#182

  • zon 19.09 > 21:30

    The Andromeda Strain

    Offscreen - Retro
    Robert Wise, 1971, US, DCP, ov eng , 131'
    Een neergestorte satelliet blijkt de bron van een virus dat menselijk bloed in poeder verandert. Kunnen wetenschappers het organisme isoleren voordat het de hele Westkust uitroeit? Wise’s nuchtere bewerking van Michael Crichton’s sci-fi thriller is alarmerend plausibel. Het inventieve productieontwerp en de visuele ’70s effecten zijn een lust voor het oog.
  • don 23.09 > 19:00

    Lapsis

    Offscreenings
    Noah Hutton, 2020, US, DCP, ov eng ond fr & nl, 108'
    Een New Yorker neemt een vreemde job aan bij een nieuw Quantumtechologiebedrijf uit de financiële sector: het aanleggen van kabels door bos en wei alwaar hij concurreert met robots en andere werknemers die hinten op een duistere samenzwering. Deze low-tech science fiction parabel doorprikt de gig-economie met droge humor.
  • don 23.09 > 21:30

    Annihilation

    Offscreen - Retro
    Alex Garland, 2018, GB, video, ov eng ond fr, 115'
    Natalie Portman voegt zich bij een team van vrouwelijke wetenschappers die op een gevaarlijke, geheime expeditie gaan naar een mysterieus milieurampgebied in de moerassen van Florida, waar de natuurwetten niet meer gelden. Garland’s bewerking van het eerste boek in Jeff VanderMeer’s Southern Reach Trilogie is cerebrale sci-fi met een vleugje beklijvend Lovecraftiaans surrealisme.
  • vri 24.09 > 18:00

    DAU: Degeneration

    Offscreenings
    Degeneratsiya
    Ilya Khrzhanovsky & Ilya Permyakov, 2020, DE-FR-GB-RU-GB-RU-SE-UA, video, ov ru ond eng, 369'
    Filmevenement van het decennium, of folie de grandeur? Tien jaar in de maak, liet het controversiële multimediaproject van de Russische filmmaker Khrzhanovsky meer dan 10.000 niet-professionele acteurs los in een replica van een geheim onderzoeksinstituut van de USSR uit de jaren 60. Het resultaat was een tiental films vertoond in een 24/7 kunstinstallatie die in 2019 in Parijs in première ging; deze tweedelige film van maar liefst 6 uur biedt een uitgelezen staalkaart van die ervaring. Het is een briljant meeslepende recreatie van de Sovjet-levensstijl over een instituut waar een KGB-apparatsjik en zijn schurken machtsspelletjes spelen met de wetenschappers. Deze satire op wetenschap, religie en nationalisme is een onvergetelijk kijkstuk!
  • zat 25.09 > 17:30

    Godzilla vs The Smog Monster

    Offscreen - Retro
    ゴジラ対ヘドラ
    Yoshimitsu Banno & Ishirô Honda, 1971, JP, 35mm, ov ja ond eng, 85'
    Vergeet zure regen en de opwarming van de aarde! De ergste ecologische nachtmerrie is de met een meteoriet meegekomen microscopisch kleine buitenaardse levensvorm Hedorah die zich – voedend met de chemicaliën en het toxisch afval waarmee de mens de natuur vervuilt - muteert in een gigantisch "smogmonster". Japan’s laatste hoop is Godzilla die het tegen de agressor opneemt in een ware strijd der titanen. Heerlijk ridicuul en meeslepend ’70s entertainment.
  • zat 25.09 > 19:30

    The Amusement Park

    Offscreenings
    George Romero, 1973, US, DCP, ov eng ond fr, 54'
    In 1973 werd Romero ingehuurd een soort van publieke informatiefilm van de overheid over ouderenmishandeling te maken, maar het resultaat werd te schokkend geacht om te worden uitgebracht, en de film werd pas herontdekt na de dood van de regisseur. Het dagje uit van een oudere heer op de kermis verandert in een onmiskenbaar Romero-achtige nachtmerrie wanneer de man wordt genegeerd, uitgebuit en mishandeld.
  • zat 25.09 > 21:30

    The Crazies

    Offscreen - Retro
    George Romero, 1973, US, 35mm, ov eng , 103'
    Een vliegtuigcrash besmet de inwoners van een stad in Pennsylvania met een geheim biologisch wapen, wat leidt tot een golf van psychotisch gedrag, sociale chaos en de staat van beleg. George Romero verwerkt zijn gebruikelijke pikzwarte humor en verontwaardigde politieke subtekst in een virusscenario dat vandaag onaangenaam dichtbij lijkt.
  • zon 26.09 > 19:00

    Undergods

    Offscreenings
    Chino Moya, 2020, BE-EE-GB-RS-SE, DCP, ov eng & et ond fr & nl,
    J.G. Ballard meets Beckett in het speelfilmdebuut van Spaans regisseur Chino Moya. Drie door elkaar lopende verhalen schetsen op ingenieuze wijze en met visuele flair een portret van Europese stad in verval vol brutalistisch betonnen torenflats. Een bevreemdende en zwart komische dystopie die het midden houdt tussen "Delicatessen" en "High Rise".
  • zon 26.09 > 21:30

    Undergods

    Offscreenings
    Chino Moya, 2020, BE-EE-GB-RS-SE, DCP, ov eng & et ond fr & nl,
    J.G. Ballard meets Beckett in het speelfilmdebuut van Spaans regisseur Chino Moya. Drie door elkaar lopende verhalen schetsen op ingenieuze wijze en met visuele flair een portret van Europese stad in verval vol brutalistisch betonnen torenflats. Een bevreemdende en zwart komische dystopie die het midden houdt tussen "Delicatessen" en "High Rise".
  •    don 30.09 > 20:00

    Globes

    Globes
    Nina de Vroome, 2020, BE, DCP, ov nl & eng ond fr ,nl & eng, 97'
    Hoe worden bijen geboren en hoe leven ze? Wist je dat ze mystieke dansen uitvoeren om aan hun soortgenoten te communiceren waar stuifmeel te vinden is? Dat ze graag hun bijenkorf kraaknet houden en de minste stofkorrel verwijderen? Dat binnen een kolonie belangrijke beslissingen collectief en bij consensus worden genomen? Door jarenlang met en naast bijen te werken, hebben imkers kennis vergaard die verder gaat dan ethologie. Hun wijze en nederige blik op de wereld komt voort uit hun kennis van het gedrag van deze bestuiver die essentieel is voor het voortbestaan van de mens. "Globes" neemt ons mee van Slovenië naar Californië en laat ons de fantastische wereld van bijen en hun eeuwenoude relatie met de mens ontdekken. Volgens de Sloveense folklore zijn bijen wezens van de zon en verdienen ze bescherming. Tot dit doel worden de bijenkorven versierd met symbolische tekeningen die het verhaal vertellen van het leven dat zich rond hen afspeelt. In de ongerepte bergen van Slovenië staan de bloemen in dienst van de bijen, maar in Californië is het omgekeerd. We weten ondertussen goed hoe monocultuur de biodiversiteit vernietigt, maar wat minder bekend is, is dat bijenkolonies in de winter verplaatst worden om de bestuiving van honderdduizenden hectaren fruitbomen te verzekeren. De imkers van Montana worden zo nachttransporteurs die de Amerikaanse snelwegen doorkruisen om hun enorme ladingen van 4.000 bijenkorven aan de telers te leveren. Elk jaar worden meer dan 70% van de bijenkorven van het land verplaatst om de Californische amandelbomen te bestuiven. "Globes" is een unieke ecologische kijk die een wetenschappelijke benadering vermengt met het metafysische karakter van de meedogenloze en onveranderlijke ritmes van dierlijk gedrag. Dit is de tweede lange film van Nina de Vroome, die hier een grote maturiteit en vooral een opmerkelijk gevoel voor stijl toont. De discrete originaliteit komt tot haar recht dankzij een vrije en sensuele montage. De voorstelling (...+)
  •    vri 01.10 > 20:00

    Afrikaanse en afrofuturistische strip   [Expo ]

    Africa is/in the Future
    Vernissage & rencontre
    Er beweegt heel wat in de Afrikaanse stripwereld en in de Afrikaanse diaspora in Europa. En ook daar is de verbeelding rond de toekomst en/of parallelle werelden aan de macht. Joëlle Épée Mandengue, auteur van La vie d’Ébène, stelt haar tekeningen tentoon en bespreekt de uitgebreide expo Kubini in Angoulême over verleden, heden en toekomst van het beeldverhaal in Afrika. Carine Bahanag en Reine Dibussi, oprichtsters van Afiri Studio, gaan de dialoog aan met Joëlle Épée Mandengue, en stellen hun strip Mulatako, voor. Ook zij stellen hun werk tentoon, praten over hun ervaring en visie. De ontmoeting gebeurt in het Frans.
  • vri 01.10 > 22:00

    This Is Not A Burial, This Is A Resurrection

    Africa is/in the Future
    (L’indomptable feu du printemps)
    Lemohang Jeremiah Mosese, 2019, LS, 122'
    Mantoa is oud, haar zoon heeft het natte en weelderig groene Lesotho verlaten om elders te gaan werken maar is vervolgens omgekomen in een Zuid-Afrikaanse goudmijn. Ze heeft niets meer en ook zij zou willen sterven. Maar dan verneemt ze dat er een dam zal worden gebouwd die het dorp en het kerkhof zal verzwelgen, de levenden zal verdrijven en de doden uitwissen. Ze komt in opstand en tracht te voorkomen dat een wereld verdwijnt. Lemohang Jeremiah Mosese biedt een hallucinerende visuele, zintuiglijke, spirituele en meeslepende reis in een film met een indrukwekkende beeldtaal en een krachtig en ambitieus narratief. Een echte krachttoer en een duidelijke mijlpaal in de hedendaagse Afrikaanse cinema. We zijn superblij dat we dit jaar de Belgische première in Africa is/in the Future mogen presenteren!
  •    zat 02.10 > 20:00

    African Club Culture

    Africa is/in the Future
    Voorverkoop: https://tickets.nova-cinema.org/prevente/african-club-culture/
    + Ten Cities
    + MC Yallah & Debmaster
  •    zon 03.10 > 20:00

    Sisters with Transistors   [Film + ontmoeting]

    Varia
    Lisa Rovner, 2020, 86'
    Laurie Anderson vertelt het verhaal van de elektronische muziek aan de hand van het parcours van vrouwelijke muzikanten, pioniers in hun domein. Eenvoudig opgebouwd maar vol met bijzondere archiefbeelden brengt de film een stimulerend verhaal dat pertinent vragen met finesse oproept. Deze portretten tonen een parallelle geschiedenis van de muziek van de twintigste eeuw met zowel de ontwikkeling van de elektrische en elektronische instrumenten (de theremin, synthesizer, etc.) als de evolutie van de productie en technologie die leidde tot de digitale revolutie en de “bedroom producers”. Geniet van mooie momenten in het gezelschap van bekende figuren als Wendy Carlos en Eliane Radigue, en ontdek muzikanten als Clara Rockmore, Daphne Oram, Bebe Barron, Delia Derbyshire, Maryanne Amacher, Pauline Oliveros, Suzanne Ciani en Laurie Spiegel die je aan het werk ziet.
  • don 07.10 > 20:00

    Odieu : Discommando   [Concert]

    Varia
    Op 7 oktober 1981 opende Cinema Monty zijn deuren in Elsene. Er was een pianobar, waar een jongeman vanuit het niets de Brusselse nacht in rep en roer zette gedurende twee swingende jaren. Op 7 oktober 2021 ontvangt Nova dit buitensporige en eclectische genie opnieuw: de merkwaardige zanger-pianist Didier Odieu, die zijn allereerste stappen zette in de Monty. Sommigen noemen hem de punkversie van Jacques Brel. Hij zelf ziet zich eerder als een Michel Delpech. Maar zijn bijdrage aan het werelderfgoed kan niet beperkt blijven tot de Olympia, het Koninklijk Circus of de Bercy Arena. Of tot de sterren met wie hij samenwerkte of die hij geproducet heeft. Zijn opera speelde het Théâtre National in de vernieling. Zijn geblaf zette Koning Boudewijn in de bloemetjes op zijn verjaardag, maar zelf is hij het meest trots op het Guinness wereldrecord megamix, waarbij hij 169 hits zong in minder dan een kwartier. Verder is hij nog bekend door een eindeloze reeks albums en allerhande projecten. Maar. Er valt zo veel meer te vertellen over het duizelingwekkende parcours van deze mafketel. Hem andermans muziek horen brengen is de moeite waard maar oh zo zeldzaam sinds de Monty... Maar kijk, de Monty is 40 jaar oud en vanavond zal Odieu ons uitzonderlijk nog eens trakteren op een jengelende pianobar, geheel zoals hij eertijds zijn carrière onverwachtse en onvoorzichtige bochten liet maken, waarbij hij zich laat leiden door zijn nietsontziende talent... en zijn piano. Tere zielen en melomanen dienen zich te onthouden. Voorverkoop : (...+)
  • vri 08.10 > 20:00

    100% XPMTL   [Performance]

    Varia
    Bis repetita! Oorspronkelijk was dit ingepland voor december 2020 maar in allerijl geannuleerd door de tweede lockdown. Toch wilden we je deze twee performances niet onthouden. De ene komt uit Oostenrijk, de andere Frankrijk. Allebei 100% XP om op groot scherm te zien. Voorverkoop : https://tickets.nova-cinema.org/prevente/100-xpmtl
    + Twixt
    Billy Roisz & Dieter Kovačič, AT|AUTRICHE, video, 40'
    + Filmbase
    Etienne Caire & Lionel Palun, FR|FRANCE, 16mm > video, 40'
  • zat 09.10 > 20:00

    L’Appétit des Indigestes : Interstices   [Spektakel]

    Varia
    “Wanneer je gek bent, en je bent in crisis op straat, gaat men je uit de weg. Tijdens de lockdown gaat iedereen iedereen uit de weg, je verandert van voetpad, dus voor ons, de gekken, maakt het niet zoveel verschil.” Maart 2020: een kantelmoment. We openen de haakjes: er komen nieuwe regels, nieuwe gewoontes, nieuwe angsten, nieuwe rituelen. Wat normaal leek wordt nu ”gek”, want vroeger “gek” leek blijkt nu normaal. ‘Interstices’ (‘Tussenruimten’) is een stuk met een eigenzinnige kijk op deze bijzondere periode, vanuit de marge. Hoe beleef je een dergelijke verandering als zogenaamde gek? Waar vallen wij op terug, wij die opsluiting, inactiviteit, eenzaamheid en verveling al kenden voor deze kanteling?... Dit stuk werd geschreven en gerepeteerd via telefoon gedurende de twee lockdowns. Het bestaan zelf van dit stuk en het creatieproces zijn op zich hoopvol, een strijd, een beweging die de toeschouwer uitnodigt na te denken over de wereld van vandaag en de toekomst. Nadat we de haakjes moeizaam sluiten, blijven er drie puntjes. De rest moeten we samen schrijven. Artistieke leiding, dramaturgie en regie : Sophie Muselle bijgestaan door Pierre Renaux. Met: Selma Akin, Nadia Begue, Sophie Berruyer, Blanche Castagne, Julie Goevart, Denis Dewind, Roxane Dury, Carine Frisque, Joachim Libouton, Philippe Magnet, Pierrot Renaux, Sami Riahi, Giulia Riccardi, Géraldine Sauvage, Clara Teisher, Noa Teisher, Nicole Tonneau, Sema Ustun. Voorverkoop : https://tickets.nova-cinema.org/prevente/lappetit-des-indigestes-interstices
  •    zon 10.10 > 20:00

    Globes

    Globes
    Nina de Vroome, 2020, BE, DCP, ov nl & eng ond fr ,nl & eng, 97'
    Hoe worden bijen geboren en hoe leven ze? Wist je dat ze mystieke dansen uitvoeren om aan hun soortgenoten te communiceren waar stuifmeel te vinden is? Dat ze graag hun bijenkorf kraaknet houden en de minste stofkorrel verwijderen? Dat binnen een kolonie belangrijke beslissingen collectief en bij consensus worden genomen? Door jarenlang met en naast bijen te werken, hebben imkers kennis vergaard die verder gaat dan ethologie. Hun wijze en nederige blik op de wereld komt voort uit hun kennis van het gedrag van deze bestuiver die essentieel is voor het voortbestaan van de mens. "Globes" neemt ons mee van Slovenië naar Californië en laat ons de fantastische wereld van bijen en hun eeuwenoude relatie met de mens ontdekken. Volgens de Sloveense folklore zijn bijen wezens van de zon en verdienen ze bescherming. Tot dit doel worden de bijenkorven versierd met symbolische tekeningen die het verhaal vertellen van het leven dat zich rond hen afspeelt. In de ongerepte bergen van Slovenië staan de bloemen in dienst van de bijen, maar in Californië is het omgekeerd. We weten ondertussen goed hoe monocultuur de biodiversiteit vernietigt, maar wat minder bekend is, is dat bijenkolonies in de winter verplaatst worden om de bestuiving van honderdduizenden hectaren fruitbomen te verzekeren. De imkers van Montana worden zo nachttransporteurs die de Amerikaanse snelwegen doorkruisen om hun enorme ladingen van 4.000 bijenkorven aan de telers te leveren. Elk jaar worden meer dan 70% van de bijenkorven van het land verplaatst om de Californische amandelbomen te bestuiven. "Globes" is een unieke ecologische kijk die een wetenschappelijke benadering vermengt met het metafysische karakter van de meedogenloze en onveranderlijke ritmes van dierlijk gedrag. Dit is de tweede lange film van Nina de Vroome, die hier een grote maturiteit en vooral een opmerkelijk gevoel voor stijl toont. De discrete originaliteit komt tot haar recht dankzij een vrije en sensuele montage. De voorstelling (...+)
  •    don 14.10 > 20:00

    Open Screen

    Varia
    Open Screen is een onuitroeibare traditie bij Nova. De gelegenheid voor iedereen om zijn of haar eigen film op het witte doek te vertonen. Alle films zijn welkom, of het nu gaat om films van amateurs, van mega-productiemaatschappijen of van op je mobiele telefoon. De enige beperking is dat ze niet langer dan 15 minuten mogen duren en dat ze ons tijdig moeten bereiken. De meeste formaten worden geaccepteerd, van de 18 beelden per seconde van Super 8 (daar houden we van!) tot de oneindige combinaties van pixels (dat is de norm). Meedoen is simpel: stuur een e-mail naar openscreen@nova-cinema.org zodra je deze tekst hebt gelezen en wij nemen contact met je op.
  •    vri 15.10 > 20:00

    Globes

    Globes
    Nina de Vroome, 2020, BE, DCP, ov nl & eng ond fr ,nl & eng, 97'
    Hoe worden bijen geboren en hoe leven ze? Wist je dat ze mystieke dansen uitvoeren om aan hun soortgenoten te communiceren waar stuifmeel te vinden is? Dat ze graag hun bijenkorf kraaknet houden en de minste stofkorrel verwijderen? Dat binnen een kolonie belangrijke beslissingen collectief en bij consensus worden genomen? Door jarenlang met en naast bijen te werken, hebben imkers kennis vergaard die verder gaat dan ethologie. Hun wijze en nederige blik op de wereld komt voort uit hun kennis van het gedrag van deze bestuiver die essentieel is voor het voortbestaan van de mens. "Globes" neemt ons mee van Slovenië naar Californië en laat ons de fantastische wereld van bijen en hun eeuwenoude relatie met de mens ontdekken. Volgens de Sloveense folklore zijn bijen wezens van de zon en verdienen ze bescherming. Tot dit doel worden de bijenkorven versierd met symbolische tekeningen die het verhaal vertellen van het leven dat zich rond hen afspeelt. In de ongerepte bergen van Slovenië staan de bloemen in dienst van de bijen, maar in Californië is het omgekeerd. We weten ondertussen goed hoe monocultuur de biodiversiteit vernietigt, maar wat minder bekend is, is dat bijenkolonies in de winter verplaatst worden om de bestuiving van honderdduizenden hectaren fruitbomen te verzekeren. De imkers van Montana worden zo nachttransporteurs die de Amerikaanse snelwegen doorkruisen om hun enorme ladingen van 4.000 bijenkorven aan de telers te leveren. Elk jaar worden meer dan 70% van de bijenkorven van het land verplaatst om de Californische amandelbomen te bestuiven. "Globes" is een unieke ecologische kijk die een wetenschappelijke benadering vermengt met het metafysische karakter van de meedogenloze en onveranderlijke ritmes van dierlijk gedrag. Dit is de tweede lange film van Nina de Vroome, die hier een grote maturiteit en vooral een opmerkelijk gevoel voor stijl toont. De discrete originaliteit komt tot haar recht dankzij een vrije en sensuele montage. De voorstelling (...+)
  •    zat 16.10 > 18:00

    Tekenen op ABC-wijze   [Micro Evening]

    Varia
    Onze opvoeding bepaalt onze blik. Je mag niet staren naar een kruis, een borst of een bil, een persoon met een misvorming of een flik... Wanneer alles berust op gerichte aandacht, kunnen striptease-voorstellingen en een les levend modeltekenen een uitlaatklep zijn. Bij het ene fungeert het lichaam als object om verlangens op te projecteren, bij het andere vormt het een studieobject. Beide hebben ze een naakt lichaam als fundamenteel vertrekpunt, en trekken ze nieuwsgierigen, artiesten, voyeurs en censoren aan. Naar aanleiding van de expo in het MIMA over Cinema ABC, waarbij we het onder meer hebben over striptease, en de publicatie van het boek Superpositions, organiseren we een avond rond het naakte lichaam en levende modellen, op het scherm en als ’levend spektakel’. Art, Beauté en Confort, daar draait het om!
  •    zat 16.10 > 18:30

    Tekenles naaktmodel   [Workshop]

    Varia
    Modellen poseren twee maal dertig minuten naakt, en de aanwezigen mogen hen schetsen. Er is geen enkele ervaring in de grafische kunsten vereist. Verschillende tekenleraars geven raad om subject tot object te maken en vice versa.
  • zat 16.10 > 20:30

    Nude Scrapbook   [Film]

    Varia
    + surprises
    Barry Mahon, 1965, US, 35mm, ov ond fr & nl, 64'
    Om de avond verder te zetten putten we uit de films die we gered hebben uit de Cinema ABC. We glijden af naar het voyeurisme met een selectie films uit de jaren 1960 over kunstenaars en hun modellen. Een sociaal aanvaarde context voor naaktheid wordt gebruikt als uitvlucht om een hele rist jonge naakte vrouwen te laten voorbijtrekken. Die manier van kijken culmineert in een scene waarin naturistische tekenaressen een poserende vriendin verplichten om ondergoed aan te doen om eens iets anders te kunnen tekenen dan “wat ze de hele dag door zien”. Barry Mahon, kampioen van de low-budget blootfilm, zorgt voor enkele ouderwetse curiosa die het begin van de erotiek in films voor groot publiek uitstekend illustreren. We voorzien ook enkele verrassingen...
  •    zon 17.10 > 17:00

    Une histoire d’amour

    Boris Lehman & co
    Boris Lehman & Astrid Adverbe, 2020, BE, DCP, fr ond eng, 27'
    "Une histoire d’amour" is het resultaat van een samenwerking tussen Boris Lehman en zijn vriendin Astrid Adverbe, en dient als voorwendsel voor Boris om zijn liefdesleven bloot te geven. De film zweeft tussen lichtheid en ernst, als een spel tussen Boris en Astrid, net zoals hun huwelijk-voor-één-dag van vijf jaar geleden. Boris laat geen kans onbenut om te tonen hoe cinema vooral een verleidingsmiddel kan zijn.
    + Ne dites pas à ma mère
    Sarah Moon Howe, 2003, BE, super8 > video, fr , 28'
  •    zon 17.10 > 20:00

    Fantômes du passé

    Boris Lehman & co
    (Comment l’histoire est entrée en moi)
    Boris Lehman & Sarah Moon Howe, 2021, BE, DCP, fr ond eng, 78'
    "Op 18 mei 2018 kreeg ik een myocardinfarct. Tijdens het transport naar het ziekenhuis, en vooral tijdens de coronaire angiografie en de daaropvolgende hartoperatie, probeerde ik me de gebeurtenissen in mijn leven te herinneren. De spoken die ik zo vakkundig had begraven en vergeten, kwamen weer in mijn gedachten bovendrijven." Met deze woorden opent de nieuwe film van Boris Lehman, voltooid tijdens de lockdown. Na een ernstige ziekte kijk je vaak niet meer op dezelfde manier naar het leven. Je maakt een inventaris van hoe de dingen ervoor staan, je probeert de momenten, de plaatsen, de gezichten die ooit een rol hebben gespeeld in je leven voor de geest te halen. "Het is niet eenvoudig om 50 jaar leven in 50 minuten samen te ballen", zegt Boris. Sarah Moon, met de elegantie en stem die haar geheel eigen zijn, vergezelt hem tijdens zijn omzwervingen doorheen zijn geheugen. Een andere straffe madam, Julie Sandor, zorgt voor de montage. Beelden die lang of kort geleden zijn gefilmd, worden vanonder het stof gehaald, en zijn als oude vrienden die je weer ziet. De toon is speels, soms ondeugend, soms wat serieuzer. Een time-lapse-sequentie herinnert ons aan de historische gebeurtenissen van de afgelopen vijf decennia. De beelden gaan snel, zoals het verstrijken van de tijd.
  •    zon 17.10 > 22:00

    Une histoire de cheveux

    Boris Lehman & co
    Boris Lehman, 2020, BE, 16mm > video, fr ond eng, 97'
    Vanaf het begin wordt "Une histoire de cheveux" aangekondigd als een vervolg op "Histoire de mes cheveux " waarin Boris Lehman moet ontsnappen uit het concentratiekamp waarin hij beland was na een lange zoektocht naar zichzelf. Deze sequentie krijgen we niet te zien. Wel zien we de omzwervingen van Boris de overlevende en zijn avonturen in Siberië in 2009. Zoals vele beelden die Boris opnam tijdens zijn leven als filmende zwerver, heeft hij 11 jaar gewacht om dit verslag van zijn innerlijke ontdekkingsreis te monteren. Op het scherm volgen prachtige en uitgestrekte ijslandschappen elkaar op, van het Baikalmeer tot Birobidzhan via Mongolië. De enkele inwoners die Boris onderweg ontmoet, verheffen het verhaal naar een ander niveau, net zoals zijn eigen soms grappige, soms ernstige, maar altijd onverwachte poëtische mijmeringen, die vaak ontleend zijn aan de literatuur. Een film als een uitnodiging tot introspectie en tot reizen.
  •    don 21.10 > 20:00

    Teresa Castro - Contre le paysage   [Lezing]

    Het landschap filmen en omgaan met het levende
    Pour un cinéma animiste à l’ère de la crise écologique
    Uitgangspunt van deze lezing is de gedachte dat de ecologische crisis die wij thans doormaken onlosmakelijk verbonden is met een crisis van de gevoeligheid en vormen van aandacht. Geconfronteerd met het steeds reëler wordende vooruitzicht van een onbewoonbare planeet, is het dringend noodzakelijk een ethiek van zorg te bedenken: een meer aandachtige, inclusieve en genereuze relatie met de natuur en het andere dan de mens. Het is in deze context dat gevoelige vormen een politieke rol moeten spelen. Geïnspireerd door het werk van Val Plumwood, en met cinema als voorbeeld, wordt gesuggereerd dat filmische beelden ons, potentieel, kunnen helpen om de natuur te reanimeren. Dit wil niet zeggen dat cinema in dienst moet worden gesteld van het ecologische discours, maar wel dat cinema het vermogen heeft om de verwondering over de wereld te herstellen die we meer dan ooit nodig hebben.
  •    don 21.10 > 22:00

    Back to 2069

    Het landschap filmen en omgaan met het levende
    Elise Florenty & Marcel Turkowsky, 2019, BE-FR, DCP, ov fr ,eng ,de ,ar ,zh ,el ,pl ,ru & th ond fr, 40'
    Een jonge inwoner van Athene die verbannen is naar het dorre en gemilitariseerde eiland Lemnos bevindt zich in het hart van twee tragische complotten die de plek achtervolgen: één uit het verleden - het verraad van de Argonaut Filoktitis, de andere uit de toekomst - de dystopische oorlog van het videospel Altis.
    + Conversation with a Cactus
    Elise Florenty & Marcel Türkowsky, 2017, BE-FR, DCP, ov ja ond fr, 45'
  •    vri 22.10 > 20:00

    Alexis Zimmer - Brouillards Toxiques   [Lezing]

    Het landschap filmen en omgaan met het levende
    De bioloog en wetenschapsfilosoof Alexis Zimmer is geïnteresseerd in de processen van besmetting van lichamen en landschappen in de context van het geïndustrialiseerde Europa. Op de grens tussen milieu- en gezondheidsgeschiedenis ensceneert hij, zoals in zijn boek "Brouillards toxiques. Vallée de la Meuse, 1930. Contre-enquête" (Zones sensibles n, 2016), diverse elementen zoals steenkool, ’experten’, gifwolken, maar ook mensen en dieren die er het slachtoffer van zijn. Deze verhalende benadering van het essay maakt ons bewust van het ontstaan van beelden, van geïnstrumentaliseerd discours, verzet en populaire kennis. Een verleden waarvan we meer dan ooit de bewaarder zijn.
  •    vri 22.10 > 22:00

    Medusa

    Het landschap filmen en omgaan met het levende
    Chloé Malcotti, 2021, BE, DCP, ov it ond fr, 72'
    In 1913 richtte Solvay een natriumbicarbonaatfabriek op in Rosignano in Italië. Gedurende meer dan 100 jaar heeft de productie ervan lichamen, duinen, zand, grondwater en de geest van de bewoners gemarkeerd, getransformeerd en beïnvloed. In de loop der jaren werden de plek en zijn bewoners bedekt met een vreemde kleur, intens wit, steriliserend, bijtend. Vandaag de dag zien we de sporen en afdrukken ervan over het hele grondgebied. De film verweeft drie verhalen, geschreven met de inwoners van het dorp, en leidt ons langs het pad van deze intrigerende kleur: dat van een groep tieners die de glorietijd naspelen, dat van een medium en een versteend lichaam en tenslotte dat van een geliefde en haar herinnering.
  •    zat 23.10 > 20:00

    Matthieu Dupperex   [Lezing]

    Het landschap filmen en omgaan met het levende
    Onderzoeker en kunstenaar Matthieu Duperrex beoefent de kunst van het onderzoek met aandacht voor de verwevenheid van het levende met landschappen waar ecologische, industriële en politieke kwesties, zowel menselijke als niet-menselijke, op het spel staan. Deze studie van territoria impliceert het laten bovenkomen van heterogene "stemmen" die hij laat horen in diverse vertelvormen. Zo schreef hij in zijn boek "Voyages en sol incertain. Enquête dans les deltas du Rhône et du Mississippi" (Wildproject, 2019) 31 verhalen op basis van evenveel dier- en plantensoorten waarmee hij op een nieuwe manier problematische leefomgevingen beschrijft.
  •    zat 23.10 > 22:00

    Red Moon Tide

    Het landschap filmen en omgaan met het levende
    Lois Patino, 2020, ES, DCP, ov gl ond eng, 84'
    De tijd lijkt stil te staan in een dorp aan de kust van Galicië. De natuur en de dieren gaan er hun vrije gang. Mensen lijken bewegingsloos, ook al horen we hun stem nog steeds: ze praten over spoken, heksen, monsters. Er verschijnen drie vrouwen die proberen Rubio te vinden, een matroos die onlangs in zee is verdwenen. Na zijn eerste speelfilm "Coast of Death", rond de identiteit van een gebied via de geschiedenis ervan, levert Lois Patino een film af in de lijn van zijn werk over het Galicische landschap, dat bevolkt wordt door een reeks mythen die uit de oceaan opduiken.
  •    zon 24.10 > 20:00

    Alexandre Galand - Pour une polyphonie rythmique des échanges   [Lezing]

    Het landschap filmen en omgaan met het levende
    Pour une polyphonie rythmique des échanges
    Onze tijd wordt geconfronteerd met een "catastrofe van de resonantie", waar dingen, wezens en landschappen worden gedempt als gevolg van de atrofie van onze aandacht, verbeelding en wil om het anders-zijn te aanvaarden. Er bestaan praktijken die helpen deze relatie met de wereld nieuw leven in te blazen. Zo trainen veldopnames ons oor en maken ze ons bewust van een hele reeks aanwezigheden, maar ook voor relaties, uitwisselingen en conflicten. In de publicatie van een boek over de praktijk van de veldopname behandelt Alexandre Galand de bijdrage van het luisteren en opnemen in de "ruïnes van het kapitalisme". Hij illustreert zijn lezing met geluidsfragmenten.
  •    zon 24.10 > 22:00

    Curupira, bête des bois

    Het landschap filmen en omgaan met het levende
    Félix Blume, 2019, FR, DCP, ov es ond fr, 35'
    In het hart van de Amazone nodigen de bewoners van Tauary ons uit om te luisteren naar de geluiden van hun woud, met zijn vogels en dieren. Er duiken echter vreemde geluiden op: een schepsel houdt zich schuil tussen de bomen. Van hen die het gehoord hebben, hebben slechts weinigen het gezien, en zij die het ontmoet hebben, zijn nooit teruggekeerd. Het betovert, het maakt mensen gek, het voert hen weg, het doet hen verdwalen: iedereen vertelt het op zijn eigen manier en probeert zijn oproepen te ontcijferen. "Curupira, beest van het woud" neemt ons mee op zoek naar dit wezen: een bespiegeling over mythen en hun plaats in de hedendaagse wereld, een audio-thriller midden in de jungle.
    + Luces del Desierto
    Félix Blume, 2021, FR, DCP, ov es ond fr, 30'
  • zat 30.10 > 20:00

    Lydia Lunch   [Film + Spoken Word]

    Varia
    Al is ze de zestig gepasseerd, Lydia Lunch heeft nog geen druppel water bij haar wijn gedaan. Gedurende een carrière van meer dan 40 jaar heeft de koningin van de No Wave een resem muzikale projecten opgezet : Teenage Jesus & the Jerks, Big Sexy Noise, samenwerkingen met Nick Cave, Sonic Youth, Brian Eno en Marc Almond (Soft Cell)... Het broeierige en ongebreidelde proza van Lydia Lunch kreeg vorm in de underground van New York van einde jaren 1970. Haar feministisch engagement, haar muziek, haar schrijven en poëzie vormen één geheel in haar leven. Haar muzikale werk opsommen is onbegonnen werk, ze heeft zoveel gedaan. Haar scherpe pen is echter minder goed gekend bij het publiek. De kunst van ‘spoken word’ is een manier om verbaal gevat uit de hoek te komen en het publiek door teksten in vervoering te brengen, en Lydia Lunch is daar meesterlijk in. Haar hese stem, af en toe rauw en bitter, dan weer zacht en verzoenend, is ongelooflijk expressief en muzikaal. Op de achtergrond zien we visuals van haar vriendin Beth B. Vandaag, net als 40 jaar geleden, blijft de spirit van Lydia Lunch intact en opmerkelijk. Ze komt naar Nova voor twee avonden spoken word. Voorverkoop: 30.10 > https://tickets.nova-cinema.org/prevente/lydia-lunch-1-film-spoken-word-30-octobre 31.10 > https://tickets.nova-cinema.org/prevente/lydia-lunch-2-film-spoken-word-31-octobre
    + Lydia Lunch: The War is Never Over
    Beth B., 2019, US, video, ov eng ond fr, 75'
  • zon 31.10 > 18:00

    Lydia Lunch   [Film + Spoken Word]

    Varia
    Al is ze de zestig gepasseerd, Lydia Lunch heeft nog geen druppel water bij haar wijn gedaan. Gedurende een carrière van meer dan 40 jaar heeft de koningin van de No Wave een resem muzikale projecten opgezet : Teenage Jesus & the Jerks, Big Sexy Noise, samenwerkingen met Nick Cave, Sonic Youth, Brian Eno en Marc Almond (Soft Cell)... Het broeierige en ongebreidelde proza van Lydia Lunch kreeg vorm in de underground van New York van einde jaren 1970. Haar feministisch engagement, haar muziek, haar schrijven en poëzie vormen één geheel in haar leven. Haar muzikale werk opsommen is onbegonnen werk, ze heeft zoveel gedaan. Haar scherpe pen is echter minder goed gekend bij het publiek. De kunst van ‘spoken word’ is een manier om verbaal gevat uit de hoek te komen en het publiek door teksten in vervoering te brengen, en Lydia Lunch is daar meesterlijk in. Haar hese stem, af en toe rauw en bitter, dan weer zacht en verzoenend, is ongelooflijk expressief en muzikaal. Op de achtergrond zien we visuals van haar vriendin Beth B. Vandaag, net als 40 jaar geleden, blijft de spirit van Lydia Lunch intact en opmerkelijk. Ze komt naar Nova voor twee avonden spoken word. Voorverkoop: 30.10 > https://tickets.nova-cinema.org/prevente/lydia-lunch-1-film-spoken-word-30-octobre 31.10 > https://tickets.nova-cinema.org/prevente/lydia-lunch-2-film-spoken-word-31-octobre
    + Lydia Lunch: The War is Never Over
    Beth B., 2019, US, video, ov eng ond fr, 75'
squelettes/seances.html
lang: nl
id_rubrique:
prog: