> First (Off)screenings

Une sélection de films décalés et non conformistes, réalisés dans un contexte et un esprit indépendants. Du cinéma contemporain qui se démarque par son approche formelle ou un sujet inhabituel.


Air Doll Kûki ningyô

Hideo, célibataire endurci, combat sa solitude en compagnie de Nozomi, une poupée gonflable. Il lui dit tout, l’habille, la lave, lui fait l’amour et lui souhaite une bonne journée en l’embrassant chaque matin. Dès qu’il est parti au travail, Nozomi prend vie. Elle revêt son costume de serveuse et s’en va promener dans le quartier, découvrant le monde avec une curiosité enfantine.
Comment vivre quand son existence dépend du souffle d’un autre ? "Air Doll" est un petit conte urbain poétique sur la solitude et ce que cela signifie d’être humain. Oser le pari d’une version contemporaine de Pinocchio à la sauce otaku n’était pas une garantie de réussite, mais c’est Hirokazu Kore-Eda qui l’a tenté. Il a déjà fait ses preuves, dans un registre plus classique, avec "Nobody Knows" et "Still Walking" mais s’était aussi essayé au fantastique avec le très beau "After Life". L’actrice coréenne Bae Du-Na ("Sympathy for Mr. Vengeance", "The Host") campe Nozomi avec un jeu plastique tout à fait convaincant.

04.03 > 19:00 + 06.03 > 18:00
White Lightnin’

Dans les profondeurs moites du sud de la Virginie Occidentale, en la chaude année 1956, naquit Jesco, fruit de l’union de Birty Mae et Donald Ray White. D Ray, réputé comme un des meilleurs "mountain dancers", espérait que la vie sourirait à son fils sniffeur de benzine. Il pensait le remettre sur le droit chemin en lui apprenant cette danse traditionnelle, sorte de claquettes à l’appalachienne, qui avait fait de lui une célébrité. Mais le petit Jesco n’est pas très fort face à ses démons et est balancé d’institution spécialisée en institution spécialisée. Alors qu’il est une nouvelle fois en fugue, son père est brutalement tué pour une bête histoire. Pour honorer sa mémoire, Jesco se consacrera, à sa manière, à la danse des montagnes et se produira de bar en bar, accompagné de son grand amour, Enid. Mais les petites voix dans sa tête restent présentent et ses pulsions violentes ne sont pas facilement vaincues.
"White Lightnin’" est basé sur la vie du vrai "dancing outlaw", Jesco White, devenu une icône de la récente vague de white trash sublimée (consécration ultime : la fine équipe de Jackass vient de réaliser un documentaire sur la famille White). Le film se laisse tout de même des libertés scénaristiques et pousse le personnage au plus loin de ses dérangements.

+ The Comic That Frenches Your Mind

Bruce Bickford, 2008, US, video, vo , 5'

En guise de mise en bouche, et pour vous préparer à la venue de Bruce Bickford le 11 mars, voici une grosse chatouille au cerveau par une langue baveuse et rugueuse, crayonnée par l’animateur génial. Une expérience à vivre !

05.03 > 20:00
The Comic That Frenches Your Mind

En guise de mise en bouche, et pour vous préparer à la venue de Bruce Bickford le 11 mars, voici une grosse chatouille au cerveau par une langue baveuse et rugueuse, crayonnée par l’animateur génial. Une expérience à vivre !


The Ape Apan

Krister se réveille ensanglanté, s’affole un tantinet puis pars au travail. La caméra va ensuite le suivre et nous décrire une journée très noire... Les frustrations quotidiennes de la société normative s’ajoutent au stress et au désespoir d’un personnage tendu, déboussolé, et qui semble avoir commis l’irréparable. Ce film dérangeant par son sujet et ses choix narratifs, nous permet d’accompagner dans l’horreur un personnage insupportable, mût par le stress, l’angoisse et la haine de soi. Le scénario a la bonne idée de se concentrer sur ce qui se passe après une catastrophe, quand la frontière est franchie et que plus rien ne fait sens. L’approche du sujet, typiquement scandinave, nous plonge dans une société dure et implacable où l’individu décalé et malade, n’arrive plus à s’accommoder des faux semblants, et pour qui le sport, la famille et la consommation comme palliatifs ne suffisent plus. Par le réalisateur de "Falkenberg Farewell".

+ Oedipus

Capucine, 2008, JP-FR, video, sans dial, , 7'

L’histoire du cinéma revisitée par un singe capucin ! Cela semble difficile à croire, pourtant le Centre d’étude du langage animal d’Osumi a mis au point différentes techniques permettant à des singes, très complices avec l’homme, de "réaliser" un film. Le résultat est un projet audiovisuel forcément hors-norme. À voir également : le documentaire "Capucine", sur les travaux du laboratoire, présenté le 21 mars.

06.03 > 20:00 + 13.03 > 18:00
Oedipus

L’histoire du cinéma revisitée par un singe capucin ! Cela semble difficile à croire, pourtant le Centre d’étude du langage animal d’Osumi a mis au point différentes techniques permettant à des singes, très complices avec l’homme, de "réaliser" un film. Le résultat est un projet audiovisuel forcément hors-norme. À voir également : le documentaire "Capucine", sur les travaux du laboratoire, présenté le 21 mars.


The Blood of Rebirth Yomigaeri no chi

Après "Blue Spring" (2001) et "Nine Souls" (2003), le réalisateur Toshiaki Toyoda revient avec ce film fantastico-onirique inspiré d’une légende kabuki. Dans une ambiance médiévale stylisée, "quand les démons régnaient sur les humains", un masseur réputé se retrouve, de force, au service d’un tyran halluciné et sans pitié, un "méchant" ultime. Un combat au delà de la vie et de la mort suivra, lors de séquences psychédéliques et surprenantes. Les dialogues et les ambiances toujours décalés, entre film de sabre japonais, Conan et Xena, induisent souvent en erreur sur le ton que le réalisateur cherche à donner à son film. Une vraie curiosité qui ravira les fans de genre, avec un twist. La musique de Twin Tail et l’esthétique radicale vont sans nul doute diviser et méduser le public venu voir ce film unique en son genre !

+ Asomnie

Yann Bertrand & Damien Serban, 2009, FR, video, sans dial, , 6'

Un parcours énigmatique dans un monde où, privés artificiellement de sommeil, les humains projettent leurs cauchemars dans la réalité. Réalisé à l’aide de téléphones portables, ce court métrage est pourtant d’une qualité visuelle remarquable, avec des effets spéciaux surprenants.

06.03 > 22:00
Asomnie

Un parcours énigmatique dans un monde où, privés artificiellement de sommeil, les humains projettent leurs cauchemars dans la réalité. Réalisé à l’aide de téléphones portables, ce court métrage est pourtant d’une qualité visuelle remarquable, avec des effets spéciaux surprenants.


In the Attic : Who has a Birthday Today ? Na pude aneb Kdo má dneska narozeniny ?

Le dernier long métrage en date du maître tchèque Jirí Barta date de 1985, il y a 25 ans. Malgré le succès de son premier long "Krysar", il ne put obtenir suffisamment de soutien financier pour son deuxième projet, "Golem". Jirí Barta a pourtant du talent à revendre et n’hésite pas à sortir des sentiers battus avec son propre style d’animation, tout comme son compatriote Jan Svankmajer. "In The Attic" est une parfaite illustration de son imagerie bluffante et de sa volonté de pousser la tradition de l’animation tchèque dans son originalité, dans ses techniques artisanales, et dans sa critique sociale.
De vieilles poupées usées et d’autres jouets de récupération se trouvent valorisés et remis au premier plan dans l’animation en image par image et en prises de vue en temps réel. Un vieux fer à repasser devient un radiateur, une carte postale jaunie devient un paysage et des pions d’échiquiers deviennent des passagers de train. Une valise s’ouvre, des jouets apparaissent et viennent à la vie. Ils partent à la recherche de leur propriétaire, tombée aux mains de "la tête", un buste de dictateur qui dirige le monde obscure de la pièce voisine. La force visuelle et l’esthétique de "In The Attic" ravira autant les enfants que les adultes.

+ Naïade

Nadia Micault & Lorenzo Nanni, 2008, FR, video, sans dial, , 12'

Ava règne sur un marais peuplé de créatures féeriques. Un étrange personnage observe en secret ce royaume luxuriant, espérant y trouver la solution pour sauver son frère jumeau malade.

13.03 > 20:00 + 14.03 > 16:00
Naïade

Ava règne sur un marais peuplé de créatures féeriques. Un étrange personnage observe en secret ce royaume luxuriant, espérant y trouver la solution pour sauver son frère jumeau malade.


The Immaculate Conception of Little Dizzle

Après avoir perdu lamentablement son emploi, Dory finit concierge dans une grande entreprise de biscuit. Il y découvre des collègues aussi décalés que lui et en profite pour adopter une nouvelle vie sociale emplie d’excès. Ils dévorent ensemble une quantité déraisonnable de biscuits, aux effets secondaires étranges puisqu’il se retrouvent enceints et accouchent de créatures bizarres qui vont transformer leurs vies en "trips" incontrôlables.
Ce premier long métrage est une comédie absurde et visuellement osée où les effets, loin d’être gratuits, dépeignent une atmosphère originale permettant de lancer de nombreuses pistes narratives. Un délire de situations et d’images inédites qui servent les pérégrinations de personnages bien campés par de jeunes acteurs pertinents, qui ont l’air de profiter de la liberté insufflée dans le film.

14.03 > 20:00 + 20.03 > 18:00
Stingray Sam

"Stringray Sam is not a hero, but he does do the things that folks don’t do that need to be done"

Il y a les westerns, les films de science-fiction, les comédies musicales, et puis il y a... "Stingray Sam", véritable ovni cinématographique en 6 épisodes conçu par Cory McAbee ("The American Astronaut") et sa bande de potes du groupe Billy Nayer Show. Fable burlesque, le film narre la quête de deux condamnés : les cowboys Stingray Sam (Cory McAbee) et son acolyte de toujours, le Quasar Kid (Crugie). Afin de récupérer leur liberté et de payer leur dette à la société, les deux compères s’engagent dans un voyage intergalactique pour sauver une jeune fille kidnappée. Divisé en six chapitres, le film est ponctué de séquences animées "informatives", qui ne seront pas sans rappeler les animations de Terry Gilliam dans les "Flying Circus". Enfilez vos santiags, attachez vos ceintures, sortez le crachoir à noyaux d’olive et surtout, accrochez-vous pour ce voyage au coeur de l’univers !

+ Next Floor

Denis Villeneuve, 2008, CA, 35mm, sans dial, , 11'

Au plus haut étage d’un immeuble, onze aristocrates se rassemblent pour un dîner de luxe qui, très vite, ressemble plus à un carnage gastronomique. Une allégorie de la lutte des classes pimentée par une bonne dose d’humour noir.

18.03 > 20:00
Next Floor

Au plus haut étage d’un immeuble, onze aristocrates se rassemblent pour un dîner de luxe qui, très vite, ressemble plus à un carnage gastronomique. Une allégorie de la lutte des classes pimentée par une bonne dose d’humour noir.


Amer

"Amer" est le récit cinématographique d’une vie, celle d’une enfant qui deviendra adolescente puis femme. Le film est fragmenté, l’intrigue minimaliste progresse par ellipses et ne s’encombre pas d’étapes inutiles, ni même de dialogues. "Amer" est avant tout une expérience sensorielle qui s’assume. Pas d’histoire-prétexte ici, on est là pour vivre ces 90 minutes les yeux et les oreilles grands ouverts. Le registre est posé dès le début, on est dans l’univers du giallo, thriller à l’italienne des années 1970, façon Dario Argento, Mario Bava ou Sergio Martino. Mais "Amer" n’est pas un giallo en tant que tel, c’est un hommage en même temps qu’un exercice de style, c’est un film à part entière qui tire sa substance des codes d’un genre, avec brio. L’expérience visuelle et sonore est époustouflante, l’ambiance et la réalisation soignée nous emportent dans les sensations de l’héroïne. Les gros plans sont à fleur de peau. Les regards sont pénétrants. On sent les caresses et les frissons, la séduction et la peur, l’érotisme et la mort. Un premier film réalisé par des mains expertes, gantées de noir...

En présence de Hélène Cattet, Bruno Forzani et d’autres membres de l’équipe du film

+ Lucía

Cristóbal León, Joaquín Cociña & Niles Atallah, 2007, CL, video, vo st ang, 4'

Lucía nous chuchote à l’oreille les histoires qui la terrifient quand elle essaye de s’endormir, cachée sous la couverture. Sa voix glaçante nous hante pendant que sa chambre prend vie et que la peur se matérialise. Premier court métrage d’une série en cours ("Lucía, Luis y el lobo"), "Lucía" est une prouesse d’animation en stop motion. Ne ratez pas sa "suite" le 21 mars !

19.03 > 20:00
Lucía

Lucía nous chuchote à l’oreille les histoires qui la terrifient quand elle essaye de s’endormir, cachée sous la couverture. Sa voix glaçante nous hante pendant que sa chambre prend vie et que la peur se matérialise. Premier court métrage d’une série en cours ("Lucía, Luis y el lobo"), "Lucía" est une prouesse d’animation en stop motion. Ne ratez pas sa "suite" le 21 mars !


Repo Chick

Le cinéaste Alex Cox, outsider iconoclaste qui compte une série de films cultes à son actif, n’en est pas à son premier conflit avec les grands studios. Il a notamment eu des ennuis avec son producteur Universal Studio, pour avoir donné une partie du budget de son film "Walker" aux sandinistes, lors du tournage au Nicaragua...
Quand la rumeur qu’Alex Cox tourne un projet nommé "Repo Chick" arrive aux oreilles des juristes d’Universal, branle-bas de combat : Alex Cox n’a pas le droit de tourner une suite à son "Repo Man" de 1984 sans l’aval du Studio, qui détient toujours des droits sur le film. Cox se défend de tourner la suite et parle d’un projet différent qui y fait juste référence. Le film est tourné. En 2009, alors qu’il s’apprête à le sortir, voilà qu’Universal annonce un film de science-fiction à gros budget portant le titre "Repo Men, en fait une ancienne production vaguement inspirée du concept de "Repo Man" qu’Universal n’a jamais su distribuer et qui portait un autre titre à l’origine. Or Universal n’aurait le droit de produire un remake du film d’Alex Cox qu’à la condition que ce dernier le réalise. Un conflit s’amorce donc entre Alex Cox et les studios. Même s’il n’y a pas vraiment de parenté entre son nouveau film et "Repo Man", il tient au lien. Le film, presque entièrement tourné devant un "green screen", est une satire de la crise économique mondiale et des "repossesions" des biens des plus pauvres, construite autour du personnage de Pixxi, repo chick, qui se trouve mêlée à un complot menaçant la ville de Los Angeles...
Vous pourrez découvrir cette avant-première lors d’une séance spéciale. En effet, la seule manière de vous faire découvrir le film sans se retrouver au coeur d’un procès est de le présenter... gratuitement ! Toutefois, selon les désirs d’Alex Cox, vous pourrez contribuer à soutenir une oeuvre caritative de son choix, si l’envie de vous délester du prix d’entrée d’un film vous prenait...

21.03 > 00:00
Capucine

Voyage entre l’Alsace et le Centre d’étude du langage animal sur l’île d’Osumi, au Japon, "Capucine" nous montre le développement d’une expérience qui a duré plus de dix ans : le projet Oedipe - tentative d’apprentissage du langage et des codes cinématographiques à des singes capucins. L’un des spécimens (Capucine), particulièrement doué, peut être considéré comme le premier réalisateur simien de l’histoire du cinéma ! Le documentaire relate l’évolution du projet et dévoile comment le court métrage "Oedipe", présenté par ailleurs pendant Offscreen, a pu être "réalisé" par Capucine elle-même. Assisté par du matériel à la pointe de la technologie, le petit singe construit son film à partir de séquences préexistantes, dans une base de données contenant plusieurs millions de fichiers vidéos archivés et classés. Toute l’ergonomie des appareils ayant été spécialement conçue pour en simplifier l’utilisation par des primates, Capucine n’a plus qu’à agir selon les désirs de son imagination. Ainsi "Le Voyage dans la Lune" de George Méliès côtoiera des séquences du jeu d’arcade Donkey Kong de S. Miyamoto pour un résultat des plus... étonnant !

http://oedipe-project.com

À noter qu’un projet similaire vient d’être réalisé avec des chimpanzés en Grande-Bretagne, sans doute inspiré par les travaux du prof. Yamamoto : http://chimpcam.com

21.03 > 19:00
Ordinary People

Le titre de ce film est en adéquation avec son histoire et sa mise en scène sobre et discrète : un jeune soldat serbe commençant doucement sa journée de nouveau dans une petite brigade de soldats. Sans trop savoir où ni pourquoi, ces derniers sont embarqués dans un bus. La jeune recrue a visiblement le temps de s’inquiéter de sa mission et de son intégration dans le groupe lors du voyage les menant dans une ferme isolée, inondée de soleil, où ils ne comprennent toujours pas leur assignation.
Vladimir Perisic propose un suivi hyper-réaliste de cette brigade de soldats, ballotés entre des situations désarmantes de simplicités mais à la fois éminemment complexes dans leurs implications, leurs absurdités et leurs horreurs. L’atmosphère est d’autant plus lourde que la guerre n’est pas désignée comme un souci d’universalité, et par la banalisation d’une violence pourtant extrême. Un film parfaitement maîtrisé, qui glace le sang par sa froideur et les liens d’identifications inévitables entre le spectateurs et ces gens ordinaires.

+ Luis

Cristóbal León, Joaquín Cociña & Niles Atallah, 2008, CL, video, vo st ang, 4'

Qui est ce Luis fantomatique que Lucía a rencontré dans la forêt ? Il nous murmure ses pensées sauvages pendant que les murs dessinent son récit. Les objets décomposés, les meubles et la crasse se déplacent dans cette pièce sombre, animés par un travail de prise de vue image par image hyper impressionnant. À couper le souffle.

21.03 > 20:00
Luis

Qui est ce Luis fantomatique que Lucía a rencontré dans la forêt ? Il nous murmure ses pensées sauvages pendant que les murs dessinent son récit. Les objets décomposés, les meubles et la crasse se déplacent dans cette pièce sombre, animés par un travail de prise de vue image par image hyper impressionnant. À couper le souffle.


A selection of offbeat and non-conformist films, made with an independant spirit. Contemporary cinema that stands out by its approach or by its subject.


Air Doll Kûki ningyô

Hideo, alone and bitter, tries to overcome his solitude with the help of a blow-up doll named Nozomi. He tells her everything, dresses her and makes love to her, and leaves her with a peck on the cheek every morning. After he’s gone to work, Nozomi comes to life. She dons her waitress costume and goes for walks through the neighborhood, discovering the world with childlike curiosity.
What is it to live when your existence depends on the breath of another ? "Air Doll" is a small and poetic urban fairy tale about solitude and what it means to be human. This daring contemporary version of Pinocchio with a touch of otaku is not a sure-fire guarantee for success, but we’re talking about a Hirokazu Kore-Eda film here. He’s already proven his filmmaking prowess in classics like "Nobody Knows" and "Still Walking", all while having created beautiful fantasy films like "After-Life". Korean actress Bae Du-Na ("Sympathy for Mr. Vengeance", "The Host") depicts Nozomi with convincing plasticity.

04.03 > 19:00 + 06.03 > 18:00
White Lightnin’

It’s a hot 1956 in the muggy depths of southern West Virginia. Jesco is born to Birty Mae and Donald "D Ray" White, a renowned mountain dancer. In the hopes of putting his gas-sniffing son back on the straight and narrow track, D Ray tries to pass on the tradition and teach his son to mountain dance, which is a kind of Appalachian tap dance that made D Ray a celebrity. But little Jesco isn’t strong enough to face his demons and winds up in one institution after another, running away each time. While on the run again one day, his father is brutally killed for nothing. In honor of his father, Jesco dedicates his life to mountain dancing in various bars in the company of his great love Enid. But he keeps hearing little voices in his head and can’t control his violent impulses. The tense build-up can only lead to a dramatic end.
"White Lightnin’" is based on the real life "dancing outlaw" Jesco White, but takes a few narrative liberties which turn it into the ultimate white-trash film. After a few notable television appearances, several documentaries about Jesco have been created, including one recently concocted by the talented members of Jackass.

+ The Comic That Frenches Your Mind

Bruce Bickford, 2008, US, video, vo , 5'

In preparation for Bruce Bickford’s visit on March 11th, here’s a big sticky tongue-tickle in the brain, drawn by the genius animator. Something you have to live !

05.03 > 20:00
The Comic That Frenches Your Mind

In preparation for Bruce Bickford’s visit on March 11th, here’s a big sticky tongue-tickle in the brain, drawn by the genius animator. Something you have to live !


The Ape Apan

Krister wakes up covered in blood and has a quick moment of panic before going to work. The camera follows him, describing the dark, bleak day that ensues. A tense, confused character in a world frustratingly regulated by social norms. A stressed and desperate man who seems to have just committed an act of irreparable dimensions. The film’s disturbing subject and narrative voices pushes the audience into the horrifying depths of an intolerable person, muted by stress, anxiety and self-hatred.
The screenplay concentrates on the events following a catastrophe, after crossing to the other side, where nothing makes sense anymore. The typically Scandinavian approach to the subject takes us to the heart of a hard and ruthless society where a misaligned and sick individual can no longer just go through the motions, for whom the palliative effects of sports, family and consumerism no longer suffice. By the director of "Falkenberg Farewell".

+ Oedipus

Capucine, 2008, JP-FR, video, sans dial, , 7'

The history of cinema revisited by a capuchin monkey ! Difficult to believe it, but the Research Center on Animal Language in Osumi has developed different techniques enabling monkeys, who are very close to humans, to "direct" movies. The result is an inherently extraordinary audiovisual project. Also worth seeing : the documentary "Capucine" about the laboratory’s work, to be screened on March 21.

06.03 > 20:00 + 13.03 > 18:00
Oedipus

The history of cinema revisited by a capuchin monkey ! Difficult to believe it, but the Research Center on Animal Language in Osumi has developed different techniques enabling monkeys, who are very close to humans, to "direct" movies. The result is an inherently extraordinary audiovisual project. Also worth seeing : the documentary "Capucine" about the laboratory’s work, to be screened on March 21.


The Blood of Rebirth Yomigaeri no chi

After "Blue Spring" (2001) and "Nine Souls" (2003), director Toshiaki Toyoda returns with a fantastic, dream-like film inspired by a kabuki legend. In a stylized, medieval time "when demons ruled over the human race", a renowned masseur finds himself forced into serving a wild and merciless tyrant, the ultimate "bad guy". A battle beyond life and death, with psychedelic and surprising scenes, and dialogue and settings that oscillate between the Japanese saber, Conan, and Xena. A curious gem that will delight fans of the genre, with a twist ! Twin Tail’s music and the radical aesthetic will, without a doubt, divide and dumbfound audiences.

+ Asomnie

Yann Bertrand & Damien Serban, 2009, FR, video, sans dial, , 6'

An enigmatic journey through a world where humans are artificially kept from sleeping and project their nightmares into reality. Although it was created using mobile phones, this short film has a remarkable visual quality, with surprising special effects.

06.03 > 22:00
Asomnie

An enigmatic journey through a world where humans are artificially kept from sleeping and project their nightmares into reality. Although it was created using mobile phones, this short film has a remarkable visual quality, with surprising special effects.


In the Attic : Who has a Birthday Today ? Na pude aneb Kdo má dneska narozeniny ?

The most recent feature film from Czech master Jirí Barta created in 1985. Despite the success of his first feature film "Krysar", he was unable to find enough financial support for his second project "Golem". Jirí Barta’s talent found its way to the screen anyway, through his own animation style, much like his compatriot Jan Svankmajer. "In The Attic" is a perfect illustration of his incredible imagery and desire to push the boundaries of originality, artistry and social relevance in the Czech animation tradition.
A group of old toys are brought to life through stop motion animation. An old iron becomes a radiator, a faded postcard turns into a landscape and chess pawns enjoy a train ride. These toys appear in an open suitcase and come to life. They go on a search for their owner, who has been captured by "the head", the bust of a dictator that controls the obscure world of the room next door. The visual and aesthetic force of "In The Attic" will delight both children and adults !

+ Naïade

Nadia Micault & Lorenzo Nanni, 2008, FR, video, sans dial, , 12'

Ava rules a swamp full of faerie-like creatures. A strange character observes this luxurious kingdom in secret, hoping to find a way to save his ailing twin brother.

13.03 > 20:00 + 14.03 > 16:00
Naïade

Ava rules a swamp full of faerie-like creatures. A strange character observes this luxurious kingdom in secret, hoping to find a way to save his ailing twin brother.


The Immaculate Conception of Little Dizzle

After being pathetically laid off, Dory gets a job as a janitor in a large biscuit company. There his colleagues are weird like him, and he adopts a new social life full of excess. They devour an insane quantity of biscuits that induce strange side-effects : they end up pregnant and giving birth to bizarre creatures that turn their lives into one uncontrollable trip. This debut feature film is an absurd comedy that takes visual risks. The original effects create an atmosphere that lends itself to a variety of narrative tangents. A delirious combination of totally new situations and images that cater to the characters’ trippy journeys, with a cast of young actors who seem to take advantage of the film’s free spirit.

14.03 > 20:00 + 20.03 > 18:00
Stingray Sam

"Stringray Sam is not a hero, but he does do the things that folks don’t do that need to be done"

There are Westerns, sci-fis and musical comedies, and then there’s "Stingray Sam", a cinematographic UFO in 6 episodes, created by Cory McAbee ("The American Astronaut") and his gang from the Billy Nayer Show. This burlesque fable tells the story of two convicts : the cowboys Stingray Sam (Cory McAbee) and his sidekick the Quasar Kid (Crugie). These two accomplices try to win their freedom and pay their debt to society in an intergalactic voyage to save a young kidnapped girl. The film is divided into six chapters, punctuated by "informative" animated sequences that might remind you of Terry Gilliam’s animations for the "Flying Circus". So put on your cowboy boots, buckle your safety belt and prepare the olive pit spittoon, you’re about to embark on a journey to the heart of the universe !

+ Next Floor

Denis Villeneuve, 2008, CA, 35mm, sans dial, , 11'

Eleven aristocrats meet on the top floor of a building to enjoy a luxury dinner that quickly turns into gastronomical carnage. An allegory for class struggle spiced with a good dose of black humor.

18.03 > 20:00
Next Floor

Eleven aristocrats meet on the top floor of a building to enjoy a luxury dinner that quickly turns into gastronomical carnage. An allegory for class struggle spiced with a good dose of black humor.


Amer

"Amer" is the cinematographic tale of a woman’s life, from childhood through adolescence to womanhood. The film is fragmented, the minimalist storyline progresses by ellipses and only shows the most essential scenes, free from dialogue. "Amer" is above all a sensorial experience. No story to serve as a pretext, simply 90 minutes for the eyes and ears to absorb it all. Soft close ups, penetrating stares, caresses and chills emanating from the screen, seduction and fear, eroticism and death. A debut film directed by expert hands clad in black gloves....

In the presence of Helene Cattet, Bruno Forzani and other members of the film crew

+ Lucía

Cristóbal León, Joaquín Cociña & Niles Atallah, 2007, CL, video, vo st ang, 4'

Lucía whispers in our ears, tells us terrifying stories that haunt her as she falls asleep, hiding beneath the covers. Her chilling voice fills us with dread as her bedroom comes to life and her fear turns to flesh. The first in a series ("Luis, Lucía y el lobo"), "Lucía" is a true stop-motion animation oeuvre. Don’t miss the "sequel" on March 21 !

19.03 > 20:00
Lucía

Lucía whispers in our ears, tells us terrifying stories that haunt her as she falls asleep, hiding beneath the covers. Her chilling voice fills us with dread as her bedroom comes to life and her fear turns to flesh. The first in a series ("Luis, Lucía y el lobo"), "Lucía" is a true stop-motion animation oeuvre. Don’t miss the "sequel" on March 21 !


Repo Chick

Anarchist, iconoclast and outsider : Alex Cox is a filmmaker with real passion and a unique independent spirit. Despite ongoing conflict with Universal Studios surrounding their intention to film a big-budget science fiction film called "Repo Men", vaguely inspired by Cox’ cult classic "Repo Man" (but minus the director !), Cox has been able to shoot "Repo Chick", presented especially at Nova for you tonight ! Wealthy bad-girl Pixxi is a repo chick who gets mixed up in a devious kidnapping plot that threatens to wipe out the city of Los Angeles. The film is shot almost entirely on green screen, and since it is still "in progress", it will be screened for free ! Should there be some Euros burning a hole in your pocket, however, you can offer to donate the price of a ticket to a non-profit chosen by Alex Cox.

Presented by Alex Cox

21.03 > 00:00
Capucine

"Capucine" takes us from Alsace, France, to the Research Center on Animal Language in Osumi, Japan, following the development of an experiment ten years in the making : the ¼dipe project, a study on how to transmit cinematographic language and codes to capuchin monkeys. One of the more talented specimens, Capucine, could be considered the first simian director in filmmaking history ! The documentary follows the project’s evolution and goes behind the scenes of Capucine’s short film "¼dipe", which will also be screened during Offscreen. Using high-tech equipment, this little monkey constructs a short film out of pre-existing footage that has been made available in a database containing several million archived and indexed video files. All the equipment was ergonomically designed for use by primates. Capucine simply had to react to her imagination’s desires, resulting in a surprising mix where "A Trip to the Moon" by George Méliès meets scenes from the Donkey Kong arcade game by S. Miyamoto.

http://oedipe-project.com

Note : A similar project was recently launched with chimpanzees in Great Britain, undoubtedly inspired by professor Yamamoto’s work : http://chimpcam.com 

21.03 > 19:00
Ordinary People

The title adequately depicts the film’s story and the sober, discrete directing choices. A young Serbian soldier gently begins another day in his small brigade. Without really knowing how or why, the group is taken away in a bus. The young recruit visibly has enough time to worry about his mission and about how to integrate into the group as they travel to an isolated farm inundated with sunlight. Once arrived, they still have no idea what their assignment is supposed to be. Vladimir Perisic follows this brigade of soldiers with extreme realism as they enter situations that seem disarmingly simple at first but are actually extremely complex in terms of their implications, absurdities and horrors. The banal, extreme violence makes the atmosphere even heavier. A perfectly controlled film that establishes a connection between the audience and these ordinary people with bone-chilling ease.

+ Luis

Cristóbal León, Joaquín Cociña & Niles Atallah, 2008, CL, video, vo st ang, 4'

Who is this ghostly Luis that Lucía meets in the forest ? While he whispers his wild thoughts to us, the walls write his story. A somber piece that brings decomposing objects, furniture and grime to live in an extremely impressive series of animated, frame by frame shots. Breathtaking.

21.03 > 20:00
Luis

Who is this ghostly Luis that Lucía meets in the forest ? While he whispers his wild thoughts to us, the walls write his story. A somber piece that brings decomposing objects, furniture and grime to live in an extremely impressive series of animated, frame by frame shots. Breathtaking.


Een eigenzinnige selectie van ongewone, onuitgegeven en nieuwe films die zich situeren langs de "cutting edge" van de hedendaagse cinema : wars van conformisme, gerealiseerd in een onafhankelijke artistieke en economische context en radicaal naar vorm én inhoud.


Air Doll Kûki ningyô

Eenzame kelner Hideo verlicht zijn eenzaamheid in het gezelschap van Nozomi, zijn opblaasbare sex pop. Hij vertelt haar alles, kleed haar, wast haar, vrijt met haar en wenst haar elke ochtend een prettige dag. Wanneer hij naar zijn werk is vertrokken komt Nozomi tot leven. Ze trekt het dienster outfit aan dat haar baasje voor haar gekocht heeft en gaat de buurt verkennen met een kinderlijke verwondering.
"Air Doll" is een poëtisch en ontroerend stedelijk sprookje over eenzaamheid en wat het betekent om mens te zijn. Deze moderne versie van Pinocchio met een otaku-sausje is van de hand van Japanse topregisseur Hirokazu Kore-Eda die eerder al tekende voor pareltjes als "After-Life", "Nobody Knows" en "Still Walking". Koreaanse actrice Bae Du-Na ("Sympathy for Mr. Vengeance", "The Host") is perfect gecast als Nozomi de opblaas pop. De prachtige fotografie is van de hand van Mark Lee, vaste medewerker van Hsiao-hsien Hou ("Three Times").

04.03 > 19:00 + 06.03 > 18:00
White Lightnin’

In het diepe zuiden van West-Virginia wordt Jesco White geboren als zoon van de befaamde ’mountain dancer’ D Ray White. De streng gelovige D Ray hoopt zijn benzinesnuivende zoon op het rechte pad te houden door hem deze traditionele vorm van tapdansen bij te brengen. Maar de jongen kan zijn demonen niet de baas en vliegt van de ene instelling in de andere. Terwijl hij weer eens weg van huis is wordt zijn vader op een laffe en brutale manier vermoord. Eenmaal volwassen trekt Jesco als eerbetoon aan zijn vader al dansend van bar naar bar met zijn grote liefde Enid. Maar de stemmen in zijn hoofd komen niet tot bedaring en de drang naar wraak blijft onderhuids sluimeren tot een frontale confrontatie zich voordoet. Met een scenario dat werd gebaseerd op het leven van de echte ’dancing outlaw’ Jesco White neemt regisseur Dominic Murphy je mee naar een leven op de rand van de hel, begeleid door de koortsige country muziek van Hasil Adkins, vol heftige banjo’s.

+ The Comic That Frenches Your Mind

Bruce Bickford, 2008, US, video, vo , 5'

Een likkebaardende teaser ter voorbereiding op de komst van de geniale animatiefilmer Bruce Bickford op 11 maart. Een dikke natte, ruwe tong zoent je hersenpan. Een intense ervaring.

05.03 > 20:00
The Comic That Frenches Your Mind

Een likkebaardende teaser ter voorbereiding op de komst van de geniale animatiefilmer Bruce Bickford op 11 maart. Een dikke natte, ruwe tong zoent je hersenpan. Een intense ervaring.


Apan

Wanneer Krister wakker wordt kleeft er bloed aan zijn lichaam. Alsof er niets aan de hand is, frist de kalende dertiger zich op en zet zich aan zijn dagelijkse routine als rij-instructeur, terwijl hij aanhoudend telefoneert met zijn moeder. De camera volgt hem tijdens deze gitzwarte dag waarin de dagdagelijkse frustraties van een veeleisende samenleving zich toevoegen bij de totale wanhoop die dit nerveuze en prikkelbare personage tentoonspreidt. De toenemende beklemmende en ongemakkelijke sfeer geeft de kijker steeds meer het gevoel dat er iets verschrikkelijks gebeurd is. Het scenario koos er wijselijk voor zich te concentreren op de aftermath van een ramp nadat elke grens doorbroken is en niets nog zin heeft. De typisch scandinavische, donkere benadering van het onderwerp dompelt je meedogenloos onder in een bikkelharde en ongemakkelijke blik op de samenleving waar een ontspoord en ziek individu er niet langer in slaagt de schijn van normaliteit hoog te houden. De nieuwe film van Jesper Ganslandt (regisseur van "Falkenberg Farewell").

+ Oedipus

Capucine, 2008, JP-FR, video, sans dial, , 7'

De geschiedenis van de film volgens een kapucijnaap ! Het klinkt ongelofelijk maar nochtans is het echt waar : het Centrum voor de Studie van de Dierentaal in Osumi stelde verschillende technieken op punt zodat apen, net zoals mensen, een film kunnen "regisseren". Het resultaat is een buitengewoon audiovisueel experiment. Meer van dat kan je zien in de documentaire "Capucine" over het werk van het studiecentrum, op 21 maart.

06.03 > 20:00 + 13.03 > 18:00
Oedipus

De geschiedenis van de film volgens een kapucijnaap ! Het klinkt ongelofelijk maar nochtans is het echt waar : het Centrum voor de Studie van de Dierentaal in Osumi stelde verschillende technieken op punt zodat apen, net zoals mensen, een film kunnen "regisseren". Het resultaat is een buitengewoon audiovisueel experiment. Meer van dat kan je zien in de documentaire "Capucine" over het werk van het studiecentrum, op 21 maart.


The Blood of Rebirth Yomigaeri no chi

Na "Blue Spring" (2001) et "Nine Souls" (2003) is regisseur Toshiaki Toyoda weer terug met deze fantastische fabel geïnspireerd op een kabuki legende. In een gestileerde middeleeuwse sfeer "in de tijd dat de demonen over de mensen heersten", ziet een befaamd masseur zich gedwongen in dienst te treden van een meedogenloze en waanzinnige tiran, het ultieme kwaad. Er volgt een gevecht voorbij leven en dood vol psychedelische en verrassende scènes. De dialogen en atmosfeer die schippert tussen Japanse zwaardfilms, Conan en Xena, zetten je meer dan eens op het verkeerde been. Een waar curiosum met een serieuze twist die de liefhebbers van het genre zeker en vast zal bekoren. Met de muziek van Twin Tail en de radicale esthetiek is het alles of niets.

+ Asomnie

Yann Bertrand & Damien Serban, 2009, FR, video, sans dial, , 6'

"Asomnie" neemt ons mee op een mysterieus parcours door een wereld waar slaap artificieel onnodig is gemaakt en waar mensen hun nachtmerries in de realiteit projecteren. Deze visueel sterke film werd volledig gedraaid met behulp van draagbare telefoons en bevat opmerkelijke speciale effecten.

06.03 > 22:00
Asomnie

"Asomnie" neemt ons mee op een mysterieus parcours door een wereld waar slaap artificieel onnodig is gemaakt en waar mensen hun nachtmerries in de realiteit projecteren. Deze visueel sterke film werd volledig gedraaid met behulp van draagbare telefoons en bevat opmerkelijke speciale effecten.


In the Attic : Who has a Birthday Today ? Na pude aneb Kdo má dneska narozeniny ?

Het is sinds 1985, dus zo goed als 25 jaar geleden, dat Tsjechisch grootmeester Jiri Barta nog een langspeelfilm maakte. Ondanks het succes van zijn eerste film "Krysar" kreeg hij zijn tweede project "Golem", wegens gebrek aan financiële steun, niet van de grond. Maar Jiri Barta heeft talent, al kleurt hij met zijn eigenzinnige animaties, nog méér dan befaamd landgenoot Jan Svankmajer, buiten de lijntjes van het commerciële circuit.
"In the Attic" getuigt van Barta’s verbluffende verbeelding én vastberadenheid om verder te gaan met de Tsjechische animatietraditie : ambachtelijk, maatschappijkritisch én origineel. Oude, versleten poppen en andere speelgoeddingen krijgen een glorieus bestaan door het gebruik van stop-motion (beeld der beeld) animatie én reële video-opnames. Een oud strijkijzer wordt een radiotor, een vergeeld postkaartje een landschap én de pionnen van een schaakbord worden treinpassagiers. Een valies gaat open, speelgoeddingen komen te voorschijn en komen tot leven. Ze gaan op zoek naar de eigenaar, een meisje dat in de handen van het "Hoofd", de leider van het rijk, is gevallen ! De verbeeldingskracht, gelaagdheid en esthetiek van "In the Attic" maken dat zowel kinderen als volwassen er hun gading in zullen vinden.

+ Naïade

Nadia Micault & Lorenzo Nanni, 2008, FR, video, sans dial, , 12'

In een moeras, bewoond door enigmatische wezens, observeert een vreemde jongen een nymf. Hij hoopt zo de genezing te vinden voor zijn terminaal zieke tweelingsbroer. Een visueel feest, met rijke kleuren, voor de botanist in ons allen.

13.03 > 20:00 + 14.03 > 16:00
Naïade

In een moeras, bewoond door enigmatische wezens, observeert een vreemde jongen een nymf. Hij hoopt zo de genezing te vinden voor zijn terminaal zieke tweelingsbroer. Een visueel feest, met rijke kleuren, voor de botanist in ons allen.


The Immaculate Conception of Little Dizzle

Nadat hij op spectaculaire wijze zijn saaie kantoorbaan is kwijtgeraakt wordt Dory conciërge in een groot kantoorgebouw. Hij profiteert ervan om zichzelf een nieuwe lossere levensstijl aan te meten. Zijn collega’s zijn een zootje ongeregeld die hem gretig inwijden in hun vreemde levensfilosofieën en conciërge-wijsheden. Nadat Dory en zijn collega’s een grote hoeveelheid koekjes te proeven krijgen van een bedrijf in het gebouw doen zich vreemde bijverschijnselen voor, gaande van oncontroleerbare hallucinaties tot mannelijke (schijn)zwangerschappen. Deze debuutfilm is een absurde en visueel gedurfde komedie met geslaagde effecten en een leuke punky soundtrack. Een waar delirium van absurde situaties waar een jonge beloftevolle cast zich met veel enthousiasme en een grote hoeveelheid dettol doorheen poetst.

14.03 > 20:00 + 20.03 > 18:00
Stingray Sam

"Stringray Sam is not a hero, but he does do the things that folks don’t do that need to be done"

Je hebt westerns, space operas, muzikale komedies en dan is er... "Stingray Sam", een filmisch buitenbeentje geregisseerd door Cory Mcabee ("The American Astronaut") omringd door zijn vriendenclubje van de Billy Nayer Show. Deze burleske fabel vertelt het verhaal van twee veroordeelden : de space-cowboys Stingray Sam (Cory McAbee) en zijn partner in crime, de Quasar Kid (Crugie). Om hun schuld aan de samenleving af te leggen en hun vrijheid te herwinnen ondernemen ze een intergalactische tocht om een ontvoerd meisje te redden. Opgedeeld in zes hoofdstukken wordt de film gestuctureerd door vrolijke liedjes en inventieve geanimeerde tussenscènes die doen denken aan Terry Gilliam’s werk voor Monty Python. Zet u schrap voor een fantastische reis in dit doldwaze universum.

+ Next Floor

Denis Villeneuve, 2008, CA, 35mm, sans dial, , 11'

Op de bovenste verdieping van een hoog gebouw verzamelen 11 opgeklede aristocraten zich voor een waar eetfestijn dat al snel meer wegheeft van een gastronomische slachtpartij. Een met zwarte humor gekruide allegorie van de klassenstrijd.

18.03 > 20:00
Next Floor

Op de bovenste verdieping van een hoog gebouw verzamelen 11 opgeklede aristocraten zich voor een waar eetfestijn dat al snel meer wegheeft van een gastronomische slachtpartij. Een met zwarte humor gekruide allegorie van de klassenstrijd.


Amer

"Amer" vertelt in een puur cinematografische taal het leven van een meisje in drie episodes : als kind, adolescente en vervolgens als volwassen vrouw. Op fragmentarische en elliptische wijze zet de minimale plot zich verder zonder te verzanden in overbodige scènes en zelfs zonder gebruik van dialogen. "Amer" is dan ook in de eerste plaats een zintuiglijke ervaring. Zonder de schijn van een narratief verhaal te willen ophouden is dit een film die je beleeft met je ogen en oren. Qua stijl en atmosfeer plaatst de film zich pal in de traditie van de giallo, de Italiaanse psycho-thrillers uit de jaren ’70 van o.a. Dario Argento, Mario Bava en Sergio Martino (waar Offscreen vorig jaar nog een uitgebreide retrospectieve aan wijdde). Eerder dan een flauw afkooksel presenteert "Amer" zich als een hommage en beheerste stijloefening in de codes van het genre. Deze adembenemende audiovisuele ervaring neemt je met zijn broeierige sfeer en verzorgde regie mee in de gevoelswereld van het hoofdpersonage met close ups die dicht op de huid zitten en doordringende blikken. We voelen de strelingen en huiveringen, de verleiding en de angst, de erotiek en de dood. Een verrassende debuutfilm gemaakt door bekwame handen, gehuld in zwarte handschoenen...

In aanwezigheid van Hélène Cattet, Bruno Forzani en andere leden van de ploeg

+ Lucía

Cristóbal León, Joaquín Cociña & Niles Atallah, 2007, CL, video, vo st ang, 4'

Vanonder haar lakens fluistert kleine Lucía ons de verhalen toe die haar het meest angst aanjagen wanneer ze probeert te slapen. Rondom haar komt de kamer tot leven en neemt die angst langzaam vorm aan. Eerste deel van de reeks "Lucía, Luis y el Lobo", stop-motion animatie van de bovenste plank. Mis zeker niet deel twee op 21 maart !

19.03 > 20:00
Lucía

Vanonder haar lakens fluistert kleine Lucía ons de verhalen toe die haar het meest angst aanjagen wanneer ze probeert te slapen. Rondom haar komt de kamer tot leven en neemt die angst langzaam vorm aan. Eerste deel van de reeks "Lucía, Luis y el Lobo", stop-motion animatie van de bovenste plank. Mis zeker niet deel twee op 21 maart !


Repo Chick

Anarchist, iconoclast en outsider, Alex Cox is een gepassioneerd filmmaker die al heel wat bejubelde cultfilms op zijn conto heeft. Zijn conflicten met de grote studio’s zijn al even legendarisch. Zo gaf hij het geld van Universal Pictures voor zijn in Nicaragua gedraaide film "Walker" aan de Sandinistas, de toenmalige vrijheidsstrijders. De laatste jaren wijdt hij zich aan "microfeatures" met een budget van minder dan £100.000. Toch raakt hij ook nu weer in de clinch met Universal wanneer deze in 2009 bekendmaken onder de titel "Repo Men" een big budget SF vehikel met Jude Law uit te brengen, juist op het moment dat Cox met "Repo Chick" een onofficieus vervolg op zíjn cult klassieker "Repo Man" uit 1984 inblikt.
Hoewel de film thematisch enige verwantschap vertoont met zijn illustere voorganger, is hij qua opzet en beeldvoering radicaal anders. Rijkeluisdochter Pixxi haalt auto’s terug van wanbetalers wanneer ze verstrikt raakt in een bizar terroristencomplot. Cox draaide de film bijna volledig tegen een "green screen" achtergrond en maakte er een satire van op de wereldwijde economische crisis.
De film kan je ontdekken tijdens een speciale middernachtvertoning. Speciaal, want om de film te kunnen tonen zonder in een juridisch kluwen verzeild te raken, zullen - in overeenstemming met de wens van Alex Cox- alle inkomsten van deze uitzonderlijke vertoning naar een goed doel gaan. Het verhaal rond de film loont alvast de moeite, benieuwd wat de film brengt !

21.03 > 00:00
Capucine

"Capucine" is een Franse documentaire over het Japanse research centrum voor dierlijke talen, gelegen op het eiland Osumi, en het Oedipe project waar het centrum al meer dan tien jaar lang aan werkt. In dit project trachtten de onderzoekers kapucijnaapjes, die eerder in Frankrijk werden ingezet als hulp voor patiënten met motorische gebreken, de filmische taal bij te brengen. Eén van de aapjes (Capucine) blijkt een bijzonder talent te hebben en kan beschouwd worden als de eerste aapachtige regisseur in de geschiedenis van de cinema. Deze docu toont de evolutie van het project en onthult hoe Capucine erin slaagt zijn kortfilm "Oedipus", die we overigens ook op het festival vertonen, te realiseren. Geassisteerd door spitstechnologie maakt de kleine aap zijn film, vertrekkende van bestaande sequenties uit archiefmateriaal. De techniek werd vereenvoudigd en herontwikkeld op maat van de primaten waardoor Capucine niet meer moet doen dan zijn verbeelding te volgen. En zo worden beelden uit "Le Voyage dans la Lune" van George Méliès afgewisseld met sequenties uit het video arcade spel Donkey Kong met een verbluffend resultaat als gevolg !

http://oedipe-project.com

Een gelijkaardig onderzoek met chimpansees werd zopas uitgevoerd in Groot-Brittanië :
http://chimpcam.com

21.03 > 19:00
Ordinary People

Een jonge Servische rekruut vertrekt samen met een klein groepje lotgenoten naar een geheime bestemming. Na een lange busrit waarin de jongeman tijd heeft om na te denken over zijn opdracht en zijn populariteit binnen de groep komen ze aan op een geïsoleerde boerderij, waar nog steeds niet duidelijk is wat hun taak zal zijn. Tot er een andere bus in het kamp arriveert. De titel van deze film is in overeenstemming met zijn sober verhaal en discrete mise en scène. Regisseur Vladimir Perisic kiest voor een hyperrealistische benadering van dit groepje soldaten, die geklemd zitten tussen hun schijnbaar eenvoudige opdrachten en de verschrikkelijke en verregaande gevolgen deze hebben. Dankzij het sobere en originele scenario wordt de oorlogssituatie niet als een spektakel opgevoerd maar integendeel, als de banalisering van extreem geweld. Een perfect beheerste film die je koude rillingen zal bezorgen door de nauwe band die geschept wordt tussen de kijker en deze ’gewone mensen’.

+ Luis

Cristóbal León, Joaquín Cociña & Niles Atallah, 2008, CL, video, vo st ang, 4'

Wie is dat bleke jongetje dat Lucía in het bos heeft ontmoet ? Zijn naam is Luis en hij fluistert ons zijn wildste gedachten toe terwijl de muren zijn gedachten illustreren. De sombere kamer rondom ons komt langzaam beeld per beeld tot leven in deze uitermate indrukwekkende animatiefilm. Adembenemend !

21.03 > 20:00
Luis

Wie is dat bleke jongetje dat Lucía in het bos heeft ontmoet ? Zijn naam is Luis en hij fluistert ons zijn wildste gedachten toe terwijl de muren zijn gedachten illustreren. De sombere kamer rondom ons komt langzaam beeld per beeld tot leven in deze uitermate indrukwekkende animatiefilm. Adembenemend !


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