Micro Evenings

Autant le dire tout de suite, la bande de cons à laquelle fait référence le titre du film, c’est vous, spectateurs et spectatrices. C’est à vous qu’avait décidé de s’en prendre le plus provocateur des cinéastes belges, Roland Lethem, avec son premier long métrage, en 1970. À travers la voix du comédien Jean-Pierre Delamour, Lethem insulte copieusement le public et l’invite à se rebeller, à tout casser, à quitter la salle. Mais si les insultes ne suffisent parfois pas à bousculer les spectateurs, les séquences de doigts dans le nez peuvent généralement se montrer d’une plus grande efficacité… Ce film culte du cinéma belge, “œuvre situationniste qui ne dit pas son nom”, c’est un peu comme le “Sleep” d’Andy Warhol : rares sont finalement ceux qui l’ont vu. Voici donc l’occasion de le voir enfin, ou du moins d’essayer !

→ La projection sera suivie d’une rencontre avec Roland Lethem et Xavier García Bardón.

L’Art s’est souvent posé la question de savoir s’il pouvait retenir le Temps, le fixer, lui donner un sens. La Modernité découvrit dans la Mise en Abyme une modalité de son expression, tandis que pour certains, c’était la pratique en elle-même de l’Art qui tente de toucher du doigt ce Graal. On pourrait tout à fait voir dans la démarche de Christophe Delbecq une approche documentaire de ces deux gestes artistiques. Il filme régulièrement Dirk Wauters, batteur, sculpteur et percussionniste, qui chaque jour depuis des lustres, dessine, se photographie, écrit et enregistre une improvisation musicale avant de tout archiver méticuleusement. Avec sa grande barbe, il tient autant du peintre flamand primitif peignant ses Vanités, que de l’artiste contemporain conceptuel. Le film apporte une dimension de plus à cette spirale de mise en abyme, que la présentation couplée au concert de Dry Speed dans lequel joue Dirk Wauters va encore accentuer.

→ La projection sera suivie d’une rencontre avec Christophe Delbecq.

Dry Speed est un trio à la musique organique improvisée, composé de Joachim Devillé (trompette, guitare, effets), Thomas Olbrechts (sax alto, instruments préparés) et Dirk Wauters (batterie, percussions). Ensemble, les musiciens proposent un moment d’improvisations aux confins d’une tradition du free jazz européen, et un ancrage dans une approche du son spécifique à nos régions. Une musique intense et subtile qui hante ce naissant label de musique, le film de Christophe Delbecq et qui peut parfaitement faire vibrer la salle du Nova.

Illustrant l’insurrection porcine, ses martyres comme les difficultés des cochons à cohabiter avec leurs anciens bourreaux, des fresques monumentales du peintre révolutionnaire Martes Bathori orneront le couloir d’entrée du Nova, transformé en authentique Musée d’Art Porcin. Avec aussi une installation vidéo de la Hamprod sur la fabrication des délicieuses saucisses à chair d’anthropiens de la Speck C°, sponsor de l’évènement.

Alors que la civilisation humaine est oblitérée par celle des porcs, ces derniers, plus évolués, s’inspirent néanmoins des arts anthropiens. C’est pourquoi la République Universelle de la Gente Porcine a commandité le premier Opéra Porcin, "Ich bin ein utopist", dont le livret est l’œuvre du célèbre poète Martes Bathori, et la partition du Maestro ès Pop Electro, Futuro Pelo. Malgré un titre en langue de Goethe, ce spectacle grandiose joué et chanté par un duo de pourceaux virtuoses, est écrit dans celle de Molière en vers de huit pieds. Accompagnée de projections d’épisodes sanglants ou heureux qui ont mené à l’avènement d’Utopia Porcina, cette création lyrique, édifiante et festive, célèbre une nouvelle ère de l’Art Porcin !

Poème abyssal, fascinant et répugnant, où un homme solitaire aime tendrement une truie jusqu’à lui faire des petits, "Vase de noces" suscita autant le scandale que l’admiration, par exemple celle d’Henri Michaux. Expérience cinématographique à la fois éprouvante et subjuguante, l’unique film de fiction de Thierry Zéno s’appuie sur trois solides piliers : l’alchimie visuelle de Thierry Zéno, la performance viscérale de Dominique Garny et une bande-son mêlant les compositions de Pérotin et Monteverdi aux fascinants travaux sonores du compositeur Alain Pierre. De cette materia prima naît une indescriptible symphonie sensorielle et mystique.

C’est à l’occasion de la parution sur le label Sub Rosa de la bande-son de "Vase de noces" (LP édition limitée) et de "L’enfant grandit", une œuvre inédite d’Alain Pierre, récemment décédé, que nous proposons cette soirée hommage. La projection sera accompagnée d’une évocation des parcours de Thierry Zéno et d’Alain Pierre, et d’une écoute des deux vinyls.