Deze compilatie brengt klassiekers uit het experimentele genre samen met hedendaagse realisaties. Zo komt Anne Van Dienderen haar gloednieuwe film zelf voorstellen. De idee achter deze reeks is om dans/film uit te breiden tot choreografie en ritme in beelden.
*Portrait of John Whitney
Stefan Chodorov, USA, 1975, 28’, vo ang, video*
Infografisch pionier en filmkunstenaar (o.a. de SFX van ’2001 A Space Odyssey’) John Witney doet ons zijn eerste ervaringen met de computer uit de doeken en onthult de ontwerpen van zijn eigen cameras. Hij tracht in zijn werk een gevoelsmatig antwoord te bieden op de muziek voortgebracht door vormen in beweging (Fragment uit Matrix 3, Catalogue, Permutation en Lapis).
Een neergeschreven vertaling van de dialogen uit de film wordt vooraf onder de toeschouwers uitgedeeld.
*Arabesque
John Whitney, USA, 1975, 8’, zonder dial, 16mm*
Voor John Whitney is de camera niet meer dan een opname-instrument waaruit men een liquide architectuur kan scheppen, die in feite eigen is aan de muziek. Op computer creëert hij motieven die evolueren in de tijd. Figuren die uitdijnen of samentrekken en zo visuele melodieën worden. Kleuren voegen een extra dimensie toe aan de vormgeving van de compositie.
*Dance Nine
Doris Chase, USA,1975, 4’, zonder dial, 16mm*
De carrière van Doris Chase omvat zowel dans als beeldhouwkunst. Beide disciplines komen met videodance aan bod, net zoals werk met digitaal beeld.
*Free Radicals
Len Lye, USA, 1957-79, 5’, zonder dial, 16mm*
Krassen op pellicule is het procédé van deze film. Deze bewegende krassen geven het beeld ritme. Len Lye is een bekende experimentele animatiefilmer, waaraan Nova in februari een retro wijdde.
*Rainbow Dance
Len Lye, USA, 1936, 5’, zonder dial, 16mm*
Een man maakt zich los van een regenboog. De kleuren van zijn kleren en de kleren zelf transformeren. De kleurbewegingen zijn leidraad van het verhaal en van de personages.
*Muratti Greeift Ein
Oskar Fishinger, USA, 1934, 3’, zonder dial, 16mm*
Choreografische animatie van sigaretten, ter ere van de Muratti’s!
*Sid (Le chien)
Jeffrey Scher, USA, 1998, 3’, zonder dial, 16mm*
Choreografie met een hond.
*Reasons to Be Glad
Jeffrey Scher, USA, 1980, 4’, zonder dial, 16mm*
"Een Sint-Valentijnsboodschap opgedragen aan Xavier Cugat" (Lightcone). Jeffrey Scher beïnvloedt heel wat animatiefilmers.
*Footprints
Bill Morrison, UK, 1992, 17’, zonder dial, 16mm*
Poëzie in montage en beeld. Het idee om voetsporen te volgen giet Bill Morrison in een uitzonderlijke esthetiek. De ritmische montage geeft aan de film zijn visuele polsslag.
*Site
An Van Dienderen, Belg, 2000, 10’, ov eng ond, video*
An Van Dienderen beoefent "visuele antropologie". Met haar artistieke beeldentaal (fotomateriaal, dia’s, en Super 8) vecht ze tegen de instant-beelden en hokjesmentaliteit van de media. "Site" is een uitzonderlijk inventief topografisch portret van José Besprosvany, choreograaf van joodse, Mexicaanse en Slavische afkomst, die in zijn werk bewust de confrontatie aangaat met zijn meervoudige identiteit.
In aanwezigheid van de regisseur.
+ 25/10 > 20:00
*Stationary Movement
Julie Angel, UK, 1996, 5’, zonder dial, video*
Een animatiefilm gerealiseerd op basis van beweging van bladeren en boomtwijgen. Bomen als immobiele dansers.
*Scrub Solo 1: Sololiness
Antonin De Bemels, Belg/U.S.A.,1999, 8’, zonder dial, video*
Een oefening in het manipuleren van tijd en beeldop een choreografie van danser Bud Blumenthal. De onderbelichte Super8film werd gedigitaliseerd opdat de cineast als een DJ kan scratchen. De bewegingen van de danser worden gedeconstrueerd en veranderen in een abstract beeld.
+ 02/11 > 18:00