Performances

Un danseur-dessinateur évolue dans la pénombre. Son corps est peint en blanc, ses mouvements tracent des lignes qui se détachent du fond sombre. Filmés en vue zénithale, ses déplacements et les figures qu’il exécute au sol sont capturés par une caméra et traités en temps réel par un logiciel qui les transforme en lumière, retransmise sur l’écran de projection. Les traces se cumulent. En direct, une forme apparaît, peu à peu. Méduses, squelettes et autres chimères qui hantent déjà la ville habitent à tour de rôle la salle de cinéma.
La silhouette devient un outil calligraphique mobile et complexe, le sol noir une surface sensible photographique dont on assiste au développement instantané, au fur et à mesure de son exposition à la lumière. Le spectateur assiste en même temps à une danse et à la révélation d’une image latente en cours de formation.

Dispositif vidéo et programmation : Jean-François Roversi
Danse / dessin : Vincent Glowinski aka BONOM
(photo : Ian Dykmans)

Derrière le nom ironiquement savant de "Institut für Feinmotorik" (Institut pour la précision motrice) se cache un quartet d’artistes-musiciens allemands, formé en 1997. Les projets de IFF sont musicaux mais aussi multimédia, et explorent la relation complexe qu’il peut exister entre la perception de micro-phénomènes visuels et acoustiques et la façon dont ceux-ci peuvent s’immiscer dans les interstices de nos mouvements quotidiens. Tout ça semble fort érudit, et pourtant... IFF aime brouiller les pistes et le fait de façon ludique, navigant de la musique électro-acoustique à de la techno ultra-minimaliste, en passant par des savants et jouissifs enregistrements radiophoniques. Souvent programmé dans des contextes de musique électronique, IFF joue malgré tout avec des instruments analogiques : des platines vinyles vides (!) sur lesquelles on trouve des bouts de papier, des élastiques, du papier-collant... et même des brosses à dents. La soirée concoctée pour le Nova sera, elle, dans un esprit de revue-cabaret dadaïste, car composée comme une mosaïque de plein de petits modules : courtes compositions sonores d’IFF, extraits d’œuvres radiophoniques, extraits d’archives sonores (Marcel Duchamps, Georges Bataille,…), courts métrages expérimentaux d’IFF, mini Live Soundtrack,... Pour une durée de deux heures voire plus si affinités avec le public. La soirée se terminera par des sets DJ dans le café du Nova (avec une collection de vinyles à faire des jaloux !).

Ne ratez pas la performance audio-visuelle avec platines de IFF qui aura lieu au Bozar la veille, le vendredi 11 mai. Pass pour les deux soirées (en vente au Bozar) : 10€.

Bristophe est un duo franco-suisse composé de Brice Catherin et Christophe Schweizer. Habitués de l’improvisation, ils ne prédisent pas à l’avance qui jouera de quels instruments, mais on peut s’attendre à entendre du violoncelle, du trombone, peut-être du tuba, du hautbois chinois, des tuyaux d’arrosage, des appeaux, une touche de clarinette, de la flute, de la double basse, de la corne alpine, de la voix, des oiseaux, des jouets, et tout ce qui pourra venir s’ajouter pour produire des sons intéressants.
Aimant jouer autant sur scène que dans la salle, Bristophe travaille le son dans l’espace. Son "electronic unplugged" consiste en une musique purement acoustique jouée selon des modes de jeu qui produisent des sons proches de l’électronique, et non des sons "traditionnels". C’est un peu la démarche qu’a eu Heinz Holliger dans les années ’70-80, mais ici il s’agit d’improvisation.
Il en résulte une musique passablement minimaliste, qui se marie fort bien avec les "peintures mouvantes" du dessinateur belge Thierry Van Hasselt, qui seront projetées pendant le concert.