prog: 661
squelettes/rubrique-3.html

Films

Meer dan één Oostenrijks regisseur heeft zijn sporen achtergelaten in de geschiedenis van de experimentele cinema. Die experimenteerdrang lijkt in Oostenrijk te overleven ­ waarbij vandaag de dag velen van pellicule zijn overgeschakeld op video en digitale drager (voor alle duidelijkheid: hierbij gaat het natuurlijk niet over dezelfde kunstenaars als die van 30 of 40 jaar geleden!). Vanaf het einde van de jaren negentig is men er getuige van een waarachtig bruisen van projecten, voortspruitend uit een samenwerking tussen videoartiesten en musici of klankkunstenaars, deze laatsten dikwijls verankerd in de elektronische muziekscène. De hier voorgestelde compilatie getuigt van een koppig verlangen om te zoeken naar mogelijke ’interfaces’ tussen beeld en klank. In de verscheidenheid aan stijlen en benaderingen kan je een soort gedeelde obsessie detecteren, namelijk die van een zoektocht naar een ’perfecte’ vorm, ergens diep verborgen onder de multipele lagen waaruit een beeld of

een klank zijn opgebouwd.

11.02 > 20:00 + 20.02 > 20:00


Fred M. Wilcox, 1956, 35mm, eng ov fr & nl ond,, 98'

In het jaar 2200 landt een groep ruimtereizigers onder leiding van commandant Adams op de planeet Altair 4 om er de verdwijning van het ruimteschip «Bellerophon», twintig jaar eerder, te onderzoeken. Op de planeet wordt het onderzoeksteam ontvangen door de enige twee overlevenden van de bemanning van «Bellerophon», de gekke geleerde Dr. Morbius en diens knappe dochter Altaïra, en een ultra-geperfectioneerde robot, Robby. «The forbidden planet» wordt als een klassieker van het science-fiction genre beschouwd, en is - losjes geïnspireerd op «The Tempest» van W. Shakespeare- de eerste SF-film die in kleur werd gedraaid met speciale effecten die zelfs nu nog kunnen bekoren. De reden waarom wij hem op het programma zetten is echter elders te zoeken. Sluit uw ogen en ontdek de allereerste volledig elektronische soundtrack... Ze werd gerealiseerd door het koppel Louis & Bebe Barron, binnen de tijdsgeest van de jaren 50 waarin de geluidsband kost wat kost melodieus georchestreerd diende te zijn. Deze nietmelodieuze geluidsband behoort wellicht tot de eerste om de idee van niet-lineariteit te integreren en de impact van elektronische geluiden op het menselijke zenuwstelsel

e verkennen. Blips, bleeps, pops, clicks.... voor het eerst zijn synthesizer- en «theremin»- geluiden anders gebruikt dan als attribuut. Een in veel opzichten verrassend experiment dat, gezien het succes van de film, zeker zijn sporen zou nalaten binnen andere «populaire» cinematografische registers. Moet het nog gezegd, de Barron’s zijn werkelijk pioniers!

11.02 > 24:00 + 20.02 > 22:00


Dominique Lohlé & Guy-Marc Hinant, 2003, video, fr ov , 52'

Portretdocument over de Belgische componist Leo Kupper, in de jaren ’60 medewerker van Henri Pousseur, die toen net Apelac oprichtte, de eerste Belgische studio voor elektronische muziek. «Le plaisir du regret» omvat:

- 1 minuut regen
- 1 minuut muziek
- 1 minuut stilte

en 49 minuten vol woorden die onder andere gaan over : de stalin-achtige dictatuur van de seriële muziek; de noodzaak om zich voortdurend vragen te stellen, zoals Dada dat doet; de superioriteit van de Iranese muziek; het gewicht van het heden, vanuit het kwantumstandpunt; een uitleg over de zogenaamde radartheorie in het muzikale gehoor; ... 52 minuten film volstaan amper voor de rijke, complexe en bijzondere filosofie van deze verbazend discrete man.

25.02 > 20:00


Drie zelden vertoonde en ongeloofiijk turbulente films uit de werkplaats van de componist Mauricio Kagel. Hij is de Buster Keaton van de muziek, een zotte knutselaar, een ware provocateur die van alles onder handen nam: muziek, muziektheater, radio en film (maar liefst 17 films!)

*Antithèse

1965, 35mm, 19’*

Chaotische ontmoetingen tussen oude fonografen, brandweerslangen,

zekeringen, versterkers, slangen, stoffi ge magnetische banden, de oceaan, klaterend en ruisend water.

*Solo

1967, 35mm, 26’*

Vier orkestdirigenten, van de mooie jonge tot de oude grijsaard, belichaamd door éénzelfde acteur, die een ingebeeld orkest tracht te leiden, dit alles vergezeld van gepiep, applaus, gegrom en rinkelende glazen.

*Duo

1967/68, 35mm, 41’*

Een odyssee doorheen Hamburg, met mandolines, balalaika’s, rommelwinkels, ondergrondse doorgangen, afdaken… een mengeling van pellicule, donder, flamenco, een wagenkast en koekoek.Een gewoon onbeschrijfbaar universum, te zot voor woorden! Volgens eigen zeggen gaat het om “culturele wegwerpkomedies”. Niet voor één gat te vangen, onze Kagel, deze zogenaamde bloedserieuze hedendaagse componist!

13.02 > 20:00


Ian Helliwell, 2001, video, , 50'

En ook hier gaat het over gerecupereerde banden! Super8-films, gevonden op vlooienmarkten of in rommelwinkels, toeristische films en promotiefilmpjes, gedraaid tussen 1940 en 1970 in de grote steden van deze planeet... Ian Helliwel (onverbeterlijk experimentator in zowel muziek als film) maakt er een montage mee. Hij nodigt een hele hoop muzikanten-experimentatoren uit om er de soundtrack bij te schrijven. Eccentrically British!

+Lostsound

John Smith & Graemme Miller UK 2001 vidéo,28’

John Smith. Een oude bekende voor de Nova-getrouwen. Een paar jaar geleden wijdden we een miniretrospectieve aan hem, en sindsdien herprogrammeren we sommige van zijn films geregeld. Onlangs nog vroeg een trouwe fan ons om «Lost Sound» opnieuw te mogen zien. Dat komt goed uit! Want het onderwerp van de film betreft een audio-geschiedenis. Oude cassettebandjes (niet eens zo gek oud trouwens...) zijn het onderwerp van de film. Cassettes die op straat rondslingeren, magneetbanden verwikkeld in de takken van een boom of in de goot terechtgekomen... Welke klankgeheimen bergen ze in zich?

13.02 > 18:00


prog: 0
Sorry, no Dutch version for this article.
French [fr] or English [en] page.


De broers Whitney verhuizen tijdens de jaren dertig van Californië naar Europa. De ene, John, gaat naar Frankrijk om er seriële muziek te studeren. De andere, James, gaat naar Engeland om zich toe te leggen op de plastische kunsten.

De Tweede Wereldoorlog breekt uit en de twee broers zien zich gedwongen terug te keren naar de VS, met invloeden van Oskar Fischinger, Hans Richter, Viking Eggeling en Walter Ruttmann (tegen wie ze een zeer kritische houding aannamen) en de componist Schönberg in hun bagage. Terug thuis maken ze een reeks korte films die de notie van de gelijktijdigheid van beeld en geluid grondig onderuit haalt, en dit dankzij een apparaat dat John uitvond. Deze films, waarvan we er enkele tonen, zijn niet alleen ongelofelijk vernieuwend voor hun tijd, maar bezitten eveneens een profetische dimensie voor wat de videocreatie dertig jaar later zal doen!

13.02 > 22:00


squelettes/rubrique-3.html
lang: nl
id_rubrique: 664
prog: 661
pos: aval