#186 Screenshot

  • don 26.05 > 22:00

    Big in China, Georges and the Vision Machines   [Films]

    Dominic Gagnon - The Man Who Saved Footage
    Dominic Gagnon, 2020, CA, DCP, eng ond fr, 77'

    In 2019 keerde George terug naar Frankrijk. De jaren ervoor bracht hij door in de sindsdien berucht geworden Chinese provincie Wuhan. Hij gaf er Engels en leefde van korte jobs die perfect op maat gesneden zijn van witte expats. Maar vooral breidde hij zijn YouTube-kanaal uit, een dagboek dat hij deelde met wie dan ook die de weg vond naar zijn kanaal George Non Stop.
    In het begin hield hij het op schuine moppen en consumentenadvies. Maar de vlam doofde langzaam uit. George zag zich als de erfgenaam van het onovertroffen gedachtegoed van de Verlichting en de universaliteit van haar waarden, en raakte gedesillusioneerd na enkele jaren in China. Gevoed door paranoïde reflexen en wederzijds racisme, vervalt hij tot persona non grata voor de staat wegens de inhoud van zijn video’s.
    Twee jaar lang heeft Dominic Gagnon de meer dan tweeduizend video’s van Georges in zich opgenomen om dit explosieve portret te maken van een persoonlijkheid die, afgezien van zijn duidelijke verwarring, de onvrijwillige getuige wordt van de uitbreiding van de controle over iedereen door middel van digitale technologie. En terwijl Georges vertelt over zijn tegenslagen, kunnen we tot onze verbazing op zijn alomtegenwoordige gezicht het China in volle verandering aanschouwen.

    + Love Goes Through the Stomach
    Neozoon, 2017, DE, DCP, eng , 15'
  • vri 27.05 > 20:00

    Coming Out   [Films]

    Screenshot
    Denis Parrot, 2018, FR, DCP, fr , 63'

    Denis Parrot verzamelt ‘Coming Out’ video’s van op het internet, waarin mensen hun homoseksualiteit of transseksualiteit outen. Zij richten zich naar hun omgeving, hun familie, of simpelweg naar een potentiële kijker, zoals een bericht verstuurd naar het net zonder een echte bestemmeling. Op het eerste zicht komen alle video’s uit de privésfeer, maar de montage van Denis Parrot onthult de ware zin van hun bestaan op het net : het zijn geen bekentenissen voor de ouders, maar ze zijn gericht op zij die zich schamen, zij die schrik hebben. Elke coming out is uniek, en samengebracht in een film creëert dit een politieke en beschermende gemeenschap.

    ➞ vertoningen gevolgd door een ontmoeting met Denis Parrot

    + Testaments Chapter 1-3
    Natalie Bookchin, 2017, US, DCP, eng ond fr, 8'
  • vri 27.05 > 22:00

    A Self-induced Hallucination   [Films]

    Serie B to Mème
    Jane Schoenbrun, 2018, US, eng , 67'

    In 2009 bedacht Eric Knudsen naar aanleiding van een Photoshop-wedstrijd over het paranormale de Slender Man: een man in een zwart pak, abnormaal lang en dun, met een wit en leeg gezicht, die rondspookt op oude foto’s van kinderen. Op enkele jaren tijd werd dit figuur, dat het midden houdt tussen een boeman, pedofiel en de Dood zelve, de populairste horrormeme op het web. Als een soort collectief geschreven mythe staat de Slender Man centraal in fanfictie, allerhande webseries, videospelletjes en een Hollywoodfilm. Hij sluipt ook de echte wereld binnen: in 2014 staken twee kinderen een vriendin neer in zijn naam. Om de geschiedenis van het monster te traceren, neemt Jane Schoenbrun’s documentaire dezelfde vorm aan als die waarmee de Slender Man is ontstaan en verder ontwikkelt: een collage van diverse bronnen, allemaal van op het internet.

    + Transformers the Premake
    Kevin B. Lee, 2014, US, DCP, eng , 26'
  • zat 28.05 > 19:00

    52 Films Project   [Films]

    Screenshot
    James Benning, 2015, US, DCP, eng , 300'

    James Benning is vooral bekend om zijn "landscape films", die meestal bestaan uit een opeenvolging van vaste beelden in de tijd, hetzij op één plaats, hetzij op verschillende plaatsen waar het onderwerp gelijkaardig is. Dit leidt tot zeer mooie meditatieve films, met titels die vaak het aantal beelden waaruit ze bestaan aankondigen ("Ten Skies", "13 Lakes"). Voor deze films, die hij al meer dan 40 jaar maakt, gebruikt Benning beelden die het resultaat zijn van zijn eigen compositie, en dat is precies de reden waarom wij ze hier niet programmeren. Sinds 2011 en zijn ’YouTube Trilogy’ heeft Benning echter een andere weg bewandeld die ons in dit programma uitermate interesseert, die van het internet. Benning besefte dat zijn camera niet langer essentieel voor hem was, en dat hij kon doen wat hij wilde door zich beelden van het net toe te eigenen. Hij raakte al snel eraan verslingerd en begon een film per week te maken (vandaar de titel). Nadat hij deze nieuwe manier van film maken ontdekt had, waarvan hij allesbehalve een voorloper van is, is hij de ene dag etnografisch filmmaker, en de volgende dag legt zich toe op remakes van zijn eigen films (zoals 13 Lakes, RR of Stemple Pass). De 52 films die wij vertonen vormen een heel programma, waaronder zeer korte films (van nauwelijks 40 seconden) en films met titels die zo intrigerend zijn als “found film #1”, “FUCK ME (orange)” of “mudd club”. Deze film is een reis door de archieven van onze tijd. Het is een wirwar van vragen en emoties. Het is YouTube door de ogen van James Benning.

  • zon 29.05 > 17:00

    Sex Work Shorts   [Films]

    SNAP

    In samenwerking met het Berlin Porn Film Festival en het Brussels Porn Film Festival. Een selectie van zes korte films die geëngageerde portretten van sekswerkers schetsen, en op hun beurt hun feministische en queer analyse van hun activiteit, het maken van pornografische beelden of de onderbuik van hun relaties met klanten onthullen.

    + All of Me
    Morgana Muses & Josie Hess, 2020, AU, eng ond fr, 15'
    + Vaginette Club
    Jordan Brandao Rodrigues, FR, fr ond eng, 28'
    + A Cyborg Manifesto
    Four Chambers, 2020, GB, eng ond fr, 5'
    + Rated X
    Nadia Louis-Desmarchais, 2019, GB, eng ond fr, 16'
    + Hello Sir
    Jet Moon, 2021, GB, eng ond fr, 7'
    + Les Collègues
    La Grande Horizontale, FR, fr ond eng, 16'
  • zon 29.05 > 18:00

    Microboutiek

    Varia

    De Microboutiek biedt regelmatig een selectie uit haar collectie micro-edities (boeken, CD’s, vinyls, fanzines, DVD’s, enz.) te koop aan in de bar. Als alternatieve verdeler voor de Brusselse onafhankelijke scene, maar niet alleen dat, wordt de Microboutiek bevoorraad door haar eigen publiek naargelang de evenementen die Nova organiseert. De volledige collectie is te vinden op de website van de Microboutiek. In het kader van de " Screenshot" programmering zullen wij het werk "Quand le cinéma affronte les flux numériques", vers van de pers, onder de aandacht brengen. Op 12 juni zal de Microboutiek ook het weekendprogramma over politiegeweld en volksopstand ondersteunen. Ten slotte is onze stand ook aanwezig bij het SNAP-festival met uitgaven over sekswerk.

  •    zon 29.05 > 19:00

    Representatie van sekswerkers in film   [Lezing]

    SNAP
    Conférence-Projection
    Sam Cockeye, fr ,

    Hoe kunnen we de representatie van sekswerkers in films analyseren? Door genres, perspectieven en politieke contexten heen komt het beeld van de prostituee voortdurend terug in fictie en in toenemende mate ook in documentaires. Dit personage staat, in tegenstelling tot de echtgenote, nu eens symbool voor een bevrijde, zelfs gevaarlijke seksualiteit, dan weer voor een kwetsbaar en afhankelijk personage. De film heeft het publiek vele vaak oneerlijke voorstellingen voorgeschoteld die tot de verbeelding spreken en uiteindelijk de politiek beïnvloeden. Sarah Foriel - Sam Cockeye op het internet -, die op het YouTube-kanaal Videodrome een stopmotionprogramma over film en sociale wetenschappen ontwikkelt, onderzoekt de manier waarop deze cinematografische constructies tot stand komen.

  • zon 29.05 > 21:00

    Celluloid Bordello   [Film]

    SNAP
    Juliana Piccillo, GB, eng ond fr,

    Sinds het begin van de film hebben sekswerkers gediend als muzen voor filmmakers en waren ze te zien op het witte doek. Zij worden echter systematisch als karikaturen gebruikt, in situaties gebracht waarin zij worden gebrutaliseerd, gedood, soms gered, en bijna altijd geportretteerd alsof er niemand in het publiek bij betrokken is. In Celluloid Bordello worden historische overzichten, kritieken en eerbetonen afgewisseld met echte dominatrices, escorts en pornosterren die vertellen over hun relatie tot film en hoe de bestendiging van stereotypen in de media hun leven beïnvloedt.

  •    don 02.06 > 20:00

    De Schaduwwerkers   [Prima Nova]

    Varia
    Annelein Pompe, 2021, BE, ov nl ond fr, 47'

    De Schaduwwerkers is een fabel-documentaire waarin de andersomduif genaamd Lukaku ons het verhaal vertelt over Usman en de Nederlandse Nietsnut. Usman werkt in een nachtwinkel en kan alleen overdag slapen wanneer de Nietsnut in de honingwinkel werkt. Samen belichamen ze het non-stop werkritme van de wereld waarin we nu leven. De duif Lukaku neemt ons mee op een antropologische reis en bezint zich over de rol van de dromen in het leven van deze twee werkende mensen. Deze film houdt zich ver van afgelikte beelden, en loopt over van pogingen en kleine details die verwijzen naar het hors champ net zoals zijn personages en vogels. Totdat hij de moed vindt om zijn vleugels uit te slaan.

  • vri 03.06 > 20:00

    Profile   [Films]

    Serie B to Mème
    Timur Bekmambetov, 2018, US, eng ond fr, 105'

    “Profile" is een Screenlife Movie, zoals Timur Bekmambetov ze zelf bestempelt. Deze thriller is gebaseerd op een waargebeurd verhaal: een journalist gebruikt het internet om te infiltreren in een rekruteringsnetwerk van Islamitische Staat. Gaande van videogesprekken tot instant messaging zien we de uitwisselingen tussen Amy in Engeland en Bilel in Syrië vanop Amy’s computer. De journaliste wordt evenzeer verleid door haar onderzoek als door de ronselaar in kwestie, tot op het punt dat ze iets te veel informatie deelt... Screenlife movies voor tieners laat Bekmambetov over aan onbenullige regisseurs: met dit script richt hij zich volledig op een serieuze film. En laat hij zien dat er achter de zakenman ook een steengoeie filmmaker schuilgaat.

    + Copier-Cloner
    Louis Rigaud, 2009, FR, DCP, fr , 4'
  • vri 03.06 > 22:00

    A Self-induced Hallucination   [Films]

    Serie B to Mème
    Jane Schoenbrun, 2018, US, eng , 67'

    In 2009 bedacht Eric Knudsen naar aanleiding van een Photoshop-wedstrijd over het paranormale de Slender Man: een man in een zwart pak, abnormaal lang en dun, met een wit en leeg gezicht, die rondspookt op oude foto’s van kinderen. Op enkele jaren tijd werd dit figuur, dat het midden houdt tussen een boeman, pedofiel en de Dood zelve, de populairste horrormeme op het web. Als een soort collectief geschreven mythe staat de Slender Man centraal in fanfictie, allerhande webseries, videospelletjes en een Hollywoodfilm. Hij sluipt ook de echte wereld binnen: in 2014 staken twee kinderen een vriendin neer in zijn naam. Om de geschiedenis van het monster te traceren, neemt Jane Schoenbrun’s documentaire dezelfde vorm aan als die waarmee de Slender Man is ontstaan en verder ontwikkelt: een collage van diverse bronnen, allemaal van op het internet.

    + Transformers the Premake
    Kevin B. Lee, 2014, US, DCP, eng , 26'
  • vri 03.06 > 23:59

    Unfriended   [Films]

    Serie B to Mème
    Levan Gabriadze, 2015, US, DCP, eng ond fr, 83'

    Zie hier een geconnecteerde midnight screening, tussen traditie en update: “Unfriended” is een Screenlife horrorfilm, geproduceerd door Bekmambetov. Opgevat als een product voor adolescenten, is dit meteen ook de eerste echte schot in de Box Office-roos is voor het “screenshot”-genre. Een groep tieners wordt geteisterd door de geest van een gepeste leerlinge die zelfmoord heeft gepleegd: het mag geen verrassing zijn dat de groep dan ook methodisch uit de weg wordt geruimd. Het script is hyperconventioneel, maar het feit dat alle actie op het bureaublad van een iMac in één vast, langgerekt shot wordt gefilmd, dwingt Gabriadze vindingrijk te zijn in zijn enscenering. Een spook dat zich manifesteert in de vorm van digitale glitches is zijn grootste vondst: de jeugdige snoetjes slacht hij visueel af met een datamoshing die niet zou misstaan in een experimentele film, alvorens ze ook ‘in real life’ te verminken.

    + Teknoviking 20 years
    Matthias Fritsch, 2019, DE, DCP, zonder dial, 5'
  •    zat 04.06 > 20:00

    Il n’y aura plus de nuit   [Films]

    Screenshot
    Éléonore Weber, 2020, BE, DCP, fr ond fr, 75'

    De beelden die deze film vorm geven, zijn niet door de filmmaakster zelf gefilmd, maar door thermische camera’s uit militaire helikopters. De zogenaamde "thermische" technologie doet niets af aan de kilte van de beelden, waarin mensen in koelen bloede worden doodgeschoten door soldaten die vanuit hun helikopters over hen heen vliegen. De stemmen van de soldaten becommentariëren deze beelden live, maar in plaats van er wat menselijke warmte aan te geven, zijn ze even afstandelijk over hun daden als de fysieke afstand tussen hen en de grond. Vanuit hun standpunt, vanwaaruit wij de film zien, is het alsof het om een eenvoudig videospelletje gaat. De thermische camera van de helikopter wordt geleid door de hoofdbewegingen van de soldaat-piloot, en het geweer viseert in functie daarvan. Degene die ziet is degene die doodt. Dit roept vragen op, want deze soldaten leren ons dat ze met hun thermische camera’s nauwelijks een boer met een hark op zijn schouder kunnen onderscheiden van een strijder met een kalasjnikov. De getuigenis van Pierre V., een Franse soldaat die vertrouwd is met dit soort militaire operaties, zet deze harde momenten kracht bij. Zonder dat hij dit soort praktijken veroordeelt, tracht hij afstand te nemen van deze beelden, die zijn collega’s lijken te missen in de onmiddellijke nasleep van hun operaties. Het perspectief dat Éléonore Weber in haar film biedt, brengt ons daarentegen weer met beide voeten op de grond.

    Productrice Gaëlle Jones is aanwezig voor de eerste vertoning van de film op vrijdag 14 mei. Samen met regisseuse Éléonore Weber is ze opnieuw aanwezig op zaterdag 4 juni voor een gesprek over de realisatie van deze film.

    + A Death in Mali: Requiem for Empire
    Jon Jost, 2019, US, DCP, zonder dial, 13'
  • zat 04.06 > 22:00

    Havarie   [Films]

    Digitale stroom en migratiestroom
    Philip Scheffner, 2016, DE, DCP, ar , 93'

    Op volle zee, dicht bij de Spaanse kust, wordt een oude boot opgemerkt door een cruiseschip. Toeristen op het dek kijken van een afstand toe hoe de kleine stip nadert, en een man filmt het tafereel. "Havarie" laat de tijd stilstaan als de video wordt vertraagd tot de 93 minuten die nodig waren voor de reddingsoperatie. De tijd van het filmen wordt de tijd van de eigenlijke waarneming. Als we gehypnotiseerd worden door de traagheid van de voorbij glijdende beelden, worden we ook overweldigd door de verhalen die een rijke soundscape vormen van accenten en verschillende talen. Vrouwen en mannen delen hun herinneringen en ontvouwen het verleden, het heden en de toekomst zonder dat we onze ogen van dit drijvende vlot kunnen afhouden. Bekentenissen van liefde, oorlog en ballingschap, als een eeuwig begin dat de geschiedenis verlicht. Een uiterst actuele en krachtige film, over het lot van hen die de Middellandse Zee oversteken.

    + Les Antilopes
    Maxime Martinot, 2021, FR, 8'
  • zon 05.06 > 17:00

    Big in China, Georges and the Vision Machines   [Films]

    Dominic Gagnon - The Man Who Saved Footage
    Dominic Gagnon, 2020, CA, DCP, eng ond fr, 77'

    In 2019 keerde George terug naar Frankrijk. De jaren ervoor bracht hij door in de sindsdien berucht geworden Chinese provincie Wuhan. Hij gaf er Engels en leefde van korte jobs die perfect op maat gesneden zijn van witte expats. Maar vooral breidde hij zijn YouTube-kanaal uit, een dagboek dat hij deelde met wie dan ook die de weg vond naar zijn kanaal George Non Stop.
    In het begin hield hij het op schuine moppen en consumentenadvies. Maar de vlam doofde langzaam uit. George zag zich als de erfgenaam van het onovertroffen gedachtegoed van de Verlichting en de universaliteit van haar waarden, en raakte gedesillusioneerd na enkele jaren in China. Gevoed door paranoïde reflexen en wederzijds racisme, vervalt hij tot persona non grata voor de staat wegens de inhoud van zijn video’s.
    Twee jaar lang heeft Dominic Gagnon de meer dan tweeduizend video’s van Georges in zich opgenomen om dit explosieve portret te maken van een persoonlijkheid die, afgezien van zijn duidelijke verwarring, de onvrijwillige getuige wordt van de uitbreiding van de controle over iedereen door middel van digitale technologie. En terwijl Georges vertelt over zijn tegenslagen, kunnen we tot onze verbazing op zijn alomtegenwoordige gezicht het China in volle verandering aanschouwen.

    + Love Goes Through the Stomach
    Neozoon, 2017, DE, DCP, eng , 15'
  •    zon 05.06 > 19:00

    The Story of Technoviking   [Films]

    Serie B to Mème
    Matthias Fritsch, 2015, DE, DCP, de , 90'

    In 2000 realiseerde Matthias Fritsch "Kneecam#1". In deze video die hij online publiceert op zijn website zien we een grote gespierde man, bloot bovenlijf, lang haar en stoere baard. Deze man roept een dronken festivalganger streng tot de orde en begint dan uitbundig te dansen. Het beeld is verbazingwekkend, zo verbazingwekkend dat het in 2006 door andere internetgebruikers wordt opgemerkt. De video circuleert van e-mail naar e-mail en gaat viraal: de bebaarde man krijgt de naam "Technoviking" en wordt een meme. Maar de danser is niet blij met deze plotselinge wereldwijde bekendheid, en klaagt de filmmaker aan voor het verspreiden van de beelden zonder zijn toestemming. In deze documentaire vertelt Mathias Fritsch hoe deze meme zijn leven heeft veranderd: hij is zowel de auteur van de originele video als de enige persoon ter wereld die het beeld van Technoviking niet mag uitzenden. Wat is de waarde van auteursrechten en beeldrechten op het internet?

    ➞ Voorstellingen gevolgd door een ontmoeting met Matthias Fritsch.

    + Unboxing Eden
    Neozoon, 2013, DE, DCP, eng , 5'
  • zon 05.06 > 22:00

    Spree   [Films]

    Screenshot
    Eugene Kotlyarenko, 2020, US, DCP, eng ond fr, 93'

    Kurt is een loser in de digitale wereld: een VTC-rijder op de Spree-applicatie, hij maakt de ene video en na de andere story die nauwelijks tien views halen. Om zijn publiek te vergroten, bereidt hij een speciale avond voor: gefilmd in zijn auto door verschillende camera’s live op het internet, vermoordt Kurt één voor één zijn passagiers. We zijn getuige van zijn moorddadige waanzin als toeschouwer van een live uitzending, inclusief interface en commentaren. Evgeniy Kotlyarenko begon zijn carrière met twee screen capture films ("0’s &1’s" en "Skydiver"). Na eerder klassieke films keert hij terug naar internetbeelden voor een bloederige en spottende fictie, kritisch over het gebruik van netwerken, en sterk geïnspireerd door Elliot Rodger, die beschouwd wordt als de eerste moordenaar van de incel-beweging, involuntary celibate.

    + Women on Tik Tok
    Gabrielle Stemmer, 2020, FR, DCP, eng , 4'
  •    don 09.06 > 20:00

    Vie et mort d’Oscar Perez   [Films]

    Images révoltantes, Images de révoltes
    Romain Champalaune, 2018, FR, DCP, es ond fr, 45'

    Oscar Perez is een Venezolaanse paramilitair. Hij is ook politie-instructeur en bovenal toont hij zich graag op internet. Sensibiliseringclips, machtsvertoon en parachutesprongen met een hond maken allemaal deel uit van zijn online verleidingspakket. Op een dag maakt hij een 180°bocht en beraamt hij een staatsgreep tegen president Nicolas Maduro. Romain Champalaune compileert een groot aantal beelden van de romaneske reis van Oscar Perez tot zijn laatste ogenblikken.

    + A Certain Amount of Clarity
    Emmanuel Van der Auwera, 2014, BE, eng ond fr, 29'
    + The Killing of Oscar Perez
    Forensic Architecture, 2018, GB-GB, DCP, eng , 2'
  • don 09.06 > 22:00

    Il n’y aura plus de nuit   [Films]

    Screenshot
    Éléonore Weber, 2020, BE, DCP, fr ond fr, 75'

    De beelden die deze film vorm geven, zijn niet door de filmmaakster zelf gefilmd, maar door thermische camera’s uit militaire helikopters. De zogenaamde "thermische" technologie doet niets af aan de kilte van de beelden, waarin mensen in koelen bloede worden doodgeschoten door soldaten die vanuit hun helikopters over hen heen vliegen. De stemmen van de soldaten becommentariëren deze beelden live, maar in plaats van er wat menselijke warmte aan te geven, zijn ze even afstandelijk over hun daden als de fysieke afstand tussen hen en de grond. Vanuit hun standpunt, vanwaaruit wij de film zien, is het alsof het om een eenvoudig videospelletje gaat. De thermische camera van de helikopter wordt geleid door de hoofdbewegingen van de soldaat-piloot, en het geweer viseert in functie daarvan. Degene die ziet is degene die doodt. Dit roept vragen op, want deze soldaten leren ons dat ze met hun thermische camera’s nauwelijks een boer met een hark op zijn schouder kunnen onderscheiden van een strijder met een kalasjnikov. De getuigenis van Pierre V., een Franse soldaat die vertrouwd is met dit soort militaire operaties, zet deze harde momenten kracht bij. Zonder dat hij dit soort praktijken veroordeelt, tracht hij afstand te nemen van deze beelden, die zijn collega’s lijken te missen in de onmiddellijke nasleep van hun operaties. Het perspectief dat Éléonore Weber in haar film biedt, brengt ons daarentegen weer met beide voeten op de grond.

    Productrice Gaëlle Jones is aanwezig voor de eerste vertoning van de film op vrijdag 14 mei. Samen met regisseuse Éléonore Weber is ze opnieuw aanwezig op zaterdag 4 juni voor een gesprek over de realisatie van deze film.

    + A Death in Mali: Requiem for Empire
    Jon Jost, 2019, US, DCP, zonder dial, 13'
  •    vri 10.06 > 20:00

    Iedereen burger, artiest, expert en journalist   [Films]

    Images révoltantes, Images de révoltes

    In het programma van vanavond worden de categorieën die de kapitalistische logica zou willen scheiden, op de netwerken door elkaar gehaald. Palestijnen, of het nu fotografen, fixers of gewone bewoners zijn, maken de beelden die wij allen van de oorlog kennen ("When Things Occur"). Een collectief pendelt tussen rechtszalen en kunstgalerijen en gebruikt online beelden als bewijsmateriaal en aanwijzingen (Cloud studies). Een gewone burger ontleedt een beeld van politiegeweld tot in het extreme en belandt als getuige in de rechtbank ("Frame 394"). Antoine Schirer, motion designer en videojournalist, wordt uitgenodigd om deze praktijken te belichten en presenteert een video waarin een joggingapp de adressen van soldaten en hun situatie op het terrein onthult (Réseaux sociaux : une faille dans l’armée).

    + When Things Occur
    Oraib Toukan, 2016, PS, DCP, ar ond fr, 28'
    + Cloud Studies
    Forensic Architecture, 2020, GB-GB, DCP, eng , 26'
    + Frame 394
    Rich Williamson, 2016, DCP, eng , 30'
    + Gilets jaunes / Réseaux sociaux : une faille dans l’armée
    Antoine Schirer, 2019, FR, DCP, ov eng , 15'
  • vri 10.06 > 22:00

    Profile   [Films]

    Serie B to Mème
    Timur Bekmambetov, 2018, US, eng ond fr, 105'

    “Profile" is een Screenlife Movie, zoals Timur Bekmambetov ze zelf bestempelt. Deze thriller is gebaseerd op een waargebeurd verhaal: een journalist gebruikt het internet om te infiltreren in een rekruteringsnetwerk van Islamitische Staat. Gaande van videogesprekken tot instant messaging zien we de uitwisselingen tussen Amy in Engeland en Bilel in Syrië vanop Amy’s computer. De journaliste wordt evenzeer verleid door haar onderzoek als door de ronselaar in kwestie, tot op het punt dat ze iets te veel informatie deelt... Screenlife movies voor tieners laat Bekmambetov over aan onbenullige regisseurs: met dit script richt hij zich volledig op een serieuze film. En laat hij zien dat er achter de zakenman ook een steengoeie filmmaker schuilgaat.

    + Copier-Cloner
    Louis Rigaud, 2009, FR, DCP, fr , 4'
  •    zat 11.06 > 19:00

    The Uprising: gedeconstrueerde versie   [Film]

    Images révoltantes, Images de révoltes
    Peter Snowdon, 2021, BE, DCP, ar ,

    Zoals Peter Snowdon regelmatig zegt, maakte hij "The Uprising" met beelden die werden gefilmd door de opstandelingen tijdens de Arabische Lente, in de eerste plaats zodat de kijkers deze video’s zouden zien. Als artiest moest hij ze omhullen, opnieuw ensceneren en dus zijn plaats van auteur opnemen. Dit was onvermijdelijk, maar één van zijn frustraties is dat de gesprekken na de vertoningen van deze film – die sommigen beschouwen als een van de meesterwerken van de screenshotcinema – stelselmatig over het maakproces gaan. Peter Snowdon zal helaas niet aanwezig zijn bij de vertoning van "The Uprising". Wel stelt hij voor om terug te keren naar de oorsprong van de film met een selectie video’s die hem gemarkeerd hebben en waarmee hij de historiek van de film toont. Het zijn video’s die vrienden van hem of vrienden van vrienden hebben gemaakt. Door ze te bekijken voor wat ze zijn, wordt het creatieproces op een andere manier gereconstrueerd.

    ➞ Vertoning begeleid door Peter Snowdon

  •    zat 11.06 > 21:00

    Fragments d’une révolution   [Film]

    Images révoltantes, Images de révoltes
    Anonyme, 2011, FR, DCP, fr ond fr, 57'

    In 2009, na de presidentsverkiezingen, kwam Iran in opstand. Sommigen noemden het de "Twitterrevolutie" omdat de netwerken er zo’n prominente rol in speelden. De regisseuse van deze film is Iraanse, maar ze woont in Frankrijk. Uit Teheran ontvangt zij de sporen van de opstand: video’s die haar vrienden haar per e-mail toesturen, die worden gedeeld op forums, die op YouTube worden geplaatst. De film schetst de verschillende stadia van de volksopstand, maar vertelt ook over het gevoel dat ze die revolutie plaatsvervangend beleeft, de angst voor haar familie ter plaatse en voor wie illegaal beelden uit het land meeneemt. De regisseuse stelt zich niet tevreden met de video’s die zij ontvangt. Zij filmt het scherm van haar computer waar de bestanden zich opstapelen, en ook Frankrijk gezien vanuit haar raam, een ander scherm, een andere reflectie. Na de deconstructie van "The Uprising" gaat de avond verder rond opstanden die op afstand worden beleefd, en de schaduw die dat werpt op ons dagelijks leven.

    ➞ Vertoningen gevolgd door een gesprek met Peter Snowdon.

  •    zon 12.06 > 16:00

    Workshop onderzoekstools

    Images révoltantes, Images de révoltes

    Antoine Schirer is een motion designer die regisseur en journalist is geworden. Hij maakt gebruik van design, 3D-beeldmateriaal, tijdlijnen en beeld- en metadata-analyse om audiovisuel onderzoek te produceren. Hij werkt samen met Médiapart, Le Monde en de BBC. In een interactieve workshop ontleedt hij een van zijn video’s waarin smartphone-beelden het basismateriaal vormen voor een tegenonderzoek.

  • zon 12.06 > 17:30

    Microboutiek

    Varia

    De Microboutiek biedt regelmatig een selectie uit haar collectie micro-edities (boeken, CD’s, vinyls, fanzines, DVD’s, enz.) te koop aan in de bar. Als alternatieve verdeler voor de Brusselse onafhankelijke scene, maar niet alleen dat, wordt de Microboutiek bevoorraad door haar eigen publiek naargelang de evenementen die Nova organiseert. De volledige collectie is te vinden op de website van de Microboutiek. In het kader van de " Screenshot" programmering zullen wij het werk "Quand le cinéma affronte les flux numériques", vers van de pers, onder de aandacht brengen. Op 12 juni zal de Microboutiek ook het weekendprogramma over politiegeweld en volksopstand ondersteunen. Ten slotte is onze stand ook aanwezig bij het SNAP-festival met uitgaven over sekswerk.

  •    zon 12.06 > 18:00

    Geschiedenis van een beeld van politiegeweld   [Lezing]

    Images révoltantes, Images de révoltes
    ond eng,

    Ontmoeting met Matteo (activist van JOC, bezitter van een smartphone), Antoine Schirer (regisseur en onafhankelijk journalist), Joke Callewaert (advocate) en het steuncomité Lamine Bangoura. Welke invloed kan een beeld hebben op de realiteit? Elke spreker heeft eigen ervaringen met deze vraag. Samen reconstrueren zij het traject van beelden van politiegeweld die gefilmd zijn met smartphones, bewakingscamera’s en bodycams. Van de opname tot het gebruik in een gerechtsprocedures, via de verspreiding op sociale netwerken en in journalistiek onderzoek, heeft elke fase zijn problematiek, soms concreet zoals de opslag van video’s, soms juridisch zoals het recht om te filmen, soms sociologisch, zoals ons standpunt wanneer we een video bekijken. In elke etappe worden deze beelden opnieuw geïnterpreteerd: een oorlog van verhalen die zich erdoorheen afspeelt.

    Dit gesprek wordt georganiseerd en gemodereerd door Maud Girault in het kader van een door FrArt (FNRS) gesteund onderzoeksproject.

  • zon 12.06 > 21:00

    Le Rond-point de la colère   [Films]

    Images révoltantes, Images de révoltes
    Pierre Carles, Olivier Guérin, Bérénice Meinsohn, Clara Menais, Laure Pradal, Ludovic Raynaud, 2019, FR, DCP, ov 60'

    Van de bezettingen van rotondes in heel Frankrijk is er zeker een die de geschiedenis zal ingaan, en niet vanwege deze film, maar omdat de mensen die het gefilmd hebben er vandaag de dag nog over praten. Een bladzijde uit de geschiedenis van de gele hesjes is deze chronologie van de rotonde van Aimargues in de Gardstreek. Videogesprekken, facebook lives, clips met dronebeelden, oproepen om zich bij de beweging aan te sluiten. In de organisatorische kakofonie branden de palletten en volgen de dagvaardingen elkaar op.

    + Sedated Army Crazy Mirror
    Miquel Martí Freixas, Joan Tisminetzky, 2014, ES, DCP, ov ond eng, 28'
  •    don 16.06 > 20:00

    Open Screen   [Films]

    Varia

    Sinds het begin van Nova nodigt de Open Screen je uit om je eigen films op het grote scherm te komen vertonen. Of het nu je eerste film is of de vrucht van jarenlange ervaring, alle voorgestelde films worden vertoond, ongeacht genre en formaat, op voorwaarde dat ze niet langer duren dan 15 minuten. Open Screen bestaat net als Nova al vijfentwintig jaar en is al die tijd gratis toegankelijk geweest voor een soms talrijk publiek dat uit is op verrassingen. Aarzel dus niet, en stuur je film met een technische fiche minstens een week op voorhand op.

  • vri 17.06 > 20:00

    Sand and Blood   [Film]

    Images révoltantes, Images de révoltes
    Matthias Krepp et Angelika Spangel, 2017, AT, DCP, eng ond fr, 90'

    "Sand and Blood" stelt Iraakse en Syrische vluchtelingen voor om video’s van hun land te bekijken en er commentaar op te geven in voice-over. Met de gepixelde beelden en de uitspraken van de hoofdrolspelers traceert de film de geschiedenis van de regio, van de val van Saddam Hoessein tot de Islamitische Staat, via de Syrische demonstraties en de oorlog van Bashar el Assad tegen zijn volk. Ook al is deze film eveneens gemaakt met online gevonden beelden, is "Sand and Blood" het tegenovergestelde uiterste van "The Uprising". De romantiek van de opstand contrasteert met de geopolitieke achtergronden van de protesten en de nasleep van de burgeroorlog. In plaats van video’s zonder context te gebruiken, situeren de vluchtelingen beelden die zij goed kennen. Ver van de wervelwind van de opstand, biedt het regisseursduo een scherpe en precieze film.

  • vri 17.06 > 22:00

    The Uprising   [Films]

    Images révoltantes, Images de révoltes
    Peter Snowdon, 2013, BE, DCP, ar ond fr, 78'

    In 2014 vertoonden we The Uprising nadat die een prijs had gewonnen op het Ji.hlava festival. Het was een avond vol boeiende discussies. Sindsdien is deze romantische ode aan de Arabische Lente, die evenzeer een eerbetoon is aan vrienden als een aansporing om het vuur in onze steden aan ontsteken, uitgegroeid tot een hoeksteen van films over opstanden en screencapturefilms. Nog in 2020 publiceerde de New York Times een artikel waarin de film "een meesterwerk van de iPhone-cinema" werd genoemd. Ondenkbaar dus om dit werk van Peter Snowdon niet te tonen. Na de gedeconstrueerde versie en samen met andere films als echo, is deze vertoning een herkansing voor wie hem gemist heeft en voor wie hem vergeten zou zijn.

    + October
    Jon Thomson & Alison Craighead, 2012, GB-GB, DCP, eng , 14'
  •    zat 18.06 > 20:00

    Floating   [Films]

    Hashtag Fake
    Guillaume Lillo, 2021, FR, DCP, fr , 34'

    De helden van "Perchés" en "Rémy" zijn vergelijkbaar. In "Perchés" vertelt een lifter zijn levensverhaal aan de chauffeurs die hem oppikken: een depressie bracht hem naar een medisch-psychologisch centrum waar hij andere gekke mensen ontmoette. De film laveert, letterlijk, tussen een passie voor auto’s en vogels, als symbolen van een bepaalde verhouding tot de wereld. In "Rémy" zondert de held zich vrijwillig af in het buitenverblijf van zijn ouders. Ook hij verlangt naar rust en vrede tussen de dieren, maar de hardheid van de wereld, in de vorm van schulden, haalt hem in. De twee helden lijken hun vreemde dagelijkse leven met humor te filmen en de eigenaardigheid vast te leggen van de maatschappij die hen in deze vreemde toestand heeft gebracht. Maar de aftiteling onthult de valstrik (spoiler alert): de beelden zijn niet die van Remy of de lifter, maar een reeks foto’s gevonden op het internet. Het syndroom dat de personages achtervolgt is eerder dat van de wereld dan dat van een ietwat verdwaalde jongeman. Als het leed dat door Lillo’s films loopt een beetje cliché lijkt, dan is dat juist omdat het bestaat uit een globale beeldtaal: zijn films tonen vooral het beeld dat de maatschappij van zichzelf geeft en daardoor aan zichzelf, met aan de ene kant de foto’s in de tijdschriften en aan de andere kant de kilometerslange natte wegen.

    + Rémy
    Guillaume Lillo, 2018, FR, DCP, fr ond eng, 30'
  •    zat 18.06 > 22:00

    Pôle Nord   [Films]

    Hashtag Fake
    Guillaume Lillo, 2015, FR, DCP, fr , 26'

    Guillaume Lillo komt zijn eerste film voorstellen, die meestal niet te zien is. Deze korte film, gemaakt tijdens zijn studie, is het laboratorium voor de vorm die hij later ontwikkelde in zijn twee andere werken, eerder op de avond gepresenteerd. In Pôle Nord vertelt een jongen het verhaal van zijn familie, met een broer die naar Syrië is vertrokken en een zus naar een eiland van een reality tv-show. Hij kijkt naar de beelden die de Franse arbeidersklasse achtervolgen, van autoreclames tot VHS-cassetten uit zijn kindertijd.

    + Fraud
    Dean Fleischer-Camp, 2016, US, DCP, eng , 55'
  • zon 19.06 > 17:00

    Viva Voz

    Viva Margarida Guia
    Regina Guimarães, 2022, PT, HD, pt ond fr, 35'

    "Ik heb beelden en geluiden verzameld om de onvergelijkbare vrijmoedigheid, impact, gewicht en lichtheid van Margarida’s poëtische, vocale, geluids- en muziekwerken te belichten." (Regina Guimarães)

    + Portrait audacieux, Margarida Guia
    Damien Bourniquel, 2015, FR, HD, fr , 2'
    + J’appelais l’écho à mon retour
    Margarida Guia, 2009, FR, audio, fr , 40'
  • zon 19.06 > 19:00

    La Femme sans nom, l’histoire de Jeanne et Baudelaire

    Viva Margarida Guia
    Régine Abadia, 2021, FR, DCP, fr , 54'

    Deze film is een dubbel spookverhaal geworden: het spook van Jeanne Duval, Baudelaires metgezellin die door de kunstwereld werd gekleineerd, en het spook van Margarida Guia, wier klankband, gecomponeerd in het laatste jaar van haar leven, letterlijk rondwaart in de film. Haar stem - zingen, ademen, zuchten, declamerend - is oneindig verontrustend.

    + Fleur de feu
    Performance : Dominique Van Cappellen, BE, 20'
  • zon 19.06 > 21:00

    Viva Dada

    Viva Margarida Guia
    Régine Abadia, 2016, ES, HD, 52'

    De Dada-beweging ontstond in 1916 als een iconoclastische opstand tegen de barbarij van de Eerste Wereldoorlog. Voor deze film creëerde Margarida Guia een klankband in de geest van de dadaïsten, die vormen verpulverden, maar ook taal.

    + Thozée
    Anne-Sophie Costenoble & Margarida Guia,
  •    don 23.06 > 20:00

    Par monts et villages   [Prima Nova]

    Varia
    Lisa Sallustio, 2020, BE, fr , 38'

    Een Italiaanse vrouw, een Griekse man, de Borinage, een kleine streek in het zuiden van België, een voormalige mijnsite. Zij hebben geen gemeenschappelijke taal, maar ze begrijpen dat zij van elkaar houden, dat zij willen samenleven en kinderen krijgen. ‘Par Monts et Villages’ is een uitnodiging om terug te reizen in de tijd met als kapitein Nicolas Antoniadis, de grootvader van de regisseuse. Op zijn 84ste nodigt Nicolas ons uit hem te volgen vanaf de terrils van de Borinage tot aan de Italiaanse zee, dwars door de bergen van Griekenland. De landschappen spreken tot elkaar en tekenen een blijvende kroniek van het verleden, het heden en de toekomst van deze drie generaties die verbonden zijn door gemeenschappelijke geschiedenissen en waarden.

    + AOC
    Samy Sidall, 2021, FR, fr , 18'
  • don 23.06 > 22:00

    Il n’y aura plus de nuit   [Films]

    Screenshot
    Éléonore Weber, 2020, BE, DCP, fr ond fr, 75'

    De beelden die deze film vorm geven, zijn niet door de filmmaakster zelf gefilmd, maar door thermische camera’s uit militaire helikopters. De zogenaamde "thermische" technologie doet niets af aan de kilte van de beelden, waarin mensen in koelen bloede worden doodgeschoten door soldaten die vanuit hun helikopters over hen heen vliegen. De stemmen van de soldaten becommentariëren deze beelden live, maar in plaats van er wat menselijke warmte aan te geven, zijn ze even afstandelijk over hun daden als de fysieke afstand tussen hen en de grond. Vanuit hun standpunt, vanwaaruit wij de film zien, is het alsof het om een eenvoudig videospelletje gaat. De thermische camera van de helikopter wordt geleid door de hoofdbewegingen van de soldaat-piloot, en het geweer viseert in functie daarvan. Degene die ziet is degene die doodt. Dit roept vragen op, want deze soldaten leren ons dat ze met hun thermische camera’s nauwelijks een boer met een hark op zijn schouder kunnen onderscheiden van een strijder met een kalasjnikov. De getuigenis van Pierre V., een Franse soldaat die vertrouwd is met dit soort militaire operaties, zet deze harde momenten kracht bij. Zonder dat hij dit soort praktijken veroordeelt, tracht hij afstand te nemen van deze beelden, die zijn collega’s lijken te missen in de onmiddellijke nasleep van hun operaties. Het perspectief dat Éléonore Weber in haar film biedt, brengt ons daarentegen weer met beide voeten op de grond.

    Productrice Gaëlle Jones is aanwezig voor de eerste vertoning van de film op vrijdag 14 mei. Samen met regisseuse Éléonore Weber is ze opnieuw aanwezig op zaterdag 4 juni voor een gesprek over de realisatie van deze film.

    + A Death in Mali: Requiem for Empire
    Jon Jost, 2019, US, DCP, zonder dial, 13'
  • vri 24.06 > 20:00

    In My Room   [Films]

    Screenshot
    Ayelet Albenda, 2017, IL, DCP, eng , 70'

    De slaapkamer als podium, omdat dit een belangrijke plek is, omwille van de narratieve densiteit, of gewoon omwille van het bestaan ervan zelf. Dit is niet anders in het tijdperk van YouTube. "In My Room" neemt ons mee naar de vrijwillig onthulde intimiteit van 6 westerse tieners. Elk uniek en bijzonder verhaal heeft twee gemeenschappelijke noemers met de andere verhalen: de puberteit en de slaapkamer. Of zij het nu hebben over hun geslachts- en gendertransitie, over de schoonheidsnormen of over normatieve gendergebondenheid, deze tieners vertellen hun verhalen over make-up, muziek, pesterijen, liefde en zwangerschap vanuit de ik-persoon in de tijd en ruimte die hun slaapkamer is. Ze verlenen toegang tot hun verhaal waar interactie mogelijk is door het te delen op een online platform.

    + My Immortal Singers
    Ayelet Albenda, 2014, IL, DCP, eng , 3'
    + True Colors
    Ayelet Albenda, 2014, IL, DCP, eng , 17'
  • vri 24.06 > 22:00

    Parning   [Films]

    Screenshot
    Mating
    Lina Mannheimer, 2019, SE, DCP, sv ond fr, 93'

    Lina Mannheimer maakt een documentaire over twintigers, maar stelt zichzelf de volgende regel: ze zal ze nooit ontmoeten. Zij zal toegang hebben tot hun sociale netwerken, hen per videogesprek interviewen en beelden verzamelen die zij willen filmen. Door een gelukkig toeval ontmoeten twee jonge mensen elkaar, en het verlangen is geboren: de film verandert van een sociologische studie in een liefdesverhaal. Zelden is intimiteit zo eenvoudig verfilmd: van een generatie die gewend is zichzelf te ensceneren en te documenteren, integreert het stel, dat zowel filmt als gefilmd wordt, de camera in hun liefdesrelatie. Door hun verhaal zweeft de film tussen romantische komedie en realistische kroniek, waartussen de avonturen zich afspelen. In "Parning" (‘paring’ in het Nederlands) is het een komen en gaan van verlangens, medeplichtigheid houdt geen relatie in en vriendschap is geen mislukking.

    + I’m Not the Only One
    Mishka Henner, 2015, BE, DCP, eng , 4'
  •    zat 25.06 > 19:00

    Focus Neozoon   [Films]

    Screenshot

    De kortfilms van Neozoon ritmeerden het programma, her en der verspreid in de voorprogramma’s gedurende de twee maanden. Dit Berlijnse duo drijft de spot met internetpraktijken door video’s samen te stellen die zo bizar zijn als ASMR op een kippenschotel, het verpletteren van een taart met stiletto’s, het strelen van een leren tas en het uitpakken van grote slangen. Hier is een moment voor al wie, hoe kan het ook anders, verliefd is geworden op hun stijl tijdens een van de voorprogramma’s: we hernemen alle Neozoon-kortfilms van de afgelopen twee maanden, met een paar bonusvideo’s. Zo wordt het duidelijk dat hun ironische toon dient als een bijtende kijk op onze relatie tot consumptie en, meer in het bijzonder, tot de dieren die we consumeren door ze te aaien, te jagen en op te eten. Voor deze slotavond verkennen we in de diepte Neozoons wereld, naar de uithoeken van het web en onze dierlijkheid, waar poedels blondjes zogen en tieners miauwen en kwaken.

    +
    + My BBY 8L3W
    Neozoon, 2014, DE, DCP, 3'
    + Buck Fever
    Neozoon, 2012, DE, DCP, zonder dial, eng , 6'
    + Love Goes Through the Stomach
    Neozoon, 2017, DE, DCP, eng , 15'
    + Unboxing Eden
    Neozoon, 2013, DE, DCP, eng , 5'
    + Fragmants
    Neozoon, 2019, DE, DCP, eng , 6'
    +
    + Shake Shake Shake
    Neozoon, 2016, DE, DCP, zonder dial, 4'
    +
    + Little Lower than Angels
    Neozoon, 2019, DE, DCP, ov 15'
    + Call of the Wild
    Neozoon, 2018, DE, DCP, zonder dial, 6'
  • zat 25.06 > 19:30

    Microboutiek

    Varia

    De Microboutiek biedt regelmatig een selectie uit haar collectie micro-edities (boeken, CD’s, vinyls, fanzines, DVD’s, enz.) te koop aan in de bar. Als alternatieve verdeler voor de Brusselse onafhankelijke scene, maar niet alleen dat, wordt de Microboutiek bevoorraad door haar eigen publiek naargelang de evenementen die Nova organiseert. De volledige collectie is te vinden op de website van de Microboutiek. In het kader van de " Screenshot" programmering zullen wij het werk "Quand le cinéma affronte les flux numériques", vers van de pers, onder de aandacht brengen. Op 12 juni zal de Microboutiek ook het weekendprogramma over politiegeweld en volksopstand ondersteunen. Ten slotte is onze stand ook aanwezig bij het SNAP-festival met uitgaven over sekswerk.

  •    zat 25.06 > 21:00

    Séance de clôture   [Films]

    Screenshot

    FUUUUUUUCK ! Er is een goede reden waarom de laatste avond R@ge_qu1TTE night heet: wij wilden de gelijknamige kortfilm aan het einde van elke voorstelling plaatsen. Het zet een eindpunt aan een eindeloze stroom pixels met een grote knal. STOOOOOOOP! Alles stopt, alles gaat weg, alles staat stil vanavond. In "Six Years of Mondays" zendt een man elke dag vanuit zijn raam uit wat er voorbijkomt die dag. NOOOOOOOOOOO! De mythe van een vrolijke Mickey eindigt in "Lost Episode" met de stadslegende van een cartoonfiguur die aanzet tot zelfmoord. AAAAAAAAAAAAAARGH! "Temps mort" voor een telefonische uitwisseling van goede praktijken tussen Mohamed Bourouissa en een gevangene. IN DA CLUUUUUUUUB! "50/50" reconstrueert een amateurkoor een song van 50 Cent. AND I BREAK MY MONITOR! Gabrielle Stemmer onthult de nachtmerrie van de positie van de vrouw met de video’s van "Clean with Me". En we rotten op met RAAAAAAGEEEEEE.

    + Six Years of Mondays
    Alison Craighead & Jon Thomson, 2014, GB, DCP, 11'
    + Lost Episode
    Christopher Radcliff, 2019, US, DCP, ov 8'
    + Temps mort
    Mohammed Bourouissa, 2019, FR, DCP, 18'
    + Clean with Me (After Dark)
    Gabrielle Stemmer, 2019, FR, DCP, ov eng ond fr, 21'
    + R@ge_qU1TTE
    jAROD Unofisal, 2019, FR, DCP, zonder dial, ov 7'
  • zat 25.06 > 23:00

    R@g3_Qu1TTe NIGHT   [Party]

    Screenshot

    FUUUUUUUCK ! Il y a une raison pour que la dernière soirée s’appelle la R@ge_qu1TTE night : nous voulions mettre le court-métrage qui lui donne son titre à la fin de chaque séance. Il mettra un point final à deux mois de flots de pixels dans un grand cri. STOOOOOOOP ! Tout s’arrête, tout quitte, tout se suspend ce soir. Dans Six Years of Mondays, un homme diffuse chaque jour le passage du jour depuis sa fenêtre. NOOOOOOOOOOO ! Le mythe d’un Mickey joyeux se termine dans Lost Episode, avec la légende urbaine d’un cartoon qui pousse au suicide. AAAAAAAAAAAAAARGH ! Temps mort pour un échange de bons procédés par téléphones interposés entre Mohamed Bourouissa et un prisonnier. IN DA CLUUUUUUUUB ! 50/50 reconstitue un chœur amateur sur une chanson de 50 Cent. AND I BREAK MY MONITOR ! Gabrielle Stemmer révèle le cauchemar de la condition féminine derrière les vidéos de Clean with Me. Et partir avec la RAAAAAAGEEEEEE.

  • zon 26.06 > 17:00

    Il n’y aura plus de nuit   [Films]

    Screenshot
    Éléonore Weber, 2020, BE, DCP, fr ond fr, 75'

    De beelden die deze film vorm geven, zijn niet door de filmmaakster zelf gefilmd, maar door thermische camera’s uit militaire helikopters. De zogenaamde "thermische" technologie doet niets af aan de kilte van de beelden, waarin mensen in koelen bloede worden doodgeschoten door soldaten die vanuit hun helikopters over hen heen vliegen. De stemmen van de soldaten becommentariëren deze beelden live, maar in plaats van er wat menselijke warmte aan te geven, zijn ze even afstandelijk over hun daden als de fysieke afstand tussen hen en de grond. Vanuit hun standpunt, vanwaaruit wij de film zien, is het alsof het om een eenvoudig videospelletje gaat. De thermische camera van de helikopter wordt geleid door de hoofdbewegingen van de soldaat-piloot, en het geweer viseert in functie daarvan. Degene die ziet is degene die doodt. Dit roept vragen op, want deze soldaten leren ons dat ze met hun thermische camera’s nauwelijks een boer met een hark op zijn schouder kunnen onderscheiden van een strijder met een kalasjnikov. De getuigenis van Pierre V., een Franse soldaat die vertrouwd is met dit soort militaire operaties, zet deze harde momenten kracht bij. Zonder dat hij dit soort praktijken veroordeelt, tracht hij afstand te nemen van deze beelden, die zijn collega’s lijken te missen in de onmiddellijke nasleep van hun operaties. Het perspectief dat Éléonore Weber in haar film biedt, brengt ons daarentegen weer met beide voeten op de grond.

    Productrice Gaëlle Jones is aanwezig voor de eerste vertoning van de film op vrijdag 14 mei. Samen met regisseuse Éléonore Weber is ze opnieuw aanwezig op zaterdag 4 juni voor een gesprek over de realisatie van deze film.

    + A Death in Mali: Requiem for Empire
    Jon Jost, 2019, US, DCP, zonder dial, 13'
  • zon 26.06 > 18:00

    Hoe schattige katjes de mensheid gaan vernietigen   [Performance]

    Screenshot
    Maxime, 2022, BE,

    Het ontgaat niemand meer: het gebod om hardware in plaats van papier te gebruiken om het milieu te sparen, is een lachertje vergeleken met de gulzige alomtegenwoordigheid van het internet dat een bodemloze put van elektriciteitsverbruik is. Wanneer aan het begin van de pandemie de grote streamingplatforms HD verbieden wegens opstopping van de bandbreedte, ondervinden we aan den lijve dat er achter de wolk concrete materialiteit schuilgaat. Maxime, Nova-medewerker en filmmaker, is al enkele jaren van plan een film te maken over de materialiteit van het internet met het materiaal dat door het internet wordt geproduceerd. Hij ziet zijn kans schoon, en daarvoor zal hij zich gedurende de zeven weken van het programma zeer materieel opstellen in de bokaal aan de ingang van de bioscoop om zijn film te maken en vooral om zijn creatieve proces te delen met toeschouwers, voorbijgangers en iedereen die met hem een praatje wil slaan.
    Het resultaat van dit creatieve proces wordt vertoond tijdens de slotavond op zaterdag 25 juni.

  • zon 26.06 > 19:00

    Big in China, Georges and the Vision Machines   [Films]

    Dominic Gagnon - The Man Who Saved Footage
    Dominic Gagnon, 2020, CA, DCP, eng ond fr, 77'

    In 2019 keerde George terug naar Frankrijk. De jaren ervoor bracht hij door in de sindsdien berucht geworden Chinese provincie Wuhan. Hij gaf er Engels en leefde van korte jobs die perfect op maat gesneden zijn van witte expats. Maar vooral breidde hij zijn YouTube-kanaal uit, een dagboek dat hij deelde met wie dan ook die de weg vond naar zijn kanaal George Non Stop.
    In het begin hield hij het op schuine moppen en consumentenadvies. Maar de vlam doofde langzaam uit. George zag zich als de erfgenaam van het onovertroffen gedachtegoed van de Verlichting en de universaliteit van haar waarden, en raakte gedesillusioneerd na enkele jaren in China. Gevoed door paranoïde reflexen en wederzijds racisme, vervalt hij tot persona non grata voor de staat wegens de inhoud van zijn video’s.
    Twee jaar lang heeft Dominic Gagnon de meer dan tweeduizend video’s van Georges in zich opgenomen om dit explosieve portret te maken van een persoonlijkheid die, afgezien van zijn duidelijke verwarring, de onvrijwillige getuige wordt van de uitbreiding van de controle over iedereen door middel van digitale technologie. En terwijl Georges vertelt over zijn tegenslagen, kunnen we tot onze verbazing op zijn alomtegenwoordige gezicht het China in volle verandering aanschouwen.

    + Love Goes Through the Stomach
    Neozoon, 2017, DE, DCP, eng , 15'
  • zon 26.06 > 21:00

    Present. Perfect.   [Films]

    Screenshot
    Shengze Zhu, 2019, UA, DCP, cmm , 124'

    2016 was in China het jaar van de opkomst van livestreams met meer dan 400 miljoen gebruikers. In 2017 voerde de staat een wet in om dit vrolijk oncontroleerbare fenomeen aan banden te leggen. Via deze micro-tv-zenders eisen mensen hun bestaansrecht op, en vanuit de vier hoeken van het land worden vooral zeldzame woorden gesproken, gedreven door het eenvoudige verlangen om zich te tonen en te leven. Zoals bij veel van de screen capture films heeft de regisseur belangstelling voor de streamers in de schaduw, die, hoewel ze slechts een handvol volgelingen hebben, verborgen aspecten van het sociale leven ter plaatse onthullen. Een textielarbeidster vertelt over haar arbeidsomstandigheden en haar leven als jonge vrouw terwijl ze aan de lopende band slipjes fabriceert. Een danser slingert niet synchroon met de muziek door anonieme straten. Een dwerg met verschrompelde ledematen vertelt over zijn dagelijkse leven van bedelen, dit alles met een grote beheersing van het kader en een totale afwezigheid van miserabilisme. "Present. Perfect." biedt een zeldzame duik in de ingewanden van China, en won in 2019 de Grote Prijs op het International Film Festival van Rotterdam (IFFR).

    + Artist Looking at Camera
    Guthrie Lonergan, 2006, US, DCP, zonder dial, 3'
squelettes/seances.html
lang: nl
id_rubrique:
prog: