Cinéma de l’action, film de l’instant, expanded cinema, ou encore improvisation filmique et sonore… Autant d’appellations vagues et imprécises pour qualifier certaines pratiques de l’image et du son. Le travail du projectionniste n’est pas simplement passif, il intervient sur le flux des images en réagissant à ce qu’il regarde et à ce qu’il écoute. Un musicien compose une bande son en direct, en s’inspirant notamment de ce qu’il voit, voire crée les images à partir des sons… Ce soir, quatre performances déclineront autant d’approches du son et de l’image :
+ Super 8/USA
Triple projection Super 8 : un couple de touristes belges a filmé ses voyages aux USA (1970-1973). Cyrille Flament dynamise l’écoulement des images en intervenant sur les projecteurs. Jacques Foschia et ses radios à lampes capte les ondes radiophoniques. À deux, ils fabriquent un road-movie abstrait.
+ Let’s Go to Town
Un film où les rôles sont inversés. Jérôme Blanquet projette des dialogues et des indications sonores à l’aide de sous-titres, tandis que Jean-François Blanquet décrit au micro des scènes piochées dans divers films et diffuse ses déambulations dans la ville, enregistrées au dictaphone quelques heures avant la performance. Progressivement les rôles se brouillent, l’image et le son reprennent leur place puis s’inversent à nouveau dans un univers propice à l’accident et au débordement.
+ Riojim & Juan River
Riojim, orphelin d’une longue lignée d’archevêques, a longtemps fréquenté la Cellule d’intervention Metamkine avant d’être placé chez les pères des établissements Bolex où il baigne depuis lors dans la pellicule. Juan River, plasticien et membre du groupe de musique d’improvisation expérimentale GoL, pratique l’électronique sauvage, la dérive d’objets, la peinture de chevalet. Ensemble, ils nous proposent une performance faite d’images en 16mm trafiquées en laboratoire, d’explosions de couleurs, de son électronique, de dérive de circuits, de chants lo-fi. Une innocence psychédélique dans un monde noir et blanc.
+ Ionosphères
Électronicien de formation, Joël Massey a travaillé dans le cinéma comme chef opérateur mais aussi dans la fabrication de caméras. Collectionneur d’appareils électriques et électroniques, son travail consiste à donner une seconde chance à ces composants divers, de leur permettre de fonctionner en harmonie avec d’autres. Après s’être essayé à des installations et des sculptures animées, "Ionosphères" est sa première performance. Le dispositif de ce concert radioélectrique comporte des récepteurs de radio à ondes courtes, avec des lampes d’origine professionnelle ou militaire, une console de mixage associée à quelques racks d’effets pour traiter le signal audio de ces récepteurs, et d’un dispositif utilisant un vieil oscilloscope possédant un tube cathodique rémanent, une mini-caméra couleur et une régie d’effets vidéo analogiques, tous vétustes ! Ensemble, ils permettent de projeter sur un écran les images provoquées par les signaux électriques audio issus du mixage.
