Divers

Cette enquête radiophonique insomniaque, qui se promène dans l’espace et dans le temps, interroge, raconte, illustre et décortique, met en perspective le développement de Liège Airport. La mise en scène sonore de Sébastien Demeffe et Marc Monaco (le monteur et co-auteur du remarqué "Toxcity") est extrêmement réjouissante. Les témoignages, ambiances sonores, la musique, baladent l’auditeur dans toutes les directions. L’aéroport devient terrain de jeu, d’enjeux, où les questions politiques, animales, environnementales, énergétiques, sonores s’entremêlent et sont traitées en profondeur. La salle du Nova plongée dans le noir, accentuera le sentiment retro-futuriste qui s’en dégage. Chaque épisode est indépendant et peut s’écouter séparemment. Nous diffusons le premier et le dernier épisode, qui évoquent plus précisémment les aspects politiques.

→ Écoutes suivies d’une rencontre avec Sébastien Demeffe et Marc Monaco

"À quoi tient une vie qui menace de tomber en morceaux ?" Dans ce documentaire touchant et poétique, Ingo Baltes, dont nous avions montré le précédent film "Rencontres à Milton Keynes", relate une transmission à l’heure de l’oubli. Lorsque le cinéaste apprend que son père est atteint de la maladie d’Alzheimer, il décide de filmer leur relation. Pendant dix ans, il va tenir ce journal de bord en vidéo. Entre les images qui restent dans la mémoire de Heinz et celles qui lui échappent, il y a une couche particulière. On assistera tantôt à sa densification, tantôt à son amoindrissement, tantôt encore à des inversions de rôles. Mais une chose est sûre : par-delà les transpositions de générations et les souvenirs d’une enfance sous le Troisième Reich, sa transformation nous révélera comment l’image peut constituer le fidèle témoin d’une vie, contre la maladie, malgré les distances physiques et au-delà du passage du temps, immortalisé par un fils devenu frère.

→ Projection suivie d’une rencontre avec Ingo Baltes

L’affaire de Tarnac, si c’est un vieux souvenir pour ceux qui l’ont suivi en 2008, ça l’est moins pour ceux qui, pendant plus de dix ans, en ont subi les persécutions judiciaires. Dans la "bande", à part le très médiatisé Julien, il y avait aussi Yildune, Benjamin ou encore Manon. C’est la préparation du procès de cette dernière, dix ans après les faits reprochés, que suit avec sa caméra bienveillante la réalisatrice Audrey Ginestet. Les persécutions judiciaires qui ont mené à ce procès ont boulversés la vie de Manon, et elle en fait le dur constat : "Cette affaire fait partie de ma vie depuis dix ans. Elle a brisé des amitiés, des amours et des familles". Transparaît à travers le film le collectif, cet idéal de vie défendu dans le petit village de Tarnac par ce groupe, dans tout ce qu’il peut avoir de bénéfique et de politique. Si c’est ce mode de vie qui entre autre aura déclenché cet acharnement judiciaire, c’est celui-ci qui aura aidé Manon à tenir debout, pour en finir, enfin pour de bon, en 2018. "Relaxe" raconte avec force et justesse "une" histoire de Tarnac, loin du tohu-bohu médiatique. Comme prévu, Manon et ses soutiens finiront par brûler, lors d’un épilogue où se mêlent joie et amerture, les 50.000 pages constituant le dossier "Tarnac".

→ Projections suivies d’une rencontre avec Audrey Ginestet. Le 12.05, projection suivie d’une rencontre avec Audrey Ginestet et Selma Benkhelifa (avocate).

Food&Film est un rendez-vous audiovisuel et culinaire concocté par le collectif d’artistes parisien Les froufrous de Lilith et proposé dans différents lieux depuis 2016, à un rythme mensuel. Nous avons le plaisir de les accueillir pour une première session bruxelloise. Dans leur catalogue de près de 50 séances de medley cinématographico-webo-télévisuels thématiques, nous avons pioché leur exploration du thème "Chez les riches". Petit plongeon dans le coffre-fort de l’oncle Picsou, le programme composite et hétéroclite de capsules diverses et courts métrages proposé ce soir secouera notre imaginaire lié à l’argent, et à ceux qui n’en manquent pas ! Recettes pour devenir riche, conseils lifestyle, gestion de personnel de maison, bling bling, finance décomplexée, prestige et excellence seront au menu. Sans oublier les différentes propositions culinaires végétariennes en lien avec le sujet qui vous seront servies sur un plateau d’argent au cours de la séance.

→ Réservation conseillée pour vous garantir la disponibilité de délicatesses gastronomiques : nova@nova-cinema.org

En collaboration avec l’Atelier Graphoui, initiateur du projet, le Nova accueillera du 24 au 28 avril, un laboratoire artistique suivi par un groupe de femmes de passage dans des centres d’accueil bruxellois. Cette résidence centrée sur le corps et la voix, sera menée par le duo Maï Ogawa et Alek Boff (Alek et les Japonaises). C’est lors de la création de plusieurs spectacles avec une compagnie de danse contemporaine du Havre, La BaZooKa, que Maï et Alek ont pris conscience de l’importance du travail conjoint du corps et de la voix en groupe, et du plaisir qui l’accompagne. L’idée est d’emmener les participantes à s’exprimer loin de leurs préoccupations quotidiennes, avec pour finalité un spectacle vivant joué en public lors d’une représentation unique ce 28 avril.

→ Si vous souhaitez participer au workshop Corps & Voix, écrivez à cr@graphoui.org

Nico mène une vie solitaire de petit scarabée bien tranquille, vivant dans une modeste maison qu’il a fabriquée en pleine nature, à partir d’une grosse souche d’arbre. Par une journée ensoleillée, alors que Nico fait son ménage de printemps, un hanneton nommé Patou fait une entrée fracassante dans sa vie. Mais Nico n’est pas prêt à changer ses habitudes et voit d’un mauvais œil l’arrivée de ce nouveau colocataire. Il faudra du temps pour que les deux compères se comprennent et parviennent à vivre ensemble pour finalement devenir d’inséparables amis. Venez découvrir les aventures de Nico et Patou dans un stop motion tendre et coloré où les gestes et les regards des personnages sont si justes qu’ils remplacent la parole devenue inutile. Les plus petits pourront ainsi imaginer ce qui se joue à hauteur d’insecte dans les langages les plus universels, le mime et les borborygmes. Des aventures toutes plus folles les unes que les autres, qui rendent hommage à l’amitié, au vivre ensemble, avec toujours en tête le respect de la nature.

→ À partir de 3 ans

Le plan d’Aou, au nord de Marseille, est une ancienne cité des années 1970 avec vue imprenable sur la rade de l’Estaque. Depuis les années 1990, les projets urbains ont profondément remodelé les lieux. C’est aujourd’hui un quartier résidentiel charmant et tranquille, doté d’une médiathèque en pierre naturelle. Une belle carte postale. Mais à part l’apparence, pas grand chose n’a changé : le deal continue de miner le quartier, l’échec scolaire et le chômage n’ont pas été résorbés, le désenclavement n’est pas au rendez­-vous. Au contraire, la rénovation urbaine a fragmenté le quartier, en délitant les liens de solidarité qui s’étaient tissés pendant quarante ans. C’est ce que choisit d’explorer Fatima Sissani, ancienne journaliste autrice de nombreux reportages (“Le Monde diplomatique”, France Culture…) et réalisatrice de plusieurs documentaires sur l’Algérie, en donnant ici la parole à des femmes de différents milieux et générations qui témoignent, analysent, dénoncent l’hypocrisie des politiques menées dans les quartiers populaires.

→ Projection suivie d’une rencontre avec Fatima Sissani

Deux hommes creusent dans l’obscurité d’un tunnel, au fond d’une mine d’or coopérative aux Philippines. Puis on découvre, en Grèce, des militants en lutte contre la mine de Skouries, gigantesque lieu d’extraction à ciel ouvert exploitée par la société Eldorado Gold. Enfin, on plonge dans un laboratoire belge où les chercheurs créent les micropuces de demain. “For What It’s Worth” fait des allers-retours entre trois lieux, qu’il montre tous avec la même précision. Il est de ces films qui aiment nous interroger en collant ensemble des bouts de réel observés avec humilité. Il s’agit ici d’or et d’extractivisme, alors que nous utilisons les ressources minérales de la terre à un niveau sans précédent. Si le capitalisme financier nous a fait croire que la ruée vers l’or appartient au passé, Ben De Raes rappelle que le métal continue de ruiner le monde. C’est qu’il est un des matériaux rares indispensables à la fabrication des processeurs qui alimentent les ordinateurs de la finance moderne.

→ Projection suivie d’une rencontre avec Ben De Raes

Depuis le début du cinéma Nova, l’Open Screen vous invite à venir montrer librement vos films sur grand écran. Quels que soient leur genre et format, que ce soit votre première œuvre cinématographique ou le fruit de longues années d’expérience, tous les films proposés seront projetés, à la seule condition de ne pas dépasser 15 minutes. Vingt-six ans que cette opportunité existe et est accessible gratuitement, pour un public souvent nombreux qu’il ne tient qu’à vous de surprendre ! Alors n’hésitez plus, et envoyez vos films accompagnés d’une fiche technique au moins une semaine à l’avance en spécifiant l’une des 2 dates de projection.

→ openscreen@nova-cinema.org

La Microboutiek propose de manière régulière une sélection de sa collection de micro-éditions (livres, CD, vinyles, fanzines, DVD, etc) en vente dans le bar. Stand de diffusion alternatif d’une scène indépendante bruxelloise mais pas que, la Microboutiek est alimentée par son propre public et s’enrichit au gré des événements organisés par le Nova. La collection entière est inventoriée sur le site de la Microboutiek.

http://microboutiek.nova-cinema.org

Plat végétarien à prix raisonnable certains soirs au foyer.

Les capsules que vous (re)découvrez en guise d’avant-goût de vos séances ont été mitonnées avec soin par des étudiants et étudiantes en cinéma d’animation de La Cambre. Vous y découvrirez des univers et esthétiques bien trempées. Un grand merci à elles et eux : Céleste Vigouroux, Charlotte Pirotais, Elisa Capodagli, Felice Ronzon, Ghalia Neji, Javier Rodriguez, Jeanne Apergis, Kudu, Léa Buffard, Lesley Bellechasse, Lilou Connes, Loris Hanck, Nina Lenain et Zazie Raxhon.