> Echoes of Jihlava

À l’heure où les forces vives de la jeune équipe novaïste s’affairaient à la fraîche vie de l’antre cinématographique ; en 1997, un groupe d’étudiants de Jihlava (près de Prague) lançait l’année zéro de ce qui deviendra le plus grand festival international du film documentaire d’Europe centrale et de l’est par une journée de projections de documentaires. De l’initiative locale, il ne reste pas grand-chose sinon Marek Hovodka, son toujours actif directeur, et le paysage pittoresque de la ville de Jihlava, son calme campagnard à peine perturbé par les coups de talons des nombreux visiteurs, ses bâtiments soviétiques et son monumental écran de pierre trônant dans le parc municipal (plus de 10 mètres de haut !). Reste que l’esprit et le dynamisme de ce festival se démarquent des autres festivals de documentaire majeurs d’une part par la composition toujours aussi intrigante de ses jurys (une famille pour l’expérimental ; un seul et unique juré pour la compétition principale, Opus Bonum), par son intérêt attendu mais affirmé pour le cinéma tchèque et d’Europe orientale mais encore pour la place particulière réservée au cinéma expérimental et aux propositions cinématographiques, pas toujours léchées mais au caractère trempé. Et si trouver les perles rares est une tâche d’orfèvre, telles seront les reines de cette sélection des quatrièmes échos de Jihlava organisés au Cinéma Nova. Une sélection de films dont l’essence même défie les codes du cinéma documentaire pour mieux les bousculer et nous confronter à des propositions franches, radicales et qui, nous le pensons fermement, ne vous laisseront pas indifférents.

En collaboration avec le festival de Jihlava - Jihlava International Documentary Film Festival -, le centre tchèque et la région Vysocina


Op het moment dat het kersverse Nova-collectief zich in haar cinematografische avontuur stortte, in 1997, begon een groep studenten in Jihlava (in de buurt van Praag) aan de eerste editie van wat het grootste Oost-Europese internationale festival van de documentaire film zou worden. Van het lokale initiatief is er niet veel meer over behalve dan Marek Hovodka, de immer bezige directeur, het pittoreske landschap van de stad Jihlava, haar kalmte amper verstoord door de stampij van de talrijke bezoekers, haar Sovjet-gebouwen en haar monumentale stenen muur die oprijst in het stadspark (meer dan 10 meter hoog !). Ook de geest en dynamiek onderscheiden het festival van andere grote festivals : door de intrigerende samenstelling van de jury (een hele familie voor experimentele film ; een enkel persoon als beoordelaar van de hoofdcompetitie, Opus Bonum), door de vanzelfsprekende maar ook uitdrukkelijke aandacht voor de Tsjechische en Oost-Europese film en ook door de speciale plaats die gereserveerd is voor de experimentele cinema. Niet altijd afgelikt, wel best stevige kost. En zo hebben we enkele parels gevonden voor de vierde editie van Echo’s van Jihlava in Cinema Nova. Een selectie films waarvan de essentie zelf de codes van de documentaire film in vraag stelt en overhoop gooit om ons te confronteren met eerlijke en radicale voorstellingen die niemand, daar durven we op wedden, onverschillig laten.

In samenwerking met het festival van Jihlava - Jihlava International Documentary Film Festival -, het Tsjechisch centrum en de regio Vysocina.


Calling Ukraine

Une femme d’un certain âge appelle, de son ordinateur, sa sœur puis sa fille qui vivent toujours dans son Ukraine natale. Elle qui n’ a que des informations sur la situation de guerre par les médias, elle en apprend les détails par ces témoins qui se trouvent être aussi les gens qu’elle aime et pour qui elle s’inquiète forcément.


Calling Ukraine

Een vrouw op leeftijd belt vanop haar computer naar haar zus en dochter die nog steeds in haar geboorteland Oekraïne wonen. Zij, die enkel informatie over de oorlogssituatie heeft via de media, leert er de hartverscheurende details kennen van getuigen ter plaatse. Mensen van wie ze houdt en over wie ze zich veel zorgen maakt.


Flotel Europa

Alors que le réalisateur est encore jeune adolescent, il quitte la Bosnie avec sa mère et son grand frère. En compagnie de plusieurs centaines d’autres réfugiés yougoslaves, ils sont logés dans le port de Copenhague, sur un immense bateau le "Flotel Europa". Et si les jeunes s’amusent d’abord de cette croisière à quai, la vie à bord devient vite compliquée avec ces familles qui dorment, cuisinent et vivent entassées dans de petites cabines sans vraies fenêtres. Deux réfugiés récoltent de l’argent auprès de leurs compagnons d’infortune pour acheter deux caméras VHS afin que chacun puisse envoyer des lettres filmées aux parents restés au pays. Grâce à cela, de nombreux aspect de la vie à bord ont pu être documenté, et c’est à ces heures et ces heures de rushs qu’a eu accès Vladimir Tomić. Il en tire un film d’une fluidité désarmante et nous livre son histoire, difficile à croire tellement elle regorge d’éléments de récit d’initiation hollywoodien avec la mère dirigiste mais tendre, les copains avec lesquels faire les 400 coups, les jeunes adultes avec lesquels on découvre les cigarettes et le rock, la découverte des dissensions politiques entre réfugiés dans la salle télé et puis Melissa et ses yeux verts, inaccessible et si élégante en costume traditionnel...
Prix First Lights du meilleur premier film

+ Calling Ukraine

Jean Counet, 2015, NL, video, vo st ang, 12'

Une femme d’un certain âge appelle, de son ordinateur, sa sœur puis sa fille qui vivent toujours dans son Ukraine natale. Elle qui n’ a que des informations sur la situation de guerre par les médias, elle en apprend les détails par ces témoins qui se trouvent être aussi les gens qu’elle aime et pour qui elle s’inquiète forcément.

Ouverture en présence de Vladimir Tomić et d’une partie de l’équipe du festival de Jihlava.

28.01 > 20:00 + 05.02 > 20:00
Flotel Europa

Als jonge adolescent verliet de regisseur Bosnië met zijn moeder en grote broer. Samen met enkele honderden andere Joegoslavische vluchtelingen, logeerden ze in de haven van Kopenhagen, op een enorme boot, “Flotel Europa”. En ook al amuseerden de kinderen zich in het begin op deze kade, toch werd het leven aan boord al vlug ingewikkeld met al die families, die er slapen, koken en leven, opeengepropt in kleine kajuiten zonder echte ramen. Twee vluchtelingen zamelden geld in bij hun lotgenoten om twee VHS-camera’s te kopen zodat ieder een videobrief naar de achtergebleven ouders kan sturen. Zo werd het leven aan boord in al zijn aspecten vastgelegd. Voor zijn film had Vladimir Tomić uren aan opnames ter beschikking. Het werd een ontwapenende fluïde film. Een ware krachttoer hoe ondanks alles een bijna Hollywoodiaanse verteltrant binnensijpelt via archetypen zoals de dominante maar tedere moeder, de wildebrassen van vrienden, de jongeren die sigaretten en rock ontdekken, het opdiepen van politieke geschillen tussen vluchtelingen in de tv-zaal en ook nog Melissa met haar groene ogen, ongenaakbaar en zo elegant in haar traditionele kledij...

First Lights prijs voor de beste eerste film.

+ Calling Ukraine

Jean Counet, 2015, NL, video, vo st ang, 12'

Een vrouw op leeftijd belt vanop haar computer naar haar zus en dochter die nog steeds in haar geboorteland Oekraïne wonen. Zij, die enkel informatie over de oorlogssituatie heeft via de media, leert er de hartverscheurende details kennen van getuigen ter plaatse. Mensen van wie ze houdt en over wie ze zich veel zorgen maakt.

Openingsfilm in aanwezigheid van Vladimir Tomić en van een deel van de festivalploeg van Jihlava.

28.01 > 20:00 + 05.02 > 20:00
Swimmers Zaplyv

Alors que le régime soviétique agonise lentement, Boris Zolotov, physicien pour le moins controversé, quitte l’Université et fonde une communauté sur les bords de la Mer Noire. Aujourd’hui, une véritable "secte" s’est installée dans ce qui ressemble à un camp de vacances abandonné. On y suit Ekaterina, jeune et paumée, qui tente de comprendre le monde contemporain auprès de ce "gourou". De longues séances de baignades et de gymnastique participative occupent la plupart de leurs journées, avec comme climax des représentations de théâtre psychédélique cathartique. Le film, utilisant le langage documentaire artistique en vogue, relate aussi les cours donné par Zolotov et de bien étranges présentations publiques, voire télévisées, des dons particuliers des meilleurs "élèves" encouragés par le Maître. Une vision non critique de ce monde à part, en recherche active mais à son rythme du Bonheur, une adéquation formelle questionnante à cette esthétique New Age aussi fascinante qu’inquiétante.

En présence de Kristina Paustian (sous réserves).

31.01 > 19:00
Swimmers

Terwijl het Sovjetregime langzaam uit elkaar valt verlaat Boris Zolotov, een op zijn zachtst gezegd controversiële dokter, de universiteit en sticht een gemeenschap aan de Zwarte Zee. Vandaag huist daar een heuse sekte op een plaats die doet denken aan een verlaten vakantiekamp. We volgen Ekaterina, jong en verloren, die de hedendaagse wereld tracht te begrijpen met behulp van haar “goeroe”. Lange seances van baden en interactieve gymnastiek vullen het grootste deel van hun dagen, met als hoogtepunt psychedelische en louterende theatervoorstellingen. De film die gebruik maakt van een modieuze artistieke documentaire taal, toont ook beelden van de cursussen die Zolotov geeft en van zijn vrij vreemde publieke optredens die soms zelfs op televisie komen, en van de bijzondere gaven van de beste “leerlingen” aangemoedigd door de Meester zelve. Een blik op deze aparte wereld, actief op zoek volgens zijn eigen ritme waarin Gelukzaligheid de maat aangeeft, die deze fascinerende en onrustwekkende New Age-esthetiek in vraag stelt.

In aanwezigheid van Kristina Paustian (onder voorbehoud).

31.01 > 19:00
New Life Nueva vida

Toits anonymes et corps épuisés. Depuis son inamovible perchoir, une caméra semble voler les premiers instants de parentalité d’un jeune couple bolivien en pleine découverte de la vie à trois. Délicatement, la pellicule capture les premiers gestes naissant de cette famille des hauteurs... Prix Short Joy du meilleur court-métrage.


New Life

Anonieme daken en uitgeputte lichamen. Een camera lijkt te zweven over de eerste ogenblikken van een jong koppel en hun pasgeboren kind en hun leven met z’n drieën. Voorzichtig vangt de pellicule vanuit de hoogte de eerste momenten op van deze pasgeboren familie… Short Joy-prijs voor de beste kortfilm.


Yellow Brick Road

Dans le désert du Sahara occidental, les carcasses de voitures rongées par le temps et le sable se multiplient à perte de vue. Manifestement parti pour capturer le vent soufflant dans les imperturbables portières creuses, le réalisateur se retrouve complice du jeu de de deux rappeurs déchaussés…


Yellow Brick Road

In de woestijn van West-Sahara, stapelen autowrakken aangevreten door de tijd en het zand zich op. Terwijl de regisseur op weg was om de wind die aanhoudend blaast in de onverstoorbare autoportieren te filmen, kruist zijn weg die van twee blootsvoetse rappers.


Poem and Stone

Bénéficiant d’un travail formel sensible et d’un montage dynamique, cette méditation sur la mémoire sensorielle nous transporte dans un Iran riche en grenades (les fruits), métiers à tisser et autres chorégraphies de caractères pour composer un essai poétique enivrant.


Poem and Stone

Met veel gevoel voor compositie en een dynamische montage, transporteert deze meditatie over het sensoriële geheugen ons naar een Iran dat rijk is aan granaatappelen, weefambachten en andere visuele choreografieën om er een wervelend poëtisch essay over te componeren.


Bailu Dream

Ville chinoise du Sichuan, Bailu fut ravagée lors du tremblement de terre de 2008. Accompagné par la voix de la metteur en scène d’une vidéo de promotion de cette nouvelle vie, vous voilà désormais dans Bailu-la-neuve, celle dont tout amateur de syncrétisme romantico-géographique rêverait : bienvenue au château de La Loire en pleine Chine !


Bailu Dream

Bailu, een stad in Sichuan, China, werd verwoest tijdens de aardbeving in 2008. Begeleid door de stem van de regisseur van een promotionele video, bevinden we ons in New Bailu, een stad waarvan elke liefhebber van geografisch romantisch syncretisme droomt : welkom in het kasteel van de Loire midden in China !


An Inaccurate Distance

Entouré de ses livres aux alphabets plus ou moins communs, un sage-traducteur italien nous livre ses réflexions sur l’immersion dans une culture par le verbe, sur la relation tenue entre Einstein le relatif et les relations amoureuses à distance, et son rapport au paysage immobile. Un instant de philosophie posé pour clore de ses mots ces quelques bonds de court en court.


An Inaccurate Distance

Omringd door zijn boeken in zowat alle talen van Babel, maakt een wijze Italiaanse vertaler ons deelgenoot van zijn gedachten over de onderdompeling in de cultuur door een werkwoord, over de nauwe relatie tussen Einstein de relativist en zijn liefdesrelaties op afstand, en zijn verhouding tot het onbeweeglijke landschap. Een moment vol filosofie om onze uitstap in kortfilms passend af te sluiten.


Very Short Joy

Avant chaque long métrage, un court ! Enfin, ça, c’est la règle à Jihlava. Ici, c’est en bloc que vous découvrirez certains des courts qui nous ont marqués.

+ New Life [Nueva vida]

Kiro Russo, 2015, BO, 35mm > video, vo st ang, 16'

Toits anonymes et corps épuisés. Depuis son inamovible perchoir, une caméra semble voler les premiers instants de parentalité d’un jeune couple bolivien en pleine découverte de la vie à trois. Délicatement, la pellicule capture les premiers gestes naissant de cette famille des hauteurs... Prix Short Joy du meilleur court-métrage.

+ Yellow Brick Road

Eloy Dominguez Serén, 2015, SW, video, vo st ang, 15'

Dans le désert du Sahara occidental, les carcasses de voitures rongées par le temps et le sable se multiplient à perte de vue. Manifestement parti pour capturer le vent soufflant dans les imperturbables portières creuses, le réalisateur se retrouve complice du jeu de de deux rappeurs déchaussés…

+ Poem and Stone

Maryam Tafakory, 2015, IR-GB, video, vo st ang, 11'

Bénéficiant d’un travail formel sensible et d’un montage dynamique, cette méditation sur la mémoire sensorielle nous transporte dans un Iran riche en grenades (les fruits), métiers à tisser et autres chorégraphies de caractères pour composer un essai poétique enivrant.

+ Bailu Dream

Nicolas Boone, 2013, FR, video, zh st ang, 12'

Ville chinoise du Sichuan, Bailu fut ravagée lors du tremblement de terre de 2008. Accompagné par la voix de la metteur en scène d’une vidéo de promotion de cette nouvelle vie, vous voilà désormais dans Bailu-la-neuve, celle dont tout amateur de syncrétisme romantico-géographique rêverait : bienvenue au château de La Loire en pleine Chine !

+ An Inaccurate Distance

Giovanni Giaretta, 2014, IT, video, vo st ang, 15'

Entouré de ses livres aux alphabets plus ou moins communs, un sage-traducteur italien nous livre ses réflexions sur l’immersion dans une culture par le verbe, sur la relation tenue entre Einstein le relatif et les relations amoureuses à distance, et son rapport au paysage immobile. Un instant de philosophie posé pour clore de ses mots ces quelques bonds de court en court.

30.01 > 19:00
Very Short Joy

Voor elke lange film, een korte ! Zo gaat dat nu eenmaal in Jihlava. Hier kan je in één voorstelling de kortfilms ontdekken die ons bevielen.

+ New Life

Kiro Russo, 2015, BO, 35mm > video, vo st ang, 16'

Anonieme daken en uitgeputte lichamen. Een camera lijkt te zweven over de eerste ogenblikken van een jong koppel en hun pasgeboren kind en hun leven met z’n drieën. Voorzichtig vangt de pellicule vanuit de hoogte de eerste momenten op van deze pasgeboren familie… Short Joy-prijs voor de beste kortfilm.

+ Yellow Brick Road

Eloy Dominguez Serén, 2015, SW, video, vo st ang, 15'

In de woestijn van West-Sahara, stapelen autowrakken aangevreten door de tijd en het zand zich op. Terwijl de regisseur op weg was om de wind die aanhoudend blaast in de onverstoorbare autoportieren te filmen, kruist zijn weg die van twee blootsvoetse rappers.

+ Poem and Stone

Maryam Tafakory, 2015, IR-GB, video, vo st ang, 11'

Met veel gevoel voor compositie en een dynamische montage, transporteert deze meditatie over het sensoriële geheugen ons naar een Iran dat rijk is aan granaatappelen, weefambachten en andere visuele choreografieën om er een wervelend poëtisch essay over te componeren.

+ Bailu Dream

Nicolas Boone, 2013, FR, video, zh st ang, 12'

Bailu, een stad in Sichuan, China, werd verwoest tijdens de aardbeving in 2008. Begeleid door de stem van de regisseur van een promotionele video, bevinden we ons in New Bailu, een stad waarvan elke liefhebber van geografisch romantisch syncretisme droomt : welkom in het kasteel van de Loire midden in China !

+ An Inaccurate Distance

Giovanni Giaretta, 2014, IT, video, vo st ang, 15'

Omringd door zijn boeken in zowat alle talen van Babel, maakt een wijze Italiaanse vertaler ons deelgenoot van zijn gedachten over de onderdompeling in de cultuur door een werkwoord, over de nauwe relatie tussen Einstein de relativist en zijn liefdesrelaties op afstand, en zijn verhouding tot het onbeweeglijke landschap. Een moment vol filosofie om onze uitstap in kortfilms passend af te sluiten.

In aanwezigheid van Giovanni Giaretta.

30.01 > 19:00
King of Boys

Une étrange machine qui tourne et filme l’activité singulière d’un abattoir de Lagos. Un filtre de plastique rouge qui tourne lui aussi pour se placer devant l’objectif, et ces Kings of boys qui font la loi dans ce lieu difficilement accessible. Une étrange machine ludique, de bric et de broc, qui observe pour nous un ballet fascinant et opaque.


King of Boys

Een vreemde machine die draait en de bijzondere activiteiten van een slachthuis in Lagos vastlegt. Een filter van rood plastiek draait ook om zich voor de lens te plaatsen, en voor de King of Boys die de wet stellen in deze moeilijk bereikbare plek. Een vreemde speelse machine, die voor ons een fascinerend en raadselachtig ballet observeert.


Covered with the Blood of Jesus

Issu du Delta du Niger, Richard collecte sans fin une multitude de bouteilles et autres bidons qu’il impose à son colocataire aux nerfs rongés par ce plastique envahissant. Et pour cause, pour payer ses études et sa vie citadine, Richard se débrouille en vendant sur le marché noir du pétrole de piètre qualité récupéré dans les canalisations pétrolières perforées. Connu pour la pauvreté de sa population, le Delta du Niger l’est aussi pour ses eaux souillées par le pétrole et un équilibre rompu par l’apparition des plateformes pétrolières dont les profits s’évaporent loin des communautés de pêcheurs désormais rejetées des eaux. En immersion dans le quotidien de l’étudiant, Tommaso Cotronei puise dans sa connaissance profonde de la débrouille pour réaliser un film qui colle au plus près de la vie de Richard. Au delà du portrait en creux d’une région aux enjeux trop peu documentés, "Covered with the Blood of Jesus" est remarquable pour ses images précieuses qui évoquent avec puissance la frénésie poussiéreuse de la ville, en opposition au calme apparent du Delta alors qu’au loin résonne les prêches d’évangélistes enflammant les berges gorgées d’eau pétrolifère.

+ King of Boys

Karimah Ashadu, 2015, NG-GB, video, sans dial, , 5'

Une étrange machine qui tourne et filme l’activité singulière d’un abattoir de Lagos. Un filtre de plastique rouge qui tourne lui aussi pour se placer devant l’objectif, et ces Kings of boys qui font la loi dans ce lieu difficilement accessible. Une étrange machine ludique, de bric et de broc, qui observe pour nous un ballet fascinant et opaque.

Première séance en présence de Tommaso Cotronei et Karimah Ashadu.

30.01 > 21:00 + 07.02 > 21:00
Covered with the Blood of Jesus

Richard, een student afkomstig uit de Niger Delta, verzamelt zonder ophouden hopen flessen en andere voorwerpen tot wanhoop van zijn huisgenoot. Voor het bekostigen van zijn studies en zijn leven in de stad, verkoopt Richard op de zwarte markt minderwaardige olie, die hij recupereert van lekken in de pijpleidingen. De Niger Delta is gekend voor armoede, met olie vervuild water en het verstoorde evenwicht door de komst van boorplatformen waarvan de winsten versluisd worden ver weg van de vissersgemeenschappen die ook nog eens van hun wateren beroofd zijn. Tomasso Cotronei beschikt zelf over voldoende ervaring met plantrekkerij om zich te kunnen onderdompelen in het dagelijkse leven van de student en zo waarheidsgetrouw het leven van Richard te tonen. Meer dan een onderliggend portret van een moeilijke regio waarover we weinig weten is “Covered with the Blood of Jesus” opmerkelijk door zijn machtig scherpe beelden van de stoffige stadsdrukte, in contrast met de schijnbare kalmte van de Delta terwijl in de verte de predikers te horen zijn die de met olie doordrenkte oevers in vuur en vlam zetten.

+ King of Boys

Karimah Ashadu, 2015, NG-GB, video, sans dial, , 5'

Een vreemde machine die draait en de bijzondere activiteiten van een slachthuis in Lagos vastlegt. Een filter van rood plastiek draait ook om zich voor de lens te plaatsen, en voor de King of Boys die de wet stellen in deze moeilijk bereikbare plek. Een vreemde speelse machine, die voor ons een fascinerend en raadselachtig ballet observeert.

Eerste vertoning in aanwezigheid van Tommaso Cotronei en Karimah Ashadu.

30.01 > 21:00 + 07.02 > 21:00
Human Jukebox

Né à l’entrée du Cinéma Nova, le Jukebox organique a depuis lors migré aux quatre coins de l’Europe. De festivals en festivals, il a fini par poser ses vinyls décrépis jusqu’en République Tchèque et la bourgade documentaire de Jihlava à deux reprises. Le plus musical dénominateur commun de ces deux univers revient dans son habitat originel pour emballer le premier samedi de ces Échos de Jihlava, et vous faire swinguer jusqu’au bout de la nuit sur vos mélopées favorites !

30.01 > 18:00
Human Jukebox

Hij kwam ter wereld aan de ingang van Nova. Sindsdien reisde hij de wereld rond. Van festival naar festival, van stad naar stad, kon het niet anders of hij zou ooit in het mekka van de Oost-Europese documentaire belanden, niet één maar twee keer. De Human Jukebox keert nu en dan terug naar zijn natuurlijke habitat, en zo ook voor de eerste zaterdag van Echo’s van Jihlava, om al je muzikale wensen in te willigen.

30.01 > 18:00
No Place for Fools

Astahov Sergy aime les supermarchés, la Russie, l’armée, la nation, la malbouffe, Poutine, les clubs gays, la pornographie. Il aime tous les aspects de la Russie capitaliste contemporaine. Il aime aussi la Sainte église Orthodoxe, ce qui lui permet d’expier quelque peu ses travers pervers. Homme de son temps, il utilise outrageusement internet, chambre d’écho phénoménale où déverser son égocentrisme et sa mégalomanie obsessionnelle. S’autofilmant en contre plongée, ou utilisant des vidéos choquantes trouvées sur le web, il commente tout en permanence, dans tous les détails, au gré d’interminables listes, véritables poèmes pop complaisamment ahurissants. Le film s’ouvre sur un étalage de fruits et légumes dans un Mall, au son de la neuvième symphonie de Beethoveen par Wendy Carlos. Plus tard, Singing in the Rain nous confirme que oui, l’Orange Mécanique n’est pas loin... d’ailleurs, Alex DeLarge lui même n’utilisait-il pas des mots russes ? Le réalisteur, Oleg Mavromatti a depuis quinze ans quitté la Russie, où ses œuvres subversives lui causèrent quelques ennuis. Il produit ce film avec son collectif SuperNova, à Cine Fantom, autre entité cinématographique moscovite déviante bien connue des habitués du Nova !

Vidéo-conférence avec Oleg Mavromatti après chacune des séances.

29.01 > 22:00 + 04.02 > 20:00
No Place for Fools

Sergey Astakhov houdt van supermarkten, van Rusland, het leger, het land, fastfood, Poetin, gay clubs, pornografie. Hij houdt van alle aspecten van het hedendaagse kapitalistische Rusland. Hij houdt ook van de Heilige Orthodoxe Kerk, wat hem een beetje helpt te boeten voor zijn perverse kantjes. Als een man van zijn tijd zit hij voortdurend op het internet, een fenomenale echokamer voor zijn egocentrisme en obsessionele megalomanie. Hij filmt zichzelf in kikvorsperspectief, of maakt gebruik van choquerende video’s gevonden op het web, en geeft voortdurend commentaar, met veel details, aan de hand van eindeloze lijsten, als ware het opwindende popgedichten. De film opent met een beeld van een etalage van fruit en groenten in een shoppingmall op muziek van de negende symfonie van Beethoven door Wendy Carlos. Later volgt het deuntje van Singing in the Rain, en is het thema van A Clockwork Orange in aantocht... Trouwens, gebruikte Alex DeLarge zelf geen Russische woorden ? De regisseur, Oleg Mavromatti, heeft vijftien jaar geleden Rusland verlaten, waar zijn subversieve werken hem problemen opleverden. Hij produceerde de film met zijn collectief SuperNova in de Moskouse Cine Fantom, geen onbekenden voor de Nova-getrouwen !

Video-conferentie met Oleg Mavromatti na beide vertoningen

29.01 > 22:00 + 04.02 > 20:00
Christ Lives in Siberia

Un CRS quitte tout peu après la chute du régime soviétique, convaincu qu’il est d’être la réincarnation de Jésus. Il crée une communauté dans un coin reculé de la Taïga, en plein milieu de la Sibérie. Des centaines de personnes le rejoigne, bâtissent des maisons, des écoles, un village et une vie paisible. Le film suit avec empathie Sveta, une jeune femme, venue avec ses enfants voir son père à elle, après qu’elle ai quitté son mari. Elle découvre une vie douce qui la séduit, mais aussi Dima, membre sonneur de cloches de cette communauté avec qui elle fonde une famille. Tandis que son ex-mari fait des pieds et des mains administratifs et médiatiques pour récupérer ses enfants et alerter les autorités et l’opinion sur cette secte ; la vie continue dans la Taïga. Ce Christ est bien étrange, mais le film montre surtout une école joyeuse où l’on prend le temps d’apprendre et de s’amuser. L’un des enfants de Sveta, autiste, a l’air de s’épanouir à son rythme dans cette vie hors du temps. Si le film étonne par son parti pris non critique vis à vis de ce qui serait vu ici comme une secte suspecte, il montre, notamment à l’aide de plans superbes, ce que la foi peut avoir de fort, et comment une vie alternative est aussi possible dans ces conditions.

29.01 > 20:00
Christ Lives in Siberia

Een politieman kapt ermee vlak na de val van het Sovjetregime, en is ervan overtuigd de reïncarnatie van Jezus te zijn. Hij sticht een gemeenschap ergens ver weg in de taiga, in het midden van Siberië. Honderden vervoegen hem, bouwen huizen, scholen, een dorp en een vredig leven op. De film volgt Sveta, een jonge vrouw, die met haar kinderen gekomen is om haar vader te zien, nadat ze haar man verlaten heeft. Zij ontdekt een vredig leven dat haar enorm bevalt en ze vindt er ook Dima, de klokkenluider van de gemeenschap, met wie ze een familie sticht. Terwijl haar ex-man alle administratieve en mediatieke middelen aanwendt om zijn kinderen terug te krijgen en de autoriteiten en publieke opinie voor deze sekte te waarschuwen, kabbelt het leven rustig voort in de taiga. Het is een wat merkwaardige Christus, maar de film toont vooral een vrolijke school waar men de tijd neemt om te leren en zich te amuseren. Eén van de kinderen van Sveta is autistisch maar blijkt open te bloeien op het ritme van dit tijdloze leven. Indien de film verwondert door zijn onkritische blik op wat hier als een verdachte sekte zou bestempeld worden, toont hij echter aan de hand van prachtige beelden dat het geloof krachtig kan zijn, en hoe een alternatief leven ook in dit geval mogelijk is.

29.01 > 20:00
Le pays dévasté

Paysages urbains et naturels inhospitaliers clignotent et se succèdent dans cette interprétation personnelle de l’ère géologique que nous traversons : l’anthropocène. Définie par l’impact incontournable et durable de l’activité humaine sur l’écosystème, cette ère imprègnent ici la matière pelliculaire de ces traces de notre âge urbain, consumériste, chimique et nucléaire.


Le pays dévasté

Stedelijke landschappen en onherbergzame streken flikkeren en wisselen elkaar af in deze persoonlijke interpretatie van het geologisch tijdperk dat wij op dit moment beleven : het Antropoceen. De onontkoombare en blijvende impact van de menselijke activiteit op het ecosysteem laat een afdruk na op de pelliculematerie met sporen van onze steden en consumptie, chemie en het nucleaire.

Twee film die elk een andere visuele experimentele pool exploreren. De eerste brengt hulde aan het overleven van de pellicule, de andere aan de opkomst van een vorm die buiten het numerieke onmogelijk is. Emmanuel Lefrant en Jacques Perconte tekenen present om te spreken over hun respectieve benaderingen, die al bij al complementair zijn, van een medium in constante evolutie.


Ettrick

Fasciné par la région frontalière de la forêt privée écossaise d’Ettrick, Jacques Perconte s’y rend à trois reprises pour y capter ce qui l’enchante. Sa flore en parcelles soigneusement maîtrisée, ses vastes pâturages, ses orages et son industrie de la laine. Surtout, cette balade est portée par une technique de réalisation initiée par le réalisateur. Jouant avec les Codec, Jacques Perconte développe depuis vingt ans une esthétique de la compression numérique. Traînées de pixels et autres images superposées créent dans "Ettrick" autant d’instants où s’entremêlent paysages pastoraux et mailles du tweed. Également plasticien, Jacques Perconte a concrétisé la fouille de ce potentiel esthétique par de nombreux courts-métrages souvent présentés au sein de la section ’Fascinations’ du festival de Jihlava. Début 2015, une rétrospective de son travail était par ailleurs présentée à la Cinémathèque Française. Dernier film en date, "Ettrick" surprend dès les premiers instants par la rugosité de sa forme, pour mieux laisser surgir ces instants de grâce où arc-en-ciel et moutons se jouent des pixels et façonnent leurs présences lumineuses.

+ Le pays dévasté

Emmanuel Lefrant, 2015, FR, 35mm, sans dial, , 12'

Paysages urbains et naturels inhospitaliers clignotent et se succèdent dans cette interprétation personnelle de l’ère géologique que nous traversons : l’anthropocène. Définie par l’impact incontournable et durable de l’activité humaine sur l’écosystème, cette ère imprègnent ici la matière pelliculaire de ces traces de notre âge urbain, consumériste, chimique et nucléaire.

Deux films qui chacun explore un pôle d’expérimentation visuel. Le premier honorant la survivance de la pellicule ; l’autre, l’émergence d’une forme impossible hors du numérique. Emmanuel Lefrant et Jacques Perconte seront présents pour discuter de leurs approches finalement complémentaires d’un médium en permanente mutation.

06.02 > 21:00
Ettrick

Jacques Perconte is zo gefascineerd door de regio die grenst aan het Schotse privé-bos “Ettrick”, dat hij er drie keer naar toe trekt om dat wat hem bekoort vast te leggen : de flora en keurig bewerkte percelen, de weidse grasvelden, de onweders en de linnenindustrie. Deze wandeling wordt vooral gedragen door de regietechniek van de regisseur. Spelend met Codecsoftware, ontwikkelde Jacques Perconte gedurende de laatste twintig jaar een esthetiek van numerieke compressie. Een wolk van pixels en andere op elkaar gestapelde beelden creëren in “Ettrick” veel momenten waar pastorale landschappen zich mengen met tweedvezels. Jacques Perconte is ook beeldhouwer en heeft de zoektocht van zijn esthetisch potentieel geconcretiseerd in heel wat kortfilms die vaak vertoond werden in de sectie “Fascinations” van het festival van Jihlava. Begin 2015 was er trouwens een retrospectieve van zijn werk in de Franse Cinematheek. Zijn meest recente film verrast vanaf de eerste beelden door de ruwheid van zijn vorm, om nog beter de gracieuze momenten te doen uitkomen waar regenboog en schapen spelen met pixels en vorm geven aan hun lumineuze aanwezigheid.

+ Le pays dévasté

Emmanuel Lefrant, 2015, FR, 35mm, sans dial, , 12'

Stedelijke landschappen en onherbergzame streken flikkeren en wisselen elkaar af in deze persoonlijke interpretatie van het geologisch tijdperk dat wij op dit moment beleven : het Antropoceen. De onontkoombare en blijvende impact van de menselijke activiteit op het ecosysteem laat een afdruk na op de pelliculematerie met sporen van onze steden en consumptie, chemie en het nucleaire.

Twee film die elk een andere visuele experimentele pool exploreren. De eerste brengt hulde aan het overleven van de pellicule, de andere aan de opkomst van een vorm die buiten het numerieke onmogelijk is. Emmanuel Lefrant en Jacques Perconte tekenen present om te spreken over hun respectieve benaderingen, die al bij al complementair zijn, van een medium in constante evolutie.

06.02 > 21:00
Echoes

La recréation illusoire d’un rêve occupe ici le motif central du film.


Echoes

De illusoire hercreatie van een droom is het centrale motief.


Echoes

The illusive story of one dream becomes the formal motive.


Relief

Réinterprétation visuelle répétée d’un seul et même événement.


Relief

Herhaalde visuele herinterpretatie van een enkele gebeurtenis.


Relief

A repetitive visual interrogation on one event.


Before the Interception

Collage d’images botaniques et urbaines qui narre l’histoire angoissante du déclin.


Before the Interception

Een beeldencollage van planten en steden verhaalt de angst voor de ondergang.


Before the Interception

A collage of botanical and urban images that tells a distressing story of decay.


Io

Depuis l’œil aux contour, texture et forme incertains se révèlent une succession de gros plans et d’autres larges qui dessinent un portrait tantôt organique tantôt numérique d’une conception du quotidien.


Io

Een opvolging van close-ups die een portret tonen van het dagelijkse dat afwisselend organisch en numeriek is.


Io

Image-making process as the power tool to re-create reality as a virtual space...


Second Sighted

Voyage rythmé au travers le temps et l’espace d’archives retrouvées.


Second Sighted

Een reis geritmeerd door de tijd en de ruimte op basis van gevonden archiefbeelden.


Second Sighted

A rhythmic archival journey in space and time.


Landscape

Assemblage de courtes vidéo par la réalisatrice n’interférant que peu avec celles-ci pour insuffler un caractère irréel aux images statiques utilisées.


Landscape

Een assemblage van korte video’s van de regisseuse die ze bijna niet bewerkt heeft om een ireëel aspect te verlenen aan de statische beelden.


Landscape

Composition of short videos of the filmmaker making little interferences to create surreal look on static images.


Simulacra

Distorsion de plans en deux dimensions captés depuis un avion. En balade au travers des paysages urbains et ruraux, la perception de l’espace se trouve brisée par des cadres statiques intégrés à l’image...


Simulacra

Distorsie van beelden in twee dimensies, gefilmd vanuit het vliegtuig. Op wandel door stedelijke en rurale landschappen wordt de perceptie van de ruimte gebroken door statische kaders in het beeld.


Simulacra

Mind-bending distortion of the two-dimensional image plane. As we wander through urban and rural landscapes, the spaces breaks into pieces with embedded static frames.


Quantum

Quelques éclairages successifs animent un seul et même plan d’une petite ville pour un jeu sur la lumière et le son qui allie humour et brouillage de la représentation effective du plan. Prix Fascinations du meilleur film expérimental.


Quantum

Enkele opeenvolgende belichtingen animeren een enkele opname van een kleine stad voor een klank- en lichtspel dat humor paart aan verstoorde beelden van de effectieve voorstelling van de stad. Fascinations-prijs voor de beste “experimentele” film.


Quantum

Few highlights of a single static shot of a small town stage a humorous play of light and sound blurring what the actual shot represents.

Fascinations award for the best experimental film.


Fascinations

Compilation de huit courts métrages issus des deux sections expérimentales du festival de Jihlava, cette séance réunit les trouvailles du terreau local et international - Fascinations et Fascinations : exprmntl.cz. Ces films éclairent plusieurs facettes de pratiques voisines que ce soit en termes techniques, formels ou sensibles. Toutes proposent des regards intrigants sur les questions des dynamiques de confection, défection, reconfection de l’espace et nous laissent songeur quant aux informations ne comportant qu’une source unique de lecture des événements. Cette série de films est composée d’archives, d’images manipulées et d’histoires qui défient les codes communs de la narration. C’est pas moins d’une heure de sélection de films expérimentaux soigneusement sélectionnés qui transfigurent lentement les éléments capturés par la patte toute personnelle de ces confectionneurs d’images.

+ Echoes

Jaimz Asmundson, 2015, CA, video, vo st ang, 6'

La recréation illusoire d’un rêve occupe ici le motif central du film.

+ Relief

Calum Walter, 2014, US, video, sans dial, , 5'

Réinterprétation visuelle répétée d’un seul et même événement.

+ Before the Interception

Krystof Strejc, 2015, CZ, video, sans dial, , 13'

Collage d’images botaniques et urbaines qui narre l’histoire angoissante du déclin.

+ Io

Youjin Moon, 2015, US, video, sans dial, , 11'

Depuis l’œil aux contour, texture et forme incertains se révèlent une succession de gros plans et d’autres larges qui dessinent un portrait tantôt organique tantôt numérique d’une conception du quotidien.

+ Second Sighted

Deborah Stratman, 2014, US, video, sans dial, , 5'

Voyage rythmé au travers le temps et l’espace d’archives retrouvées.

+ Landscape

Petra Sklenarova, 2015, CZ, video, sans dial, , 3'

Assemblage de courtes vidéo par la réalisatrice n’interférant que peu avec celles-ci pour insuffler un caractère irréel aux images statiques utilisées.

+ Simulacra

Theo Tagholm, 2015, CA, video, sans dial, , 4'

Distorsion de plans en deux dimensions captés depuis un avion. En balade au travers des paysages urbains et ruraux, la perception de l’espace se trouve brisée par des cadres statiques intégrés à l’image...

+ Quantum

Flatform, IT-DE, video, sans dial, , 8'

Quelques éclairages successifs animent un seul et même plan d’une petite ville pour un jeu sur la lumière et le son qui allie humour et brouillage de la représentation effective du plan. Prix Fascinations du meilleur film expérimental.

Séance en présence d’un membre du jury de cette édition, Emmanuel Lefrant, également réalisateur du film "Le pays dévasté", et de Jacques Perconte, réalisateur de "Ettrick" et habitué de cette section du festival de Jihlava.

07.02 > 19:00
Fascinations

Compilatie van acht kortfilms uit de twee experimentele secties van het festival van Jihlava, met zowel lokale als internationale vondsten : Fascinations en Fascinations : exprmntl.cz. De films tonen verschillende facetten van naburige praktijken op gebied van techniek, vorm en gevoel. Allen tonen ze een intrigerende kijk op de dynamiek van aanleggen, afbreken, heraanleggen van de ruimte, en bieden stof tot nadenken over informatie die gelezen wordt vanuit slechts een enkele invalshoek. Deze reeks films bestaat uit archiefbeelden, gemanipuleerde beelden en verhalen die de gemeenschappelijke narratiecodes tarten. Tijdens niet minder dan een uur van speciaal voor Nova geselecteerd experiment komen langzaam maar zeker de contouren van de opgevangen elementen van deze beeldenscheppers tevoorschijn.

+ Echoes

Jaimz Asmundson, 2015, CA, video, vo st ang, 6'

De illusoire hercreatie van een droom is het centrale motief.

+ Relief

Calum Walter, 2014, US, video, sans dial, , 5'

Herhaalde visuele herinterpretatie van een enkele gebeurtenis.

+ Before the Interception

Krystof Strejc, 2015, CZ, video, sans dial, , 13'

Een beeldencollage van planten en steden verhaalt de angst voor de ondergang.

+ Io

Youjin Moon, 2015, US, video, sans dial, , 11'

Een opvolging van close-ups die een portret tonen van het dagelijkse dat afwisselend organisch en numeriek is.

+ Second Sighted

Deborah Stratman, 2014, US, video, sans dial, , 5'

Een reis geritmeerd door de tijd en de ruimte op basis van gevonden archiefbeelden.

+ Landscape

Petra Sklenarova, 2015, CZ, video, sans dial, , 3'

Een assemblage van korte video’s van de regisseuse die ze bijna niet bewerkt heeft om een ireëel aspect te verlenen aan de statische beelden.

+ Simulacra

Theo Tagholm, 2015, CA, video, sans dial, , 4'

Distorsie van beelden in twee dimensies, gefilmd vanuit het vliegtuig. Op wandel door stedelijke en rurale landschappen wordt de perceptie van de ruimte gebroken door statische kaders in het beeld.

+ Quantum

Flatform, IT-DE, video, sans dial, , 8'

Enkele opeenvolgende belichtingen animeren een enkele opname van een kleine stad voor een klank- en lichtspel dat humor paart aan verstoorde beelden van de effectieve voorstelling van de stad. Fascinations-prijs voor de beste “experimentele” film.

Voorstelling in aanwezigheid van een jurylid van deze editie, Emmanuel Lefranc, tevens regisseur van de film "Le pays dévasté", en van Jacques Perconte, regisseur van "Ettrick" en trouwe gast van de experimentele sectie van het festival van Jihlava.

07.02 > 19:00
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