game. Hoe, in het licht van wat we vanavond gezien hebben, de representatie van geweld vandaag de dag begrijpen ? Maken videospelletjes je gewelddadig ? Wat als deze kritiek, die al lang bestaat, niet opgaat ? Haalt deze kritiek trouwens de bron en de vergaarbak van het geweld in een samenleving niet door elkaar ? Kom zelf je mening vormen...

+ Eleven Executions

Hugo Arcier, 2015, FR, HD, sans dial, , 36'

05.05 > 21:00
Novarcade

En avril, Novarcade reste branchée au foyer ! Pour varier les plaisirs et parce que le jeu vidéo a sacrément évolué depuis Pac-Man, Mario et Pokemon, on vous propose une sélection des jeux les plus intéressants des dix dernières années, souvent issus de créateurs indépendants (que l’on retrouve dans le film "Indie Games"), mais pas uniquement. Une visite au foyer sera également l’occasion de découvrir et d’expérimenter une pas-si-nouvelle manière de savourer le jeu vidéo à travers des sessions de Let’s Play (où l’on prend du plaisir à regarder un autre joueur arpenter le jeu) ou des sélections de Live Twitch (plateforme de retransmission en direct spécialisée dans les parties de jeux vidéos).


Novarcade

In april blijft de Novarcade geconnecteerd ! Voor de afwisseling en omdat gaming donders sterk geëvolueerd is sedert Pac Man, Mario en Pokémon, stellen we een selectie voor van de interessantste spelletjes van de laatste tien jaren, veelal afkomstig van onafhankelijke makers (zoals in de film "Indie Games"), maar niet enkel dat. Een bezoek aan de foyer is eveneens de gelegenheid om een niet-zo-nieuwe manier te ontdekken en uit te proberen van videospellen, met Let’s Play (als toeschouwer kijken naar andere spelers op het scherm) en selecties van Live Twitch (een videosite voor het live streamen van computerspellen).


The Cat, the Reverend and the Slave

Imaginez un homme-chat, un esclave sexuel et un pasteur célébrant une messe virtuelle : toutes ces personnes se rencontrent sur "Second Life", jeu en ligne sorti en 2003. Ici, tout le monde est libre d’être qui il veut, de développer son espace, de faire ce qu’il a envie de faire.
Alain Della Negra et Kaori Kinoshita semblent d’abord observer le monde virtuel comme une échappatoire, un défouloir pour faire ce que le réel n’autorise pas, débouchant parfois sur un certain humour absurde, comme ces femmes qui œuvrent pour la planète en plantant des arbres… virtuels. Mais, lentement, la frontière entre les deux mondes s’estompe. Non pas que l’un se confonde avec l’autre, mais simplement que les actions effectuées dans le monde de "Second Life" ont des répercussions dans la réalité. Le programme devient alors un espace d’émancipation, la promesse d’un monde libertaire qui se concrétise au bout du désert. Et si le jeu, loin de nous asservir et de nous isoler, nous libérait et nous socialisait ?

En présence des réalisateurs

Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=kw8j-A6qeCE

04.05 > 19:00
The Cat, the Reverend and the Slave

Stel je een kat-man, een seksslaaf en een predikant die een virtuele mis viert voor : al deze mensen ontmoeten elkaar in Second Life, een online spel dat in 2003 werd uitgebracht. Hier staat het iedereen vrij om te zijn wie hij wil zijn, om zijn leven te ontwikkelen, om te doen wat hij wil doen.
Alain Della Negra en Kaori Kinoshita lijken eerst de virtuele wereld te observeren als een ontsnapping, een manier om stoom af te blazen om te doen wat de werkelijkheid niet toelaat, wat soms leidt tot absurde grappen, zoals vrouwen die voor de planeet werken door virtueel bomen te planten.... Maar langzaam vervaagt de grens tussen de twee werelden. Niet dat het ene met het andere wordt verward, maar gewoon dat de acties die in de Second Life wereld worden uitgevoerd, gevolgen hebben voor de werkelijkheid. Het spel wordt een emanciperende ruimte dat de belofte inhoudt van een libertaire wereld, een fata morgana in de woestijn die werkelijkheid wordt. Wat als het spel, in plaats van ons tot slaaf te maken en te isoleren, ons zou bevrijden en socialiseren ?

In aanwezigheid van de regisseur

04.05 > 19:00
Super Mario Movie

L’une des spécialités de l’artiste-hackeur, Cory Arcangel, est le détournement de jeux vidéo des premiers temps en jouant directement avec la matière-même du jeu : la cassette. Lancer la cassette de "Super Mario Movie", c’est pénétrer dans un univers psychédélique où tout l’univers du premier Mario mute. Un machinima ? Une expérience qui frise la métaphysique du pixel en tous cas.


Super Mario Movie

Een van de specialiteiten van de hacker-artiest Cory Arcangel is het verdraaien van videospelletjes van het eerste uur door te spelen met de drager zelf van het spel : de cassette. De cassette van "Super Mario Movie" opstarten is een psychedelisch universum binnendringen waar het hele universum van Mario muteert. Een machinima ? Een ervaring die aanschuurt bij de metafysiek van de pixel.


Eleven Executions
Eleven Executions
Let’s Play

À l’occasion de cette programmation "cinéma & jeux vidéo", nous vous proposons une nouvelle expérience dans la salle du Nova, celle du Let’s Play, qui consiste à regarder quelqu’un jouer, en simple spectateur. À l’heure d’envoyer le programme à l’imprimeur, nous ne connaissons pas encore les titres auxquels nous vous proposerons de jouer, mais n’hésitez pas à consulter notre site Internet !


Let’s Play

Ter gelegenheid van dit programma voegen we een nieuwe dimensie toe aan de zaal van Nova. In "Let’s Play" kan je als toeschouwer komen kijken naar iemand die speelt. Op het moment dat dit programma in druk gaat, staat het nog niet vast welke spelletjes gespeeld worden, maar daarvoor kan je onze website raadplegen.


http://www.nova-cinema.org/spip.php?page=print&id_rubrique=2362&lang=fr